摘要：
想学一门才艺，在小提琴和拉丁舞间纠结，大家怎么看？有没有人讨厌拉丁舞？拉丁舞比赛评委只看一个选手吗？想学一门才艺，在小提琴和拉丁舞间纠结，大家怎么看？噢，那你还是去学拉丁舞吧，比起... 想学一门才艺，在小提琴和拉丁舞间纠结，大家怎么看？
噢，那你还是去学拉丁舞吧，比起学小提琴，跳拉丁太容易风光了，想想那高挑的身段穿着张扬的舞装，洒脱的舞姿和着靓丽的舞伴，一甩手，一扬头，一抖臀，那得多风光才是，连我都想啊。可那小提琴，要把一个普普通通的音拉准了，拉干净了，就得有多难，就所谓仅仅是天然美什么的，还没说到什么受激发的体现作曲家意图什么的呢，走一步都说是地狱级的难度啊，越过一个小小的障碍，克服一个小小的困难，得耐往多少寂寞……可话又说回来，当那弓与弦的琢磨一旦处于一种极佳的状态，用提琴唱出一段优美的旋律并且深深地打动了自己的时候〈先别说打动别人，那还真不容易)，即感觉，实在是无法诉说不是?这会儿呀，连我都陷入了深深的纠结，就只”唉”他一声了得……
有没有人讨厌拉丁舞？
欣赏不了[我想静静]看不到这种舞蹈的美感在哪里🧐
下边是查了一些资料 起源是在国外 我感觉这种舞蹈不适合国内人跳
起源
拉丁舞的起源追溯起来相当的复杂，它的每一个舞种都起源于不同的国家，有着不同的背景、历史和发展历程，不过其中绝大多数都来源于美洲地区，而它们又是三种的融合体。
早在16世纪的时候，欧洲的征服者们为了得到充足的劳力而把大批的非洲黑人进口到美洲大陆，到了17至18世纪，来自这三个洲的文化已在美洲大陆上逐步融合。舞蹈作为中下层人民的主要***方式，自然也充分体现出了这种文化的融合，而且随着后来欧洲宫廷舞蹈元素的流入，这些民间舞又有了进一步的规范。
第二次世界大战后，美国人将这些舞蹈传播到世界各地，特别在欧洲广为流行。随后，欧洲人对这些民间舞蹈又进行了规范和加工，终于在1960年将拉丁舞列入了世界性比赛，并将其分为伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔五种，对它们的舞步、节拍等各方面也都有了统一的规定。
第二次世界大战结束后，英国舞协再次把舞厅舞（国标舞）的搜集、整理和加工放在了工作首位，约在1950年，英国舞协在狐步舞、探戈舞、慢华尔兹和快步舞的基础上，又构建快华尔兹、恰恰舞、伦巴舞、牛仔舞、桑巴舞和斗牛舞的国标舞文字理论教学标准，使国标舞的舞种数量达到10种。约在1955年，国标舞的10种舞数量被确立下来，并一直沿用。此外，还把上述10种国标舞分割成摩登舞（华尔兹、探戈舞、快步舞、狐步舞、维也纳华尔兹）和拉丁舞（伦巴舞Rumba、恰恰舞Chacha、捷舞Jive、桑巴舞Samba、斗牛舞PasoDoble）2类舞系。从而形成1套理论，2类舞系，10支舞种。[1]
古巴是拉丁舞和拉丁音乐的发源地。最初，拉丁的音乐和舞蹈是人们庆祝胜利或丰收的一种表达方式，后来渐渐发展为年轻人相互表达爱慕之情的一种方法。在其发展的过程中，拉丁舞曾因为动作过于热情、表达情感过于直率又没有任何约束而受到排斥，但这并没有影响到拉丁舞的发展，令人无法抗拒的魅力终使拉丁舞风靡世界。
拉丁舞比赛评委只看一个选手吗？
拉丁舞比赛评委不只是看一个选手的，是给场上的所有选手都打分的。其实评委只需要在你哥停留几秒钟就大概知道你是什么水平了。评委主要从姿态、节拍、线条、平衡、旋律、两位舞者是否合二为一、整体表现及主随之间的配合来打分。不同的评委可能是侧重点有所不同，如有点注重整体表现，有的注意技巧。
