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上海古典舞工作室,上海古典舞工作室有哪些

交换机 10-27 9
上海古典舞工作室,上海古典舞工作室有哪些摘要: 写了一年多,这字越来越“江湖”了,怎么办?写了一年多,这字越来越“江湖”了,怎么办?朋友们好!我是杨志勇!你的字写的不错!很有功夫,字形大小相间,布局参差错落,很难得。就是“来&q...
  1. 写了一年多,这字越来越“江湖”了,怎么办?

写了一年多,这字越来越“江湖”了,怎么办?

朋友们好!我是杨志勇!

你的字写的不错!很有功夫,字形大小相间,布局参差错落,很难得。

就是“来"字写的不太规范,另外上下呼应较为生硬,墨色变化要再丰富一些绘画讲墨分五彩,书法又何尝不是。请看王铎的书法,和林散之先生之作墨法运用极妙,请多多留意。

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你的字不算江湖体,虽然有的字形失准,再好好的下十几年功,多临经典法帖,会干出一番业绩来的。

选帖时要跟你的秉性,和你现在风格相接近,这样你会进步更快!最后祝你学有大成!

据书者的作品上面看来,确实有了很多的江湖用笔习气,但基于才学习书法一年,应该要返回到古贴临习来改过习气。这样才能修成正果。判正统书法家和江湖书法家的标准,可以从以下几个方面入手:

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第一,正统书法家走的传统的学书之路,他们开始学习书法就临古人的名碑名帖,而且是坚持取法乎上,从不取法乎中、取法乎下。

第二,正统书法家在继承传统,师法古人的同时,对书法创新有一定的追求,书法创作的基础往往是建立在传统的书法文化之上,而不是胡写乱划,放飞自我。正统书法家创作出的书法作品,高古,高雅,笔法谨严,结字有规律,章法布局科学合理,墨法自然运用,且有变化,无论是哪种书体的书法作品,都是有根有源,出处明显,并有自己的个性融入,已形成自己的书法风格。

第三,江湖书法家不善师古,由于没有传统书法的根基支撑,写的字既无笔法,也无字法,章法混乱,墨法无变。江湖书法家写字时任性十足,“神通”大显,动作举止粗放,写出的字俗不可耐!

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第四,关于对正统书法家的评价。正统书法家是中华民族传统书法文化的继承者,传播者,他们“从传统中来到传统中去(碑帖里来,碑帖里去)”学书精神,值得书法爱好者学习,更值得江湖书法家学习。另外,正统书法家在书法创作时所追求的“书法精神”也是值得不正统的书法家学习的!


所谓江湖书法,是指基本功不扎实,靠做作的外形取悦别人是作品,避免江湖气,还是要多临帖,先形似,在神似,做到能够背临,然后才能出贴创作。

下面我探探自己对目前书法江湖的一些不成熟的看法,也许对题主有帮助。

很明显,目前书坛上已然被划成正统书法、丑书书法和江湖气书法三大类

这让我想到了金庸大侠笔下的武林江湖,我和理解,对比武林江湖,正统书法就是武林的明名正派,如武当、少林,代表人物是北乔峰,南慕容,丑书就是邪教了,如日月神教、甚至包括明教,代表人物是任我行等,而江湖书法就是武林是那些招摇撞骗的武林骗子,代表人物是裘千丈!

正统文人书法

丑书代表

江湖书法代表

不管是书法江湖,还是武林江湖,都存在一个怪现象,就是那个最顶尖的高手,往往是歪门邪道,正如射雕的欧阳峰,笑傲的任我行,书法界也是,丑书在书展上总是能力压正统,就连西洋美术也一样,梵高和毕加索神一般的存在,让学院派多年都要被笼罩在他们的光辉之下。

梵高作品

学院派代表

题主用行草书书写的是***《卜算子·咏梅》词,这是与陆游词齐名的***名篇:

风雨送春归,飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰,犹有花枝俏。
俏也不争春,只把春来报。待到山花烂漫时,她在丛中笑。

作者的书法悟性其实还是不错的,通篇能营造出一种书法氛围,遗憾的正是作者自己所说的,“江湖”味太浓。具体来说表现在以下四个方面:

一是没有临写古帖,写的是当代人的字,境界不高;二是用笔有硬笔字习气,如“飞”字、“迎”字、“时”字的笔法;三是部分字用笔过重,刻意为之,显得突兀,不够自然协调,如图上红色圈出的字;四是个别字的草书写法不准确,有些狂怪,如“来”字。

提升建议:

整体来看,作者的楷书、行书基本功不牢,一步就入行草,有一些狂怪失理,诸病丛生的感觉。建议最好从楷书开始,好好打几年基础,再入行书。

各位书友们如何看?欢迎留言共同交流。

大家好,我是景行书苑。谢谢邀请,来交流一下我的认识。

你能认识到自己的字变得越来越“江湖”,这说明你对书法还是有一定的认识能力,并保持着适当的警惕,于书法学习是很有必要的。

追究“江湖”气产生的原因,我认为主要是人古不深,对前人笔法研究不够,仅凭借一定的熟练度来任笔为体,集中了过多的习气而形成的。表现为或溜滑俗气,或怪异丑陋,没有底蕴内涵的所谓创作。

根据几十年的学习经历,我感觉题主谈到写了一年多,那应该是在业余自学。猜想一下学习的过程可能觉得自己喜欢书法,尤其是对行草书有兴趣,于是按照自己的感觉,找到几本字帖,没事就照着写几笔。慢慢地,随着对毛笔笔性有了一定的了解,于毛笔这个工具驾驭的熟练了一些。这个时候,受到一些或经典,或江湖的作品影响,临帖时缺少对书法学习方法的了解,读帖不够深入,每每处于抄写字帖上字的层次。同时,耐不住寂寞,时时来上几笔所谓的意临,甚至是创作,慢慢传统被剥离,习气在加重。

具体到作品中,能有意识的对字的大小进行变化,但有失于做作。个别笔画和字有经典的影子,如冰,枝等字。但问题也很明显,线条粗细变化突兀,如有意加重笔画简单的山、也、中等字的线条,感觉不和谐。很少有方笔,线条油滑无力,如是字下部。行草书没有字势的变化,章法平铺直叙,过于直白。

首先,要把自学的方式变为寻求明师指导。在当前专业书法教学研究已经取得了较大成果的情况下,继续选择独立自学的方式已经不能适应学习的需要,业余学习书法也需要专业的指导。

没有系统的学习体系和专业的技法训练,书法学习容易在浅层次遇到瓶颈,让你停步不前。做专业指导下的业余学习,可以帮助你突破瓶颈,并引导你不断深入,让学习更高效。

在此我谈到明师,一定是明白人。现在是自媒体时代,到处是***,要学会识别,初学者识别能力有限,建议寻找书法届公认的名家。

其次,要转变学习态度,从心态上克服急功近利思想。当前,很多人学习书法急于表现,往往把临帖不够深入说成意临,甚至提起笔来就开始创作。正如孙过庭所说“曾不傍窥尺牍,俯习寸阴,任笔为体,聚墨成形,求其妍妙,岂不谬哉。”

书法是不可能速成的,必须静下心来,深入经典,在努力继承的基础上走出自己的书法之路。真正的书法艺术需要书写技巧上的专业训练,艺术审美上的独到眼光,自身素质的全面发展,不是靠忽悠,靠投机取巧就能达到的。

到此,以上就是小编对于上海古典舞工作室的问题就介绍到这了,希望介绍关于上海古典工作室的1点解答对大家有用。

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