摘要：
中国古典舞圆形韵律的文化特征？敦煌石窟的造型演变过程？中国古典舞圆形韵律的文化特征？纵观整个民族中各个领域的文化观念，其中都存在关于“圆”的思维模式和“圆”的审美观念。中国人将含蓄... 中国古典舞圆形韵律的文化特征？
纵观整个民族中各个领域的文化观念，其中都存在关于“圆”的思维模式和“圆”的审美观念。中国人将含蓄、内敛的民族心态，直接或间接地呈现在古典舞身法中“圆”的审美方面，如回旋圆融的运动痕迹、饱满生动的舞蹈形态、圆满丰富的形象。中国古典舞从起源的那天算起，都在和“圆”打交道，各种形式的走圆，结合各种大小的走圆，形成变幻莫測、行云流水的舞姿，让中国古典舞独具特色地屹立于民族之林。
（一）古典舞中“圆”的外形美
对于中国古典舞来说，“圆”的审美特征主要体现在舞蹈姿势上，基本包括造型、手法、神态、身法等。古典舞动作中不管是山膀按掌、顺风旗还是提襟、托盘，都要求舞者圆润地展现曲线美，就舞者上体运作来说，不仅双臂需要略显弯曲，指尖也要呈现“兰花指”“剑指”等造型的圆曲，这些曲线可以增强舞蹈表演者的身体流线以形成曲线美，也可以增加整个舞蹈作品的柔美。
汉唐舞与敦煌舞是古典舞中的两个重要部分，下面将从这两个舞种入手，解析古典舞身法中“圆”的姿势产生的美感。
汉唐舞是古典舞的重要组成部分，历史起源非常久远。在这个时期的一些石像绘画作品中，舞蹈界的专家、学者不断探索和学习其舞姿、形象，逐渐才有了今天古典舞韵律十足的汉唐舞。汉唐舞其重点也在于腰部的舞动，以腰为身体的重心点，百转千回，生动灵活地旋转，最后再以圆曲的造型定格结尾。所有舞蹈动作，都在婉转的身法体态中完成，充分表现汉唐时期舞者的娇柔美，也蕴含了“圆曲”的舞蹈韵味。
相较于汉唐舞，由敦煌壁画中的舞者舞姿演化而来的敦煌舞。壁画中最美又最经典的舞姿当属“反手琵琶”，画中人上身前倾，将左手放在背后，反手握住身后的琵琶作弹，在“反手琵琶”中，舞者将身体形成的圆曲，与舞者造型中的圆曲、乐器与舞者身体组成的圆曲，组成了三个大小不同“S”形，这种曲线既展示了人物高超的器乐表演水平，又极具特色地展现了古典舞中圆的外形美
敦煌石窟的造型演变过程？
敦煌石窟是中国古代石窟艺术的代表之一，其造型演变过程主要可以分为三个阶段。
第一阶段为早期，即北魏和隋唐时期，此时的石窟造型较为朴素，以佛像、浮雕、壁画为主，呈现出鲜明的北方风格。
第二阶段为盛期，即唐朝晚期至五代时期，石窟造型逐渐丰富多彩，佛像表现更加生动，浮雕和壁画的题材和风格也更为多样化。
第三阶段为衰落期，即宋元时期，此时石窟的造型逐渐简化，佛像形象变得单一，浮雕和壁画的内容逐渐减少，但仍保留了独特的风格和价值。
藻井属于小木作制度，它其实是用提高单体建筑中心位置的方法造成更髙的空 间感，以强调建筑的重要性,因此历来多用于宫室和殿堂。不过它最初可能只是以一种结构屋顶的方式形成的叠涩天井,而使用的地区很广，且在各自的地域里形成传统。
“藻井”，或曰“方井”，名称均始见于汉赋。张衡《西京赋》“蒂倒茄于藻井，披红葩之狎猎”，薛综注云：“藻井，当栋中，交木方为之，如井干也。”所注颇得要领。综为汉末时人（卒于东吴赤乌三年），其说应可信据。“倒茄”之茄便是藕茎亦即莲茎，茎既倒殖于藻井，莲花自然向下反披；狎猎，即花叶参差之状。王延寿《鲁灵光殿赋》“圆渊方井，反植荷蕖”，也是同样的意思。以莲花为饰，原有避火之意，《风俗通》：“殿堂象东井形刻作荷菱，荷菱，所以厌火。”《宋书》卷十八列举历代典事曰：“殿屋之为圆渊方井兼植荷华者，以厌火祥也。藻井因又名作“莲井”。它通常为殿堂所用，而中央倒垂的这一大朵莲花，便成为藻井最引人注目的装饰。不过早期莲 花藻井的实例以地面建筑无存 的缘故，今所见都发现于墓葬， 如江苏徐州青山泉汉墓,山东 沂南画像石墓 ,如甘肃高台地埂坡魏晋墓三号墓前 室以生土做成仿木结构的斗四 式藻井,又敦煌佛爷 庙湾墓群西晋第37号墓、第39 号墓出土用于墓室藻井的彩绘莲花砖,等等。
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