摘要：
红楼梦中的昆曲艺术是如何体现的？西洋艺术和东方艺术你更欣赏哪个？红楼梦中的昆曲艺术是如何体现的？《红楼梦》书中与昆曲颇有联系，尤其红楼一书中多处有昆曲的出现，如二十九回中提到的《南... 红楼梦中的昆曲艺术是如何体现的？
《红楼梦》书中与昆曲颇有联系，尤其红楼一书中多处有昆曲的出现，如二十九回中提到的《南柯梦》,黛玉也曾在行令时脱口经典昆剧《牡丹亭》中的句子，便不再一一细举，由此可见作者也对昆曲有所偏爱。
昆曲与《红楼梦》并非无法结合，相反，因了二者联系，结合也会惊艳世界，当然，是昆曲与红楼，不是类似风格氛围的音乐与红楼
《红楼梦》与昆曲
《红楼梦》是以曹寅和李煦家族生活为蓝本的小说，其人物在曹家和李家中均可依迹可循。康熙、乾隆年间，昆曲正处于最为鼎盛时期，曹寅、李煦和当时的仕大夫和文人官僚一样，在家中办置戏班，这从***《红楼梦》中亦可窥见当时两家演剧之盛。
说起《红楼梦》大家都会有这样的感觉，即其中与昆曲有关的地方不少，而且昆曲在红楼故事的情节发展中起着不小的作用。细一审读，其实书中讲到昆演出，以及与昆曲有关的事并不算多。然而昆曲确实成了《红楼梦》的重要组成部分。别看着墨无多，却如伟大诗人在其精***诗歌中用典，既不令人费解，又不故弄玄虚，卖弄高深，只让人觉得用得神妙，画龙点睛；既省了篇幅，又增添了情趣。
贾母有一次听《寻梦》时指着史湘云对她的那个侄孙女说：“我像他这么大的时节，他爷爷有一班小戏，偏有一个弹琴的凑了来，即如《西厢记》的《听琴》，《玉簪记》的《琴挑》，《续琵琶》的《胡笳十八拍》，竟成了真的了。”这都是非常有名的昆曲的折子。那个《续琵琶》是谁写的？是曹寅，曹雪芹的祖父写的，他在这个地方用上了。这个《续琵琶》现在北京的昆曲院把它又重排过了。贾府中，看戏反映了他们的生活，尤其是元妃省亲点的戏，更反映他们的命运。这里面写的，应该有很多是曹雪芹回忆他少年时候家里演戏的盛况，我随便算了一下，《红楼梦》里面提到的昆曲，最起码有十出，当时比较经典的《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》，还提到《一捧雪》、《玉簪记》、《楼记》、《钏钗记》、《八佾记》，
曹雪芹的祖父写的《续琵琶》，特别是里面那一折《胡笳十八拍》，后来京剧改成很有名的《文姬归汉》，讲汉朝的蔡文姬嫁到胡人番邦，后来曹操让她回来的故事。曹雪芹很崇拜他的祖父曹寅，曹寅很有学问，很会享受生活，自己写***本子。那时候写***、写剧本的，都是文人雅士，所以昆曲跟元曲、元杂剧不一样，昆曲的作者很多是当官的，他们算一算，有四五十个进士会写剧本。
《牡丹亭》的作者汤显祖也是很有社会地位的人，那时昆曲是雅部，文人雅士、王公贵族都喜欢，是他们的生活中少不了的***，也表示一种品位，就像现代人喜欢去看芭蕾舞、听听歌剧，不懂没关系，反正进去欣赏就好了。像贾母这样有个自己的家班，自己的家班子还不够，还外面请戏班子来***嘉宾，那表示她有一定的社会地位。乾隆时代的确如此，不仅昆曲是艺术，很多种艺术形式都臻于顶峰，《红楼梦》也到达文学的高峰昆曲跟《红楼梦》是很搭调的文化氛围，到乾嘉时代就走下坡了。昆曲基本上起源于昆山，昆山在上海附近，现在提到昆山是台商集中地，我也去过昆山，到处都是工厂，看不见一点昆曲的味道，事实上，那个地方产生过中国很了不得的艺术。昆曲流传以后到了苏州，苏州这个地方是当时的昆曲重镇，再往南京、杭州、扬州……这些地方，都是曹雪芹熟悉的。曹家的江宁织造是在南京，《红楼梦》它故事发生的真正地点，应该是南京，但他隐掉了。北京这个地方，是抄家以后，曹雪芹他们全家再回到北京去。江南文化的结晶以昆曲为代表，也就是《红楼梦》的味道。我不能想象贾母看个闹哄哄的地方戏，那是慈禧太后爱看的，老佛爷的品位比较粗糙一点。康熙、乾隆都很喜欢昆曲，昆曲的兴盛，跟当时***的提倡也很有关系。
