摘要：
艺术真的无国界吗？有哪些清新明快又不乏温馨的动漫？艺术真的无国界吗？艺术，是心灵的造觉。凸显了真善美的内涵。艺术世界，美之旋律，是人类文明史的体现。属于人文科学和自然科学的范畴。科... 艺术真的无国界吗？
艺术，是心灵的造觉。凸显了真善美的内涵。
属于人文科学和自然科学的范畴。
科学家，提出的超弦理论，联想到宇宙交响乐章的旋律，
对量子力学的探索和研究，具有重要意义，故艺术是无国界的。
是人类文明和进步的階梯！
你好，亲，很开心回答你的问题
一个画家，在一生的创作生涯中，在形成自己独特的画风，独特的创作思想，艺术观点之前，摸索阶段是可以学习前辈画作的精髓和长处，甚至可以学习别国画家的技法，风格，精髓，然后发展成自己的独特风格，独特的创作思想
西方美术史上，许多画家，在形成自己的风格之前，处于学习摸索阶段，都学习过别国前辈画家的技法，风格和思想
比如西班牙画家委拉斯贵支，在巴洛克画家鲁本斯的指点下，两次奔赴意大利，学习文艺复兴时期，经典油画作品的用色造型，油画技巧
还有法国的画家拉图尔，是一位擅长画夜间光线的画家，也曾经学习过意大利画家卡拉瓦乔的酒窖光线的技法
还有奥地利画家克里姆特，是维也纳分离派的画家，克里姆特的作品，具备浓厚的平面装饰风格，镶嵌画传统工艺风格
克里姆特独特画风的形成，吸收了日本浮世绘，中国年画的风格，把绘画的装饰风格发挥到极致
艺术虽然是在不同文化背景，不同文明形态下产生的文化现象，但所有艺术形式都有一个共同特征，那就是弘扬人类约定俗成的***，只要是***的东西，世上每一个人都可以感受得到。
可以肯定地说，艺术是没有国界的，艺术跟微笑一样，是世界上任何国家，任何民族的人都能欣赏明白的世界通用语言。
艺术中的音乐，是无国界的典型。
音乐是用音符和旋律作为传达思想情感的工具，常常吸收自然界中的天籁之音作为创作元素，从原始人到现代人，人类跟大自然一起生活了数万年，对大自然中的各种声音非常熟悉，因此，人们听到音乐，自然而然会触动心弦、勾起想象，让心灵沉浸在音符世界里无法自拔。
像我国十大名曲中的《高山流水》、《阳光三叠》、《广陵散》等曲子，不论是用古琴、古筝、笛子、琵琶等我国传统乐器演奏，还是用小提琴、钢琴、萨克斯、大提琴等西方乐器演奏，都能变幻出美妙的乐音，任何人听起来都很美，让心里酥酥的。
又如，贝多芬的《田园交响曲》、《致爱丽丝》、莫扎特的《土耳其进行曲》、肖邦的《圆舞曲》，这些西方音乐***的曲子，我们听起来同样很美妙，深受感动。
油画同样没有国界，***都能看懂。比如，面对达芬奇的名作《蒙娜丽莎》，不管是亚洲人、非洲人，还是美洲人、大洋洲人、欧洲人，都能感受到一名温柔可人，妩媚漂亮，气质优雅的女性，对着我们微笑，她的微笑如同夏日中的一阵微风，让人瞬间神清气爽，感受到世界的美好。
艺术无国界的命题成立。其所以然是美无国界。
只要是艺术，都是创造和体现了一种美，美无国界，艺术也就无国界了。
艺术无国界的典型代表是音乐。音乐之美是审美的耳朵的愉悦之对象，在中国人听起来很美的音乐，西方人听起来也很美。阿丙创造的旋律很美，所以迎得东西方的广泛好评。《好一朵茉莉花》是民歌。然而，越是民族的，越是世界的，其旋律为东西方的大众所共鸣。
西方的油画艺术很美，写实，美化，栩栩如生，充满生机和活力，一开始东方人以为太裸而伤风败俗，有伤教化。改革开放了，介绍多了，欣赏多了，中国人也发现了其中的震撼之美，接受了，学习了，中国出了油画家，把西方的裸白与东方的意境融合一起，东方油画创作有过之而无不及。吴冠中的画，美冠中西。
唐诗很美，西方人的教科书中有，日本的教科书中也有。美无法分国界，艺术也无法分国界。
有一条可以佐证艺术不分国界是美不分国界。
