摘要：
分析古代戏曲的体制特征？17世纪古典主义戏剧创作的基本原则为？古代的戏班子里有女人吗？为什么不让女孩学戏？青衣也是男扮女装？有什么讲究么？分析古代戏曲的体制特征？元杂剧的形成是中国... 分析古代戏曲的体制特征？
元杂剧的形成是中国历史上各种表演艺术发展的结果，同时也是时代的产物。元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。 元杂剧是在宋杂剧和金院本的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。 这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。作为一种成熟的戏剧，元杂剧在内容上不仅丰富了久已在传统民间传唱的故事，而且广泛地反映了当时的社会现实，成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。
17世纪古典主义戏剧创作的基本原则为？
一、17世纪古典主义戏剧创作的基本原则为：“三一律”戏剧理论。
二、三一律是西方戏剧结构理论之一，亦称“三整一律”。
三、它是一种关于戏剧结构的规则。
四、先由文艺复兴时期意大利戏剧理论家琴提奥提出，后由法国新古典主义戏剧家确定和推行。
五、它要求戏剧创作在时间、地点和情节三者之间保持一致性。即要求一出戏所叙述的故事发生在一天（一昼夜）之内，地点在一个场景，情节服从于一个主题。
古代的戏班子里有女人吗？为什么不让女孩学戏？青衣也是男扮女装？有什么讲究么？
在清朝嘉庆以前的戏班里一直存在女伶（女演员），古代的戏班划分为家庭戏班、职业戏班和家乐戏班；戏班组合有混合班、男班和女班。
我国古代是乐户制度，娼优要入“乐籍”，一旦入了“乐籍”世世代代都是乐户贱民，民间的散乐以家庭为单位，组建班社到处流浪，在街市空地、庙会赛社、寺庙露台等演出谋生，早期的女伶就是散乐班社的成员之一，被称为“路岐艺人”。
【南宋】佚名 《打花鼓图页》绢画 故宫博物院藏 （图片源于网络）
图中两位杂剧演员都是女伶。
家庭戏班
宋朝、金朝、元朝戏曲发展成熟，出现了专演杂剧的家庭戏班（夫妻携儿带女、父兄叔伯、姑嫂姐妹全家演戏），宋朝经济发达，有了以城市居民为主的固定***场所瓦肆，瓦肆里有许多演出棚子，称之为勾栏（中国早期剧场），很多流动杂剧戏班都希望进入城市的勾栏演出，提高收入，易于生存。
【金】侯马金代董氏墓戏俑 山西博物院藏（图片源于网络）
左起：副净、末泥、装孤、引戏、副末，戏俑与陶宗仪《辍耕录》记载的金院本五个脚色行当高度吻合，亮相于【国家宝藏第二季】
职业戏班和家乐戏班
明朝初期，朱元璋颁布各种禁戏诏令，让兴盛一时的杂剧加速衰落，勾栏消失。嘉靖年间，魏良辅等把昆山腔改造成水磨腔，昆曲迅速崛起，出现了伶人搭班（非家庭成员组成的戏班），这些戏班多在寺庙旁的戏楼演出或被雇演出，正德年间官宦富商兴起私人蓄养家乐戏班，从此就有了职业戏班（民间的）与家乐戏班（私人的）之分。
应该是有女人的，这从有关方面的记载中可以得知，并没有绝对的不让女孩学戏，只是学戏在人们的心理地位低下，而且很苦很累，一般家庭如果不是迫不得已，为生活计，是轻易不愿让女人学戏的。
古代的戏班里是有女演员的，这一点从古籍中可以找到依据，每个时代也各有不同的禁忌宽严，但是古代的女演员地位非常低下，都是穷苦人家甚至是青楼妓女都有从业的，无非是糊口而已。清代自顺治开始禁止女伶，一直到同治时期才有女演员先在上海舞台出现，然后是南京武汉天津，北京因在天子脚下，出现的最晚，差不多清末民初才完全放开。在此之前的京剧戏园子甚至是杜绝女性看戏的，随着新文化的兴起，才开始允许女观众看戏，也开始出现女伶，所以戏曲舞台上的角色在相当长的时间内都由男性担当。京剧届比较早的女演员较著名的如恩晓峰，大约是1903年左右在天津下海搭班唱戏，筱兰英(杜月笙四姨太姚玉兰的母亲)更早在光绪时期(1885年左右吧)就以童伶身份登台了，当然清末民初的女演员还有好多，但是因为女性体力嗓子等生理因素普遍不如男性，所以大部分都是昙花一现，尤其是女旦角，颇有姿色便被军阀劣绅土豪富商盯上，或者稍有名望又染烟毒，总之舞台生命大都不长久，民国初年甚至还出现了全部是女演员的戏班如崇雅社等等。
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