本文作者:交换机

中国古典舞的美,中国古典舞的美学特征

交换机 03-25 37
中国古典舞的美,中国古典舞的美学特征摘要: 什么是舞蹈艺术的美感?现代舞的美有哪些?中国古代表演艺术种类?在古人眼里,裹小脚美在哪?什么是舞蹈艺术的美感?我回答的补权威,大家随便看看。轻盈的舞步 曼妙的动作。肢体的每个动作和...
  1. 什么是舞蹈艺术的美感?
  2. 现代舞的美有哪些?
  3. 中国古代表演艺术种类?
  4. 在古人眼里,裹小脚美在哪?

什么舞蹈艺术的美感?

我回答的补权威,大家随便看看。

轻盈的舞步 曼妙的动作。肢体的每个动作和乐曲配合默契。自由轻快的扭动着,眉眼如画,淡淡笑意。舞蹈是一门艺术,优美的,给人没的享受,婀娜多姿,让人陶醉。

什么是舞蹈艺术的美感?

中国古典舞的美,中国古典舞的美学特征
图片来源网络,侵删)

舞蹈是人类最古老的艺术形态之一。自原始部落社会起始,舞蹈在人们的生活中就具有巨大的意义。

现代的舞蹈理论中,越来越趋向对舞蹈的特殊规律及其本质的要求,为舞蹈美学从一般美学和舞蹈理论中独立出来奠定了一定的基础

舞蹈美感是在一般美感基础上对舞蹈艺术的审美感受。

中国古典舞的美,中国古典舞的美学特征
(图片来源网络,侵删)

美感是客观事物的美在人的主观世界所引起的一种生理和心理的反应,体现出一种高度的情感上的愉悦和精神上满足。

一个舞蹈作品若不能引起人们的美感,就不会被人们所喜爱;不论其反映的生活是多么的正确,也不能产生感染人的艺术魅力,不可能达到作者所预期的客观效果。

舞蹈美感的特征和舞蹈美的特征是一种密不可分的对应关系,它们是相互依存、相互影响的。

中国古典舞的美,中国古典舞的美学特征
(图片来源网络,侵删)

舞蹈内容与形式密不可分

黑格尔对内容和形式有个著名的论断:“内容非他,即形式之转化为内容;形式非他,即内容之转化为形式。”这句话的意思就是内容和形式是同等重要,并且可以相互转化,既矛盾又统一,那么一个艺术品内容和形式如果泾渭分明,那肯定就不是佳作。皮亚杰的结构主义观点也认为任何形式相对于更高层次的形式而言,又是内容,任何内容,相对于低层次的内容而言,又是形式。

在舞蹈创作中,我们不难发现有时候创作灵感是从舞蹈的形式而来,从小鸟的飞翔得出大雁、海浪等艺术形象,又或是受到某件事情的触动而创造出一系列的动作,因而不管怎样,只有当形式和内容走到一起成为一个整体才是具有价值的艺术品,象《东方红》《黄河》等这样的作品,它们的艺术魅力绝非仅是外部的形式美,更可以说是体现出来的民族精神和气概在震撼着观众

因此,对于任何舞蹈作品,形式和内容不可分割,相互依存、相互协调,没有无内容的形式,则也没有无形式的内容。当形式和内容完美结合时,艺术精品就产生了。

美是舞蹈的本质特征。诺维尔说:“舞蹈比所有美丽的语言更为优美。”所以舞蹈必须讲究美,美的形象、动作、舞姿、画面等等。舞蹈通过美的一切,给人以美感的享受,美是舞蹈的本质与形式,朱立人在《舞蹈和舞蹈美学》中曾说:“舞蹈美是以人体为主要内容的形式美。”

以人体动作为抒情表现手段的舞蹈,其深刻的思想内涵和审美情感的表达是通过外在肢体和表情来传递的,因而形式美在舞蹈中是不容忽视的,目前具有形式美的典型作品还不是太多,就需要我们充分运用形式美的规律与需要表达的内容谐同的共存在一起,创造出更多的舞蹈艺术珍品。

