京剧分类还有名家名段有哪些?
这个问题的确提的很大,如果真个要细写,能出一本书了。从徽班进京开始算起到今天,京剧已经有228年的历史了,这二百多年中,京剧经过不断的发展,形成了很多流派、名家以及名段,我就挑一些比较经典的来说吧。
京剧主要分为生旦净末丑五大行当,而末行现在已经很少提及,被划入生行中了。
现在的京剧以旦行、生行发展的最好,净行、丑行次之。
其中旦行分为正旦、花旦、花衫、刀马旦、 武旦、老旦等几个门类。
生行分为老生、小生、武生、红生、娃娃生等几个门类。
净行分为正净、副净和武净等三个门类。
丑行分为文丑和武丑这两个门类。
京剧是我国界流派最多的一个剧种,流派的意思就是某种演出风格,形成了一种派别,这个派别的***们,都按照这种风格演出,就属于流派。
京剧分类很复杂,看怎么分。
京剧按行当分,分为生、旦、净、丑。生又有老生、小生、红生和娃娃生,旦又分为老旦和青衣、花旦、刀马旦。
按京剧的流派分,有“四大须生”、“四大名旦”等。说起来那就是一部京剧发展史。
老旦:袁慧琴、赵葆秀,剧目有对花枪、钓金龟、望儿楼等,特别推荐郑子茹的对花枪,很有听头。
梅派:早期的杜近芳、李炳淑,现在的李胜素等。梅派名剧有凤还巢、贵妃醉酒。早年杜近芳的红色娘子军、李炳淑的龙江颂、二进宫都拍成了电影。另外推荐史依弘的杨门女将,很好看。
这个题目太大了,能写一大本书。简单说按行当分类,生,旦,净,丑,比较有成就的有三鼎甲,三大贤,四大须生,四大名旦等。后面再慢慢细说。
下面我推荐一些名家的经典剧目,也是我头条号里都有的内容,欢迎您来看。
梅兰芳:《贵妃醉酒》《霸王别姬》
尚小云:《失子惊疯》《双阳公主》
程砚秋:《锁麟囊》《春闺梦》
荀慧生:《红娘》《金玉奴》
张君秋:《望江亭》《秦香莲》
余叔岩:《搜孤救孤》《闹府》
马连良:《淮河营》《苏武牧羊》
谭富英:《定军山》《秦琼卖马》
这个问题还真不好回答。
但不难看出,你是刚入门的初级爱好者,喜欢听的也是目前活跃在舞台上的重量级演员和比较经典的段子,作为一个资格稍老一些的戏迷,给你一些建议,供你参考。
你 已经入门了,应该根据爱好选择最喜欢的行当为重点,如果左右为难不知选哪个行当好,那就考虑你比较适合唱个行当作为重点,估计你是男生,看看老生合适还是花脸适合你的嗓音条件,如果有小嗓,你又喜欢《锁麟囊》,看看程派是否适合等等。
一旦有了行当选择,再重点听这个行当里各个名家的代表唱段。欣赏,比较,有了对比你才能提高鉴赏水平。就像你所说的,喜欢《锁麟囊》,最佳方法是往上听,张火丁~赵荣琛~程砚秋。听听起源是怎么唱的,后人继承前人,一般来讲,越继承离原有的距离越远。说实话,现在的继承者比起当初流派的创始者功力连三分之一都达不到,就如同玩收藏,总去潘家园逛游,满眼都是赝品,你的眼力提高不了。😵
科技往前看,艺术往后捯。这是规律。
等你选择好了喜欢哪个行当,再说听哪些段子吧。当然你如果只是随便听听,那就不用管什么行当,什么流派了,随便听听就好,爱听谁就听谁,爱听哪段就听哪段好了。只要自己高兴。
李玉和的扮演者钱浩亮近况如何?
1992年,58岁的钱浩梁在演出时突发脑溢血,不仅半身瘫痪,而且失去了语言功能。在经过长期的治疗和锻炼之后,钱浩梁终于康复。
钱浩梁非常感激他的老伴曲素英,钱浩梁中风瘫痪后,曲素英无微不至地照顾他,为了给将近200斤的钱浩梁勤翻身,曲素英累得满头大汗,为了让失语的钱浩梁说话,曲素英一个字一个字纠正钱浩梁的发音。康复后的钱浩梁不仅能够说话,还能重新唱戏了。
钱浩梁偶尔会参加一些演出,图为钱浩梁和老伴曲素英联袂演唱京剧《白毛女》的选段“扎红头绳”。
钱浩梁在重阳节京剧老寿星演唱会上
钱浩梁和杨子荣的扮演者童芷祥都是1934年生人,与家父同年。我是看着《红灯记》和《智取威虎山》度过小学时代的,杨子荣和李玉和是那个时代的经典记忆,永志不忘。祝两位老艺术家身体健康,寿比南山!
