摘要：
戏曲和古典舞的区别？中国古典舞与戏曲武术的区别？中国古典舞借鉴了芭蕾什么？为什么说宋代是中国古代乐舞发展的转折点？戏曲和古典舞的区别？1、在软开度方面。戏曲武术是腰腿功。古典舞除腰... 戏曲和古典舞的区别？
1、在软开度方面。
戏曲武术是腰腿功。古典舞除腰腿功之外，还需要全身各部位的关节都得到柔韧训练，才能达到舞蹈演员的要求。
戏曲武术是唱、念、做、打的综合艺术。它具有丰富的舞姿并形成一定程式。但由于受它产生时代和服饰的限制，有些舞姿偏小，难以舒展。古典舞是造型的表演艺术。它不仅要有丰富的舞姿，还需要有连接舞姿的多种身法，舞姿也要求大而舒展及婉转中的修长。
3、在技巧方面
戏曲武术的徒手技巧非常精练，只有屈指可数的几大项。如短打武生通常是飞脚、扫堂、旋子用的最多，因为它有唱、念、做、打的多方面表现手段。古典舞除了吸收戏曲的几大项外，还要根据舞蹈的表现需要加以发展。它既要有跳跃、又要有翻腾、还要有旋转，这样才能适应舞剧各种角色的需要
中国古典舞与戏曲武术的区别？
1、在软开度方面。
戏曲武术是腰腿功。古典舞除腰腿功之外，还需要全身各部位的关节都得到柔韧训练，才能达到舞蹈演员的要求。
2、在舞姿身法方面
戏曲武术是唱、念、做、打的综合艺术。它具有丰富的舞姿并形成一定程式。但由于受它产生时代和服饰的限制，有些舞姿偏小，难以舒展。古典舞是造型的表演艺术。它不仅要有丰富的舞姿，还需要有连接舞姿的多种身法，舞姿也要求大而舒展及婉转中的修长。
3、在技巧方面
戏曲武术的徒手技巧非常精练，只有屈指可数的几大项。如短打武生通常是飞脚、扫堂、旋子用的最多，因为它有唱、念、做、打的多方面表现手段。古典舞除了吸收戏曲的几大项外，还要根据舞蹈的表现需要加以发展。它既要有跳跃、又要有翻腾、还要有旋转，这样才能适应舞剧各种角色的需要。
中国古典舞借鉴了芭蕾什么？
古典舞确实从芭蕾中吸取了不少，主要还是基本功训练方面的，不仅也讲究开度也强调软度；其次，主要还是姿态方面的，中国传统舞蹈讲究的是“圆”，例如胳膊的开山膀，京剧里的姿态就比现代的古典舞要圆和短一些，所以，现代古典舞还是从舞姿上吸收了俄式芭蕾的大气和延展，讲究姿态的舒展和开绷，较之传统古典舞在舞台上的活动范围更大，气势上也更夸大一些。
为什么说宋代是中国古代乐舞发展的转折点？
我是老艾，很高兴可以为您的问题做出解答。那么今天我们就一起来分析一下，为什么说宋代是中国古代乐舞发展的转折点。
从整体上看，民间俗乐舞蹈空前兴盛、宫廷雅乐舞蹈趋于衰落这样的“雅俗之争”形成了宋代乐舞“盛衰兼具”的时代特征。舞蹈与戏曲的融合为后来的戏曲表演艺术做了积极的贡献，各民族间的文化交流丰富了舞蹈的表演形式，增添了舞蹈的动作元素，使得民间俗乐舞得到了进一步发展。
细细说来宋代出现了“队舞”，舞蹈程式的出现标志着我国古代舞蹈符号体系的确立，承上启下，倘若不经过宋代所谓“纯舞”的衰落，就很难孕育出更加精美的明清戏曲舞蹈。
另外宋代还出现了庞大的民间舞蹈表演队五，叫“社火”，将音乐、杂技等多种技艺综合在一起，以***队伍的形式展出表演。
还有一点就是宋代的出现了集中营业的演出场所。宋代乐舞的发展空前繁盛，民间乐舞和宫廷乐舞尤其突出。既继承了之前舞蹈的特点，也为后来乐舞的发展做了铺垫。
