摘要：
古典吉他怎么参加艺考，能考哪些学校，难不难考？本人新高二，现在水平差不多在一、二级左右？艺术生考400分有多难？音乐艺考的哪个乐器相对更容易些？学习古典舞有哪些身韵练习？古典吉他，... - 古典吉他怎么参加艺考，能考哪些学校，难不难考？本人新高二，现在水平差不多在一、二级左右？
- 艺术生考400分有多难？
- 音乐艺考的哪个乐器相对更容易些？
- 学习古典舞有哪些身韵练习？
- 古典吉他，小提琴，钢琴哪个更难学？
古典吉他怎么参加艺考，能考哪些学校，难不难考？本人新高二，现在水平差不多在一、二级左右？
据我了解，只有中央音乐学院和西'安音乐学院招收古典吉他专业学生，但是门槛不是一般的高，能考取的基本上都是大咖级的。和考级没有多大关系。
艺术生考400分有多难？
不知道你是艺术文还是艺术理，现在基本上艺术生都是考文科的，我们就按文科来说说怎么考到400。
以山东考生为例。首先，语文是个比较容易拿较多分数的科目，争取拿到100分，首先是选择题36分，至少作对7道题，就是21分，古代汉语24分是最简单的，争取拿到16分，合计就是37分，语言12分拿到8分也是可以的，这就是45分，现代文阅读18分拿到10分就是55分，作文好好写，别跑题，字迹工整，应该能拿到45分。这样语文总成绩可以拿100分。
数学和英语对艺术生来说有一定的难度，但总分想要拿到400的话，这俩科目至少拿到140.数学按60分算，选择题60分至少应该拿到35分，填空16分应该拿到8分，就是43分，解答题至少前三题解出第一问，如果第一道大题比较容易，争取全拿，得到60分也不算难。这样英语就要拿到80分了，听力很简单，一定要多拿分，争取拿到24分以上，选择题总分要拿到60以上，非选择题拿到20分以上。
最后就是文综，要多背多记，同时要学会材料分析，带着问题读材料，选择题有不少并不是记忆性的，很多可以通过分析排除错误选项得出答案，选择题140分争取拿到100，错题控制住10道以内。文综的解答题非常难做，160只给自己打60分左右，当然数外较差文综叫好的可以在此挪借一部分分数，但解答题超过90很难，也就是说数外合计最低不能低于110。
综上所述，100+60+80+160，拿到400是完全可行的，加油！
音乐艺考的哪个乐器相对更容易些？
如果没有任何乐器基础的话，葫芦丝和吉他是相对比较简单的！
不过如果是艺考，还是建议可以早点开始学起。乐器需要时间练习，这点没有任何捷径！你吹的弹的怎么样，都取决于你的练习时间！
都不容易，如果是二十年前，那可能你会点儿都行，但是现在，从小开始学乐器的娃娃那么多，竞争压力明显大了很多，各种虚***宣传层出不穷，更加***了学生，认为学乐器很简单，其实不然，慎重考虑是否走艺考这条路，如果不是从小开始学，那么必然会经历非常艰辛困苦的过程。
艺考完的我，给你讲一下，个人建议古筝或竹笛，因为是我国的民族乐器，现在提倡弘扬传统文化，钢琴是西洋乐器，大家都会，太普遍了！传统乐器打分高点。还可以学二胡，扬琴，然后就是钢琴，小提琴，中提琴。
如何乐器都需要经过长时间的练习，没有容易的，你不努力，别人在努力
音乐艺考，就是音乐学院招生的乐器，没有一个容易的，只能说相对来说，容易一点，不同的乐器，不同的演奏方法，都需要童子功，如果抱着哪个乐器容易而去学，那样肯定学不好，只能是说，喜欢什么学什么，容易的乐器，学的人也非常多，竞争也激烈，有些乐器入门就很难，要想掌握必须要有条件，也就是天赋，所以学的人相对少一点，但是总得来说没有一样是容易的，都要经过七八年的专业学习才能考上音乐学院。如果想了解更多，请关注我，并留言，欢迎评论。
学乐器不是三天打鱼两天晒网，或者临时抱佛脚一时发愤图强可以获得的。尤其是古典乐器，需要经年累月的沉淀，非一朝一夕可成之功。
