集历代之光华,于汉唐兴盛的中国古典舞,为何消失?
中国的主流传统舞蹈是什么?看惯了街上着汉服出行的少年的我们可能会下意识地回答道,当然是古典舞了。然而事实远比想象中滑稽,中国的主流传统舞蹈第一是芭蕾,第二才是古典舞。中国有中央芭蕾舞团,却没有中央古典舞团。因此有人说中国古典舞已经失传了,但中国古典舞真的失传了吗?
中国古典舞确实已经失传了,因为中国是没有垂直传承的古典舞的。现今的中国古典舞虽然也称作古典舞,但事实上是一种“新古典舞”,它的发展历史只有短短的几十年。中国的新古典舞,是50年代舞蹈工作者根据传统审美,从戏曲和武术中提炼,并参考芭蕾训练方法等,进行创编的。因此,中国古典舞也被分为了身韵、汉唐和敦煌三个流派。
中国古典舞为何消失?
中国古典舞的失传,约莫有三个原因:首先,中国古典舞的性质决定了它是必然会在历史的风吹雨打中,逐渐趋于失传的。中国古典舞本身的舞蹈场就依附于封建王朝——古典舞是一种高雅艺术,它的归属在宫廷,在宗庙,却绝不会在市井。这样一种与人民自带距离感的舞蹈,是得不到群众支持的。所以当封建王朝覆灭后,宫中的舞女失去了庇护所被迫流落到民间,她们身上所承载的古典舞文化也会随她们的漂泊而渐渐消散。当然,古典舞并非完全湮灭,比如现在凤阳的花鼓舞中就仍保留着古典特色。
其二就是在中国古典舞的延续中存在着大量的的“***晶”现象。“***晶”现象原本是地理学名词,后被应用至古典舞领域。古典舞的“***晶”现象,就是指中国古典舞的符号化外壳岩层和内在结晶体都是重建的,它在身体语言的建设过程中就遭遇社会历史的雨水冲刷(比如***),灌入了从前苏联倾泻而入的芭蕾舞结晶体。“中国古典舞”之所以不算真正的古典舞,就是因为在中国古典舞这块结晶体中,大量存在着从芭蕾舞的“***晶”现象灌注的东西,芭蕾痕迹非常重。所以孙颖老师始终说一句话,如果不打断古典舞的“扁担腿”——就是我们学习自芭蕾的开、绷、直,中国古典舞永远没有办法发展。
其三,中国古典舞缺乏一个整体概念。中国古典舞分为三个流派——身韵、汉唐和敦煌。京昆戏曲创生的“身韵”最早成形,但它能否以古典舞的名义统领大江南北万千素材与题材就是一个模棱两可的答案,因为它既包括不了闽南“打城戏”的身段,也包括不了山东、河南、四川、陕西汉画像中的“盘鼓舞”。“汉唐”一词也有些笼统,因为“城中好广眉,四方且半额”的长安“汉舞”与“胡姬貌如花,当垆笑春风”的长安“唐舞”本非同一,而“唐舞”中又似乎不应把敦煌唐窟的舞蹈排除在外。“敦煌”算是风格划分,但莫高窟早期(北凉、北魏和西魏)以乐伎和金刚为代表的犍陀罗风格与中期(北周、隋)以飞天为代表的中原风格也迥然不同。
中国古典舞的重建
世界著名芭蕾舞团有哪些?
巴黎歌剧院芭蕾舞团:巴黎歌剧院原为法国***音乐研究院,建于1671年,同时演出宫廷芭蕾。从18世纪至19世纪上半叶,一直是世界芭蕾艺术的中心,也是浪漫主义芭蕾的发祥地。
莫斯科大剧院芭蕾舞团:俄罗斯莫斯科大剧院芭蕾舞团创建于1776年,是世界上历史最悠久的芭蕾舞团之一,是俄罗斯历史最悠久的芭蕾舞团。
英国***芭蕾舞团(Royal ballet):位于英国伦敦考文特花园,是***歌剧院的驻屯舞团,1956年被英国皇室授予“***芭蕾舞团”头衔,成为英国四大国家芭蕾团之首。
马林斯基剧院芭蕾舞团:圣彼得堡马林斯基剧院芭蕾舞团又称马林斯基剧院基洛夫芭蕾舞团,与莫斯科大剧院芭蕾舞团并称于世。“古典芭蕾舞之父”彼季帕曾效力于该团,他是芭蕾舞历史上最著名的人物之一。
美国纽约市芭蕾舞团:美国纽约市芭蕾舞团由乔治·巴兰钦创建于1935年,巴兰钦不仅是美国芭蕾的重要奠基人,更是20世纪最伟大的芭蕾编导之一。
美国芭蕾舞剧院 :美国芭蕾舞剧院是美国国宝级芭蕾演出团体,是美国唯一可与纽约城市芭蕾舞团平分秋色的芭蕾舞团,2006年通过国会评议,镇宏美国芭蕾舞剧院荣获“美国国家芭蕾舞团”称号。
舞蹈风暴不齐舞团是第几期?
舞蹈风暴不齐舞团是第6期
第一期
甄选阶段第一轮
胡菁&张渊博
现代芭蕾舞《爱河》
三位见证官推杆,晋级下一轮
张爱马笛&贾昊悦
牛仔舞《看见什么吃什么》
三位见证官推杆,晋级下一轮
形体芭蕾和古典芭蕾的区别在哪?15岁的孩子适合学哪个呢?
辽芭舞校学习6年,辽芭舞团工作12年,现在是英国***舞蹈学院注册教师,希望回答可以帮到您!
首先,芭蕾分为业余形体芭蕾练习和专业芭蕾(古典芭蕾)学习。前者是大众健身塑形运动项目,后者是针对专业芭蕾演员的培养。15岁可以进行业余形体芭蕾学习。
形体芭蕾是由芭蕾延伸而来,借鉴芭蕾舞的一些[_a***_]练习元素,针对课余儿童与成人的一项塑形健身运动。对于业余形体芭蕾的学生来说,四周岁以上至六十岁以下身体健康者,都可以参加形体芭蕾练习。通过形体芭蕾训练可以提升气质,改善不良身体形态,如驼背、脊柱弯曲、X型腿等等,是一种柔和提升气质的有氧运动。
以成人形体芭蕾举例,成人的身体骨骼已成型,因而对成人芭蕾舞基本功掌握要求没那么高。它不要求腿踢多直,脚抬多高,做得多么规范,它只是教会你如何把芭蕾特有的那种优雅内涵融会到自己的生活方式中。有体力上的消耗,也是做运动,但它的动作更强调肌肉的耐力、身体的柔韧性,运动强度不是很大,适合大众练习。
专业芭蕾对柔韧度、技巧、舞感包括舞者的身材比例都有很高要求和考核筛选,其训练难度极高,芭蕾专业的学生需要七年制的系统学习,才可以掌握全系统的技术。
对于专业学生(古典芭蕾学习)来说,需要“三长,一小,一高”即腿长、胳膊长、脖子长,小头(脸)、高脚背。除此之外,招生时还会看考生的柔韧性、舞感和即兴表演。
很多家长担心练习芭蕾会导致孩子脚受伤变形,或是走路外八字,其实是很大的误解。学生决定由业余形体芭蕾转为报考专业芭蕾学校时才会考虑穿足尖鞋,所以对于业余形体芭蕾学习,家长不必过多担心。