#慧眼识才萌新作者进阶***#

个人理解的能称得上舞蹈艺术的应该主要有两个方面的目的,一个是通过舞蹈来表述一个故事或经历,这个比较容易理解,此处不作展开描述。另一个目的是一种对伴随音乐进行表演性解释和/或扩展的舞蹈,有的会加上音乐可视化效果和其他更为复杂的尝试(如前不久在Royal Perth Shown时看到的最后的一部分烟花竟然是和着所选MV的节奏,这需要技术含量比较高的设计。当然不是所有舞蹈都追求这样的目标。某些舞蹈(例如某些后现代舞蹈)完全避开了音乐,也有的编舞与音乐之间存在着普遍的无奈关系,或者说,有些舞蹈与音乐同时发生或仅与音乐同时发生,而不是“伴随”音乐而来。然而,正如人们所期望的那样,大多舞蹈与音乐有着密切的关系,因为舞蹈和音乐很可能在人类历史上一前一后地出现,并且从一开始就一直保持相依相生的状态。在20世纪,从伊莎多拉·邓肯(Isadora Duncan)到马克·莫里斯(Mark Morris),很多舞蹈-的确可能是音乐的大部分-与音乐协调在一起,而不是脱离音乐。而且,这些舞蹈的大部分致力于卖力地诠释音乐,也就是通过形体表演去尽力引起人们对其音乐品质和结构方面的关注,或者通过增强或完善音乐中的结构或定性(包括情感定性)倾向来扩展音乐想要表达的意义。

由此来讲,个人认为舞蹈艺术的美感,应该不仅仅是停留在优美的肢体动作,而更应该是能通过这些动作的表达,让人能有亲临其境般地去体***表达的故事或场景的感染力,或者是让人能通过视觉来用内心感知伴随的音乐想要表述的美好境界。

现代舞的美有哪些?

舞蹈的美有很多种,不管是国内丰富多彩的民间舞古典舞,还是国外传入的芭蕾舞、现代舞、街舞国标舞流行舞,每一个舞种都有其独特的美,但是从宏观来看,所有舞种的美都离不开以下几种,而后面两种美,很多人都不曾感触。

不论是中国舞还是外传舞,不管是男人还是女人,参与到舞蹈中的人通过1-2年的练习身体的机能和肌肉的线条都将随着舞种的特殊训练方式而潜移默化发生改变,或如芭蕾舞之修长、或如古典舞之圆润、或如国标舞之挺拔...于是他们的身体有异于常人,形成独特的形体之美。培根有句名言:形体之美要胜于颜色之美,而优雅行为之美又胜于形体之美。大意是:体形的美丽要超过人脸面的美丽,而优雅的行为胜过形体的美丽!

气质之美是有了形体之美基础之后,结合行为和体态而形成的一种独特之美,一般在学习舞蹈3-5年得以呈现,中国台湾罗兰作家这样解读:气质之美与其说是来自内心的修养,不如说它是来自一种对美好事物的欣赏能力。这份欣赏力就使一个人的言谈举止不同流俗。

角色之美是继形体之美、气质之美之后的升级版,角色之美和前两者之美最为重要的区别在于,前两者之美是存在于生活,而角色之美往往存在于舞台,之所以如标题中说的后两种美很多人不知道的原因就在于此,因为不是所有人都看过舞台上的舞蹈(电视上看的那是两码事),看过演艺到极致的舞蹈更是难得,要达到传递舞蹈的角色之美一般需要专门训练10-15年。

形体之美+气质之美+角色之美就是舞蹈之美,专门训练15-20年的人有可能传达舞蹈之美,舞蹈之美包含了外在的形态美、包含了人物的灵魂美、包含了作品的形式美、还包含了舞蹈的精神美。

中国古代表演艺术种类

1、京剧

京剧,曾称平剧,中国五大戏曲剧种之一,场景布置注重写意,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹,中国戏曲三鼎甲“榜首”。

京剧走遍世界各地,分布地以北京为中心,遍及中国,成为[_a***_]、传播中国传统艺术文化的重要媒介。

2、杂技

杂技,亦作“ 杂伎 ”。 指柔术(软功)、车技、口技、顶碗、走钢丝、变戏法、舞狮子等技艺。

现代杂技特指演员自己身体技巧完成一系列高难动作的表演性节目。“杂技”一词,是1950年中国杂技团成立时,由周恩来总理定名的。

3、皮影戏

皮影戏是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵影人,一边用当地流行的曲调讲述故事,同时配以打击乐器***乐,有浓厚的乡土气息。其流行范围极为广泛,并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。

皮影戏是中国民间古老的传统艺术,老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载,皮影戏始于西汉,兴于唐朝,盛于清代,元代时期传至西亚和