弦乐器一般都是比较难学的，大提琴、小提琴、古筝、二胡这些，我身边学习的朋友能坚持下去的不多，成功的几乎都是童子功。当时老师说：「二胡一千天入门」，意思就是说至少要练习三年多才能算入了二胡的门。
当然题主是为了应试，应试总有应试的办法，咱们也不能把话说死了「速成」就一定不行。
所以从应试角度说，还是可以选一个相对你来说比较容易上手的乐器，根据考试要求有针对性练习，再请一位艺考指导经验丰富的老师来重点辅导下，机会还是在你手里的。
至于什么乐器上手快，这个是因人而异的。通常来说，管乐器会比弦乐器好上手一些，键盘类会比管弦类好上手，打击类乐器又比他们都更好上手。
学习古典舞有哪些身韵练习？
古典舞身韵练习中的重难点，记住以下这10条法则，帮助你更快地学习古典舞。
▲“满、赶、闪”：指动作中要分清“平均节奏、符点、切分”。
▲“立如松、动如风、静若处子、动若脱兔”：比喻静止时要心态稳重、动作时要敏捷灵活。
▲“慢而不断、快而不乱”：要求慢板动作中连贯圆润，快速动作要干净利索。
▲“移带手、含让手、腆推手”：也可称“身让手、***手”，强调动作过程中哪里主动、哪里被动，如“云间转腰”。
▲“刚而不拙、柔而不懈、韧而不僵、脆而不浮”：强调“阳刚”和“柔韧”型的动作。
▲“形已止、意无穷、动已静、神未止”：要求动作中要有延伸感。
▲“行云流水、藕断丝连、点中有线、线中有点”：形容动作中要流畅通顺、连绵不断、节奏分明。
▲“矫若游龙、形如旋风”：比喻古典舞动作中“圆、游、变、幻”的感觉。
中国古典舞有着极为悠久的历史。它的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。至周代开始，到汉、两晋乃至唐代五代宫廷设立专门的乐舞机构，集中和培养专业乐舞人员，并对流行于民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈[_a***_]了整理、研究、加工和发展，形成了宫廷舞蹈。
古典舞身韵练习
如提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提、横拧等，好比是身韵语言的 “语音"。身韵的主要动作如：“云肩转腰”、“燕子穿林”等，好比是身韵语言的“辞汇”；身韵遵循的“欲左先右”、“欲上先下”、“欲开先合”等“从反面做起”的运动规则，与“平圆、立圆、八字圆”的“三圆”路线规则，好比是身韵语言的“语法。
亲爱的楼主 很高兴回答您的问题，我是学舞蹈的，本人十分喜爱古典舞。古典舞注重的是神韵与身韵，将自身与音乐融为一体，乐得其所，古典舞大都是软舞，轻巧柔美，只需要学会一些技巧就行了，比如留头甩头、风火轮等等，还需要会一点剑舞、扇舞之类的，这些很简单。最重要的是，舞者要耐心地感受音乐，感受舞曲的精髓，需要长时间的体会。古典舞说难也不难，说简单也不简单，多练、多感受就行了。说句实话，这玩意没个两三年的跳不好。
西安北郊未央区盛龙广场泷舞舞蹈零基础培训学校告诉大家古典舞身韵练习有哪些：
一、提
先“沉”后“提”。在沉的基础上，感觉气由丹田提至胸腔，同时以胸之力带动腰椎从微弯状一节一节直立，感觉头顶虚空，提至胸腔之气不能憋住，随着头顶虚空而感觉向上延伸，同时眼皮逐渐张开，瞳孔放神。
二、沉
在盘坐的姿态上通过呼气，使气息下沉，感觉气沉丹田，以气息带动腰椎从自然垂直状一节一节下压而形成胸微含，身微弯状，眼皮随沉气慢慢放松。
三、冲
中国古典舞神韵的教学要从训练的角度开始建立，要同时要解决形体训练、素质训练、技术技巧训练、艺术表现力训练，直到舞台上形象塑造训练等任务。所以说，以解决肌肉素质、软开度、耐力、爆发力、韧性、重心等方面，对于训练学生来说，是不可缺少的