那几个样扳戏,久听不厌,尤其是打虎上山,沙奶奶郭建光对唱,阿青嫂,刁德一,胡练魁,芭蕾舞白毛女,红色娘子军,编的好,演艺高,实在高,精华,永存史珊,鼓舞中国人民正气满满,不亏样扳戏三个字
京剧是国粹,为什么有人说只有少数知识分子喜欢京剧?对此你怎么看?
京剧是国粹没错,但是对于“只有少数知识分子喜欢京剧”这样的话不敢苟同!因为熟悉我的读者都知道,我可不是什么“少数知识分子”,但我也喜欢京剧啊!
我想提出这个问题的人,应该是个外行,因为京剧近些年虽然衰落了,但并不是没人看,很多上了年纪的老人家,大都喜欢听听京剧,尤其是样板戏,经历过上世纪六七十年代的老人,应该都很喜欢听样板戏。
那么为什么会有这样的疑问呢?我大胆的猜测下,大概是现在有些人觉得京剧就像是阳春白雪样,尤其是唱的是湖广话,不是标准的普通话,一般人听不懂,而现在的年轻人又很少喜欢京剧的,所以才会有此疑问吧!
前几天答了个“京剧是否在衰落”的问题,我在那个回答里就写过,京剧之所以衰落的原因,并不是它的唱法或表达方式出了问题,而是相比于京剧传播的东西而言,那些东西有了更好的载体去传播(电视剧、电影、网络等),而且后者的体验感要比京剧好,所以人们才会越来越少听京剧。
听的人越少,也就显得这种东西特别小众,而这种小众的东西又被奉为国粹,所以才会给人那样的误解:喜欢听京剧的人,大部分都是很有知识涵养的。因为这样才能听得懂,而且还显得很有品味。
我觉得京剧其实是很好懂的,它有一种魅力,只要认真去了解,就一定会被其吸引,成为京剧的忠实戏迷。而想要听得懂京剧,那就要多看、多听,时间久了自然也就能听得懂京剧的语言了。
喜欢京剧的人大有人在,京剧是我们的国粹,无可质疑。不过,我自已的看法京剧这样的保守下去,不改革,观众会越来越少的,特别是一代一代年轻的观众。要是没字幕,倒白也好,唱也好,大家听不懂说唱的是啥,哼哼唧唧。我看应与时俱进,改进了改好了,让大家听懂了听明白了,照样还是国粹。
我看大家这么多回答,总觉得有点没切中要害,其实回答这个问答,京剧界的人最好、可能比较准确。我想抖胆地回答一下,供大家笑话。
一:麻雀变凤凰的腾飞。乾隆年代,皇帝几下江南,在昆山、无锡的发现,虽为民间之曲,合口味喜欢,加之乾隆祝寿,有了徽班进京,有四大班子,特色为:三庆班的轴子,四喜班的曲子,和春班的把子,春台班的孩子誉满京城,三庆班进京祝寿最早。皇帝都喜庆了,不红都不行!一直成了***庆典必有。
二:京城大户身份象征。一桃(文玩核桃),二鸟(笼中之鸟),三黄(京剧二黄),四伶(京剧女伶)等等,都是有钱人玩的东西。
三:小圈子交际需要。京剧埸所可大可小,只要你有钱就请得起,也不注定时间,有钱任性就行,这样这出现了票友(粉丝),名伶身价就贵了,还出现了包养名伶,也就是二奶,任何时候大多数为穷人,你玩得起吗?恐怕穷人苦于生计,连想都不能想呢,更谈不上玩票了。
四:大户人家有讲究。皇宫穷人进不了,富家穷人也进不了,衣冠不整,一身气味,不成少数人才能享受,并不奇怪吧。
五:京剧唱腔不一般。当今说属高雅艺术,穷人为急性子,生活愁死人,一句唱半天,不喜欢。皇帝喜欢过,富人喜欢过,有权人还在喜欢,不成国粹也难啊!