摘要：
跳古典舞的时候怎么样才看起来有神韵？中国古典舞的韵动是啥？古典舞声韵行步特点？中国古典舞的审美认知与文化风格？跳古典舞的时候怎么样才看起来有神韵？我觉得要先听懂音乐。音乐是有起承转... 跳古典舞的时候怎么样才看起来有神韵？
我觉得要先听懂音乐。音乐是有起承转合的。古典舞身韵也讲起沉走什么的。这就是所谓的节奏感。跳舞有节奏感，动作与音乐丝丝入扣，相辅相成，就会如行云流水般自然流畅，给人美妙无比的享受。
中国古典舞的韵动是啥？
古典舞的身韵动作元素
身韵动作元素包括 “提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提 ”。这些元素概括了 “身韵 ”的动作规则，它对舞者上肢的表现力作了深层地开挖。
“身韵 ”中的动作轨迹多以圆形为主，这与本民族几千年来的宇宙观和审美观分不开。 道家的太极图、 生命的轮迥观， 古典建筑的圆曲结构方式， 这些都充分体现了我们民族对圆形审美的追求。
这一审美趋向在 “身韵 ”中的体现便是平圆、立圆、 8 字圆。抓住这种运动规则，在此基础上加大或缩小原有律动的轨迹，便 可打破原有的动力走势， 赋予动作不同力度不同节奏的处理， 改变原有的凝固化的动作性格。
古典舞身韵中的艺术呼吸 身韵从动作元素入手， 从呼吸中找本源， 它的每一个动作都是用气吸来带动的， 这种对呼吸循环机能的调控会对动作形态起到非常重要的作用。呼吸作为惟一直接受人支配的内 力，是人体动作变幻的主要动力来源。而 “提、沉、冲、靠、含、腆、移 ”等元素本身便与呼吸密不可分。
古典舞声韵行步特点？
以下是古典舞声韵行步的特点：
1. 声音：古典舞强调音乐与舞蹈的紧密结合，舞者在跳舞的同时，需要配合音乐节奏发出声音，如吟唱、吹奏、击打乐器等，以增强舞蹈的表现力。
2. 韵律：古典舞的舞蹈动作具有严格的韵律，舞者需要按照一定的节拍和节奏完成舞蹈动作，使整个舞蹈具有统一的韵律感。
3. 姿态：古典舞强调舞者的姿态美，舞者需要保持端庄、柔美的姿态，体现出古典舞所追求的高雅、典雅之美。
4. 步法：古典舞的步法非常多样化，包括步行、跑步、跳跃、旋转等多种形式，舞者需要根据不同的舞蹈动作选择不同的步法，使舞蹈动作更加流畅、自然。
5. 手臂动作：古典舞的手臂动作非常重要，手臂的动作可以表现出舞者的情感和内心感受，同时也可以增强舞蹈的美感和艺术性。
古典舞并不是一直都有的，它是一种很有代表性的舞蹈，可以把中国传统艺术更好展现出来，它的渊源可以追溯到中国古代宫廷的舞蹈，那么古典舞的特点是什么呢？古典舞的特点就是形神兼备、声韵结合，并且很注重舞蹈的感情和神韵，也能说是古典舞里面不能缺少的部分，同时还是古典舞里面的灵魂所在。其中身韵所代表的就是韵律和身法的总称，身法就是外部的技术范围，韵律就是属于艺术之中的内涵和神韵。当韵律和身法两者之间相互融合在一起之后，就能把古典舞的审美以及美貌精髓之处更好凸显出来。
中国古典舞的审美认知与文化风格？
古典舞是指在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。
中国的古典舞曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来，称它为戏曲。
中国古典舞具备下列四大特征：
1、形--外形，在拧、倾、圆、曲基础上的各种舞姿造型和相应的技术技巧，以及动势过程的展现；
2、神--民族的神韵、神态和气质（古典舞的内涵）；
3、劲--劲头儿（寸劲），古典舞的用力方法和节奏特点，轻重缓急、抑扬顿挫、慢和快、松和紧、开与合等对比方法（反衬法）
4、律--韵律及运动规律，平原、立圆、8字圆是中国古典舞的动势精髓。留下身、走上身，或留上身、走下身是中国古典舞的动势规律。欲左先右、欲上先下、闪展挪腾是从外形到内在的审美要求。
