施特劳斯圆舞曲芭蕾舞,施特劳斯的圆舞曲

1. 约翰施特劳斯圆舞曲代表作？
2. 为什么称约翰·施特劳斯是“圆舞曲之王”？
3. 有什么有名的圆舞曲？

约翰施特劳斯圆舞曲代表作？

　　老约翰施特劳斯是奥地利著名的作曲家，一生创作了一百五十余首圆舞曲，受到欧洲各国的的广泛欢迎，被人们称为圆舞曲之父。其中最主要的作品有《小鸽子圆舞曲》《维也纳嘉年华》《拉德茨基进行曲》《维也纳人的情感圆舞曲》。

为什么称约翰·施特劳斯是“圆舞曲之王”？

圆舞曲，又名“华尔兹”。

这种舞曲最早源于奥地利北部的农民舞。自１８世纪后叶这种舞蹈开始流行于维也纳宫廷。后来，音乐家韦柏、舒伯特以及奥地利小提琴家兰纳都把它运用在自己的音乐作品中，并加以扩大和发展。它才具有了近代圆舞曲的风格。圆舞曲能得到提高和推广并风靡全世界，成为尽人皆知的著名曲种，要归功于音乐家约翰·施特劳斯（１８２５～１８９９年）。首先，施特劳斯把圆舞曲的速度加快，多用“小快板”，使它变得华丽而活泼。其次，强调节奏鲜明，富有弹性；而且把曲式变成了一种“三部式多段体”。一首圆舞曲中包括好几首小舞曲，演奏时还可适当增减其中某些曲调，因而有很大伸缩性。第三，施特劳斯把圆舞曲从仅仅是为伴舞而用的曲调发展为可以单独作为音乐欣赏的艺术作品，这是一个很大的飞跃。最后，也是最重要的，施特劳斯赋予圆舞曲丰富的艺术内容，这无疑增加了它的生命力。他的华尔兹都是有标题的，音乐形象极为鲜明。例如脍炙人口的《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《南国玫瑰圆舞曲》、《一千零一夜圆舞曲》等等。施特劳斯一生中写了１６８首圆舞曲，被称为“圆舞曲之王”。他的这些优秀音乐作品被后人称为“维也纳圆舞曲体裁”。

有什么有名的圆舞曲？

音乐和舞蹈从来就是不分家的。歌剧从最早出现开始，舞蹈（特别是芭蕾舞）就是其中不可缺少的部分。随着音乐的发展，越来越多的民间舞曲开始出现在正统的古典音乐创作中。巴洛克时期流行的吉格舞曲、布列舞曲、萨拉班德舞曲、小步舞曲等被大量用在了巴赫的音乐里，马勒从奥地利民间音乐里发现了连德勒舞曲，勃拉姆斯的匈牙利舞曲和德沃夏克的斯拉夫舞曲都很有名，施特劳斯家族的圆舞曲、波尔卡舞曲、加洛普舞曲人们也都不陌生。在专门的舞剧音乐里，柴可夫斯基的三部芭蕾自然不用多说，斯特拉文斯基不朽的杰作《火鸟》、《春之祭》与《彼得鲁什卡》不论舞剧还是音乐本身都十分伟大。这些都是音乐与舞蹈相结合的例子。

“巴黎人用嘘声对待新芭蕾舞剧，俄罗斯舞蹈家最新的作品《春之祭》遭受惨败，剧院不得不亮起场灯……”《***》如是报道《春之祭》在巴黎的首演

题主更关心的，应该是那些看起来跟舞曲没什么关系的音乐作品，是否有通过舞蹈来诠释的呢？答案当然是有，并且还很不少。当代芭蕾舞***约翰·诺伊梅尔（John Neumeier）就是一个在这方面走得最远的编舞***，他在1***5年把***第三交响曲配成了芭蕾舞剧，当时引发了巨大的轰动，也被认为是里程碑式的作品，此后他又接连把***第一、第四、第五、第六、第九、第十（Cooke版）交响曲，加上吕克特歌曲、少年魔号和大地之歌给配成了芭蕾舞剧，其中大地之歌是2015年的新作品。如果不是因为他岁数太大了，我觉得他把***全集都给配成芭蕾舞也不是什么难事。

《***第三交响曲》在国家大剧院上演时的剧照。摄影：王小京

诺伊梅尔其它用古典音乐创作的舞剧还包括用肖邦的音乐创作的《茶花女》，以及用巴赫作品创作的《马太受难曲》等等。

《茶花女》在上海大剧院上演时的海报，剧中配乐全部是肖邦的作品

已故的罗兰·佩蒂***用古典音乐创作的芭蕾舞剧也非常多，《卡门》与《阿莱城的姑娘》曾经多次由中央芭蕾舞团在国内上演，很多人也都知道。其它作品还有《幻想交响曲》、《四季》（维瓦尔第）等等。佩蒂***还曾经用平克·弗洛伊德和艾灵顿公爵的音乐创作芭蕾舞剧。

2011年3月4日，中央芭蕾舞团与中国爱乐乐团携手演出了罗兰·佩蒂编舞的《卡门》与《阿莱城的姑娘》。

罗兰·佩蒂《平克·弗洛伊德的芭蕾》

总之，题主的问题“能否将古典乐用舞蹈充分表达”，答案不仅是“能”，而且案例众多，古典音乐和舞蹈艺术从来就是应该放在一起讨论的。

到此，以上就是小编对于施特劳斯圆舞曲芭蕾舞的问题就介绍到这了，希望介绍关于施特劳斯圆舞曲芭蕾舞的3点解答对大家有用。