摘要：
求李白的《少年行》一首之赏析，“君不见……”那篇？六骏图徐悲鸿解析？怎样才能把楷书写出具有中和之美，中庸之气呢？请书法爱好者各抒己见？求李白的《少年行》一首之赏析，“君不见……”那... 求李白的《少年行》一首之赏析，“君不见……”那篇？
在中国古典诗歌史上，尽管专门吟咏少年的诗数量不及模山范水、状物言志之作，但这类诗大都写得富有诗味，颇具特色。李白的《少年行》便是这方面的代表作。“少年行”，属乐府旧题，古代诗人一般以此题咏少年壮志，以抒发其慷慨激昂之情。李白的《少年行》，一组两首，这里所选的是其中的第一首。这《少年行》沿用乐府旧题，也皆以寥寥数语勾勒少年形象，摹写其个性特征。李白是浪漫主义大诗人，青少年时期便醉心于剑术，仗剑任侠，自称“十五好剑术，遍干诸侯”(《与韩荆州书》)，魏颢在《李翰林集序》中也言李白“少任侠，手刃数人”。因此，李白的诗往往喜欢塑造豪侠少年的形象。
其《少年行》(之一)，虽仅寥寥数语，却使一个豪爽倜傥的少年形象“人立纸面”，栩栩如生。
从中，我们不难窥见任气逞能的少年李白的影子。突出其豪爽倜傥之个性。李诗意在表现少年的豪爽倜傥，诗的语言豪迈俊爽，寓刚于柔，刚柔并济，浑然天成李白的《少年行》，刻划的是一个豪爽倜傥的少年形象，因而，诗中写少年紧扣其个性特点下笔。
敲打着乐器喝着酒，背着宝剑唱着歌，一个风流少年的豪爽跃然纸上，这是李白对自己年轻时候的一种回忆，也只有李白才会写出这样的诗句。
当他经过旧时燕国的土地时，认识了那里的很多志同道合的人，燕国在现在的河北一带，自古就有“燕赵多慷慨之士”的说法，那里民风豪放，正是李白所向往的。李白在那里和豪杰们相处甚欢，大家下棋玩乐，鲁句践是战国时代的人，和当时的荆轲在邯郸下棋***，最后却互相争吵起来。
这是李白希望大家要和谐相处，别和古人一样闹得不开心。
六骏图徐悲鸿解析？
徐悲鸿以其极擅长的细腻线条画马传统，且以富有变化的大块笔墨摆出马的体态，刚柔并济的寥寥数笔写出四肢的主要骨骼肌肉，犹如钢刀，力透纸背，马腿的直线细劲有力，而腹部、臀部弧线很有弹性，丰满而富于动感，再用浓墨点出头部五官特点，最后以干笔浓墨扫出随风飘舞的鬃尾，笔线浓淡干湿的变化浑然天成。
怎样才能把楷书写出具有中和之美，中庸之气呢？请书法爱好者各抒己见？
中和之美是中国人独有的审美情趣。
要把楷书写出中和之美那是大成。
如果真能悟出“乐而不淫，哀而不伤”，无过、无不及的儒家中庸哲学思想，那也是极高的审美境界。
如果书法达到“笔画要坚而浑，体势要奇而稳，章法要变而贯”中和之美标准，且得下一番苦功。
孙过庭在《书谱》中论述中和之美用了八个字一一“违而不犯，和而不同”八个字。“违”指变化、多样、错杂，就是笔画、结体、布局等不要整齐划一，“数画并施，其形各异；众点齐列，为体互乖”；但这种“违”又不能超出限度而导致“犯”，使作品杂乱无章。“违而不犯”，既有多样变化，又协调统一起来，达到“和”的境界。“同”仅仅是事物相加，数量上的变化，而“和"能产生出新的生机与活力。单一雷同都不能构成高度和谐的中和之美，是匠气，是印刷，是楷书大忌。
书法达到中和之美境，个人理解的途径是
1临贴
2觉悟
3创造
古代书法美学中的中和美，指阳刚之美和阴柔之美二者之间的一种美，它反对纯刚纯柔，偏执一方。讲究刚柔相济，不激不厉。
什么样的楷书具有中和之美和中庸之气呢？
唐朝著名书法家褚遂良的作品《雁塔圣教序》，用笔细劲，轻灵飞动，有流动之美，含有隶书笔意，行书笔意，写楷书应有行书意在这里表现得很充分。抒情味浓，书卷气浓，中庸气浓。此碑具有中和之美。
《唐人书评》中，评论褚遂良的字为"字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方″。
创作楷书作品怎样才能写出具有中和之美、中庸之气呢？
我们可以先把此碑临得精熟，然后出帖，借鉴此碑的用笔、结构特征作依托性创作，必须用此碑的笔法，笔法统一了，基本调子不会变，然后用此碑的笔意去临其它碑帖，作综合临摹，就会产生和此碑风格相近，清雅流丽，刚柔相济。平和自然，具有中和之美，具有中庸之气的新面貌书法作品。(个人浅见，仅供参考)。插图为书法家褚遂良楷书《雁塔圣教序》。