西洋艺术和东方艺术你更欣赏哪个？
欣赏艺术得有文化基础
***如你是东方人，没有西方文化，当你看到***画相，你可能认为那是***刊物了，可是，在西方人眼里，那是珍贵的艺术品，
世界上最贵的《侧卧的裸女》油画，曾拍到1.7亿美元，折合人民币十亿左右，中国人能欣赏吗。
植物生长在土壤中，人们生存在文化中，各地域的文化，决定人的行为，意识形态，
比如说，中国人西方人去赶海，遇到很多海螺，西方人几个朋友在一起，会商量，你吃几个，我吃几个，商量好了，只要够吃的了，多了也不要。中国人能拿动多少拿多少，这是中国人的共性。
还是东方艺术吧。
因为东方艺术植根在东方的文化之下，西方艺术根植在西方的传统文化之下。东西方各有各的历史、哲学、艺术观以及艺术表现手法。各有千秋。
作为东方人，自然是看自己的本土文化艺术更容易理解和接受。
大约在民初前后，有人在少年时期到西方学习西方艺术，他的导师说，这个年龄不会对自己的本土文化有深广的理解，在西方学习几年，也不会对西方文化有深广的理解，这样的话，是很难有什么样的成就的。
康德说过，世界的未来在东方，我理解的是包括哲学和艺术的。
所以，作为大中
华文化圈的一份子，我自然是欣赏东方艺术的，但是不能否定西方艺术。前辈***已经探索过了，西方艺术有足够我们借鉴的东西在。但是所谓“中学为体，西学为用”，还是我们应该坚持的。
谢谢邀请。 中国传统艺术与西方艺术，我都欣赏。但是，随着我由西画转向中国传统艺术的研究，更加欣赏、看重我国的传统艺术，从中得出:中国传统艺术是好艺术种类，年轻年老者都适合该项艺术劳动；也是我国综合性最強的艺术门类；同时中国传统艺术特别是书、画难度大。在宣纸上我比如瞬间艺术，几乎下笔无法修改；传统艺术的‘意’，早西方艺术的印象派一千年。……
通过中国传统艺术的学习从事，作者内心最高境界是儒雅。
从事中国传统艺术的学习从事，还必须具备旁门文化类的学习。因为中国艺术须要其它知识、大自然作深厚底蕴才能够达到最高艺术境界的彼岸。
凭每个人的兴趣爱好，欣赏西洋艺术和欣赏东方艺术都能从中有所收获，艺术无国界，艺术的欣赏是自由的，如果你懂的那么一点西方文化，那么欣赏西方艺术，就会体会到其中的“艺术味道”，当然了，可以通过西方艺术更进一步的了解西方文化，
人们对于艺术的欣赏，其目的只是为了陶冶情操、开拓视野，为平时的生活工作增添一些乐趣，若要真正欣赏懂“东西方艺术”那几乎不大可能，毕竟艺术太奥妙了，不管是东方艺术还是西方艺术，无非就是“抽象和具象”，这是很笼统的概括，艺术的内涵需要靠自己去领悟，
真正意义上讲，“艺术”只是艺术家将自己在不同地点、不同时间看见的或自以为看到的事物，统统付诸笔端形象的表现出来，正如我们自己所感受的那样，所以说你若要体会西方的民俗风情，那么可以去欣赏西方艺术；若是要更深刻的了解认识东方文化，那么就有必要多欣赏东方艺术，
然而我是这么认为的，若是要追求纯粹的、没有任何杂念的意境感，欣赏东方艺术是最理想的事，当然了，我说的是东方的中国艺术，比如，国画，西方艺术***毕加索也说过“真正的艺术在东方，在东方的中国”，我会中国艺术而感到骄傲，
因为人对艺术审美的“口味”总不可能“一尘不变”，就像吃饭一样，荤菜素菜才能营养均衡，所以偶尔欣赏西方艺术会有强烈的新鲜感，毕竟西方艺术史充满了诸多的神秘色彩，比如，古希腊文化、欧洲文艺复兴时期的艺术，