东西方的人是自然人。美男靓女也是自然人。自然人不是艺术，美男靓女同样不是艺术。然而东西方美人是异曲同工的。东方人认为的美人，西方人同样认为美。西方人认为美的人，东方人也认为是美的。
所以，美是不分国界的，艺术是美的，艺术是不分国界的。而人是有美有不美的，对美与不美的标准，东西方有大致相同的审美观。
维娜斯，丘比特，《人间喜剧》，东方人也认为是美的。
《红楼梦》，《二泉映月》，龙门石窟大石像，西方人也认为是美的。艺术因为是美的载体而不分国界(认同请关注)。
不同的区域、不同的种族、不同的文明，造就了不同文化内涵的艺术，诸如诗歌、音乐、绘画、书法等等艺术，即便是同一种艺术，不同审美的人，不同艺术认知的人，创作出来的艺术风格都有所区别，问题来了：艺术真的无国界吗？
艺术无国界，艺术文化却有国界
有很多事例可以说明艺术无国界，比如，在一百多年前，我国从西方世界引进了油画艺术，至于现在发展如何，这是另外一回事；世界上其他国家的艺术爱好者，也有在学习中国书法艺术，至于学习的怎么样，这也是另外一回事，艺术无国界，只要你有足够的兴趣及天分去学习，
虽然艺术无国界，但是要学好其他文化之下的艺术，并不是简单的事情，就以油画艺术来说吧，在西方世界，人体油画是高尚的艺术，对西方人类文明做出了巨大的贡献（欧洲文艺复兴时期），而在国内，人体油画一直在“***”和“艺术”之间徘徊，为什么会这样子呢？
可以肯定的是，绝对不是人们审美能力以及艺术认知的问题，而是艺术家没有将人体油画完全表现出艺术的样子，以至于才会有“***”的争议，那么艺术家为什么没有将人体油画完全表现出艺术的特性呢？那是艺术家没有完全领悟透彻西方油画的艺术文化理念，
从这个层面上讲，艺术就是有国界了，要不然人们就不会把从西方世界引进来的人体油画看作是“***”了，对吧，还有就是，当我们去西方世界的艺术博物馆欣赏人体油画时，却又认为是艺术，在自己国内看到的偏偏就是***，这又说明了中西方油画艺术家的艺术造诣的差别了，总而言之，艺术文化有国界。
有哪些清新明快又不乏温馨的动漫？
宫崎骏的所有动漫，我都超级推荐！新海诚的纯爱动漫也非常不错！(顺带发一波壁纸)hahaha
千与千寻
借东西的小人艾丽缇
悬崖上的金鱼姬
龙猫
魔女宅急便
你的名字
天气之子
哈尔的移动城堡
言叶之庭
以下这几部推荐你看一看：
1.《夏目友人帐》影片讲述了夏目贵志从祖母的遗物中得到了一本记录着很多妖怪名字的契约书构成的“友人帐”，为了将这些名字一一归还，贵志经历了一个个或奇异或悲伤的故事。
2.《元气囝仔》 是由日本漫画家吉野五月创作的***。该作以长崎县五岛列岛为舞台，描写在城市长大的帅哥书法家半田清舟，在移居小岛后与岛上的人们之间的往来日常。
3.《悠哉日常大王》是日本***家あっと创作的***，在Media Factory发行的《月刊Comic Alive》连载中。
该作品以某个乡下[_a***_]的学校"旭丘分校"为舞台，描述由于父母的工作关系而迁居到乡下地方的一条萤，与越谷姐妹、宫内姐妹等人的日常故事。舞台是一个到处竖着"注意牛过路"的指示牌，巴士不等两个小时不会来的乡下地方。
其实好看的动漫很多，不是缺少有趣的动漫而是缺少发现的眼睛╮(╯▽╰)╭
说到动漫，个人最喜欢的就是《蜡笔小新》了。
有些人看主角是个5岁幼稚园小孩就觉得是个少儿动漫，其实不然，《蜡笔小新》妥妥的是大人才能看的动漫。
主角小新虽然才五岁，可是他内心成熟，平常调皮捣蛋，喜欢大姐姐总是乱搭讪，但关键时刻却是可以依赖的对象。
动漫围绕着小新一家四口（野原广志，野原美冴，野原新之助，野原葵），和包括小新在内的春日部防卫队（野原新之助，风间彻，妮妮，正南，阿呆）五个小孩子展开。