方法/步骤
1.做好素质训练
平时可以加强对人体运动的科学研究，在运动的幅度、韧带的柔韧性、重心的把握、肌肉能力等方面都要达到训练的效果。比如“前旁搬腿”要完成180o，而且还要求主力腿、动力腿都是绝对的直膝，还要求主力脚半脚尖，控制到最高度，并保持很长时间(两个八拍)。这说明在素质训练上要向动作的极限要求发展。所以说古典舞基本训练的目的是着重解决学生身体的基本素质问题，以跳、转、翻等技术技巧来增强舞蹈表现力，这可称为技法训练。
2.牢固把握身韵的元素
所谓元素，包括基本技法、身法、神韵、呼吸、形、态、点、线等诸多核心因素，在教学当中，要基于“从元素出发，从韵律入手”这样的教学方法，以 “云肩转腰”、“风火轮”、“燕子穿林”为例，它们的素材并不是很多，然而却得到了最大限度的发展。
古典吉他，小提琴，钢琴哪个更难学？
感谢邀请！
对于入门人士来说，小提琴最难，其理由是，音乐有音阶，入门人士的音阶概念较差，钢琴有键盘定音，古典吉他有指板定音，都是有音阶的乐器，练习时不会有音阶和音高的问题，而小提琴则要考自己的音阶听力来决定音阶，对初学者来说，听不出音阶时，可能学起来就要困难很多的。当然小提琴也有自己一套练习训练方法的！
我根据个人经验给你一些指点，你应该根据你喜欢的音乐风格来选择你需要的乐器。
1. 电子琴是最轻松最舒服的，首先它是坐着玩的，然后每个按键是清晰分隔开的很直观，琴键也是轻轻一按就发声，可以用很多不同类型的乐器音色，比如小提琴、长笛、钢琴、小号、管风琴等。可以玩的音乐也是比较多的，像致爱丽丝的钢琴曲、卡农小提琴版、星月神话的长笛中国风都是可以的，甚至是一些游戏音乐，什么魂斗罗、超级马里奥、植物大战僵尸、***主题曲等都没有问题。
2. 钢琴，也是坐着玩的，和电子琴一样是键盘类乐器，按键清晰直观。按键有弹性，根据力度控制节奏强弱。发声来源于对钢线的敲击，声音干净纯粹。可以玩的音乐有古典钢琴曲、现代钢琴轻音乐、流行曲弹唱等，古典钢琴曲就是诸如贝多芬、莫扎特、巴赫、肖邦那一类，音符很多节奏很快，现代钢琴轻音乐就是诸如 Yanni、Bandari、Kevin Kern 那一类，大量单音组成旋律或非常慢的节奏，流行曲弹唱就是诸如《童话》、《蒲公英的约定》那一类，钢琴做伴奏，人声唱旋律。学钢琴的人在初学时，会比较累，因为要锻炼手指的力度。
3. 小提琴，站着玩，由于小提琴是通过拉奏琴弦发声的，所以声音是连续，适合演奏抒情类的作品，其中《圣母颂》、《神秘园之歌》就是小提琴经典作品。小提琴一般与钢琴或竖琴搭配，甚少独奏，因为小提琴音色连续节奏感弱，搭配钢琴或竖琴这一类节奏感强的乐器就比较好了，也有搭配爵士鼓，像现在有点流行的古典跨界音乐风格。学小提琴最好本身是玩键盘乐器的，因为小提琴是没有刻度的，只能凭听觉判断音调，而这种判断能力，要在键盘乐器上锻炼出来。
4. 吉他，站着玩和坐着玩都可以，声音清脆，一般是玩流行曲弹唱的比较多，甚少玩独奏，因为吉他很难一只手同时弹2个音，一般都是做节奏，人声唱旋律。流行曲弹唱作品有《就算世界没童话》、《小***》。玩吉他的人在初学阶段要经历手指疼的过程。
5. 长笛，站着玩，声音连续且有微风的感觉，适合演奏与自然有关的轻音乐和抒情音乐，比如《Annie's Song》、《My Heart Will Go On》。吹管类乐器的难点是呼吸，初学者要经历头晕、呼吸不顺畅的过程。
到此，以上就是小编对于艺考古典舞难吗的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺考古典舞难吗的5点解答对大家有用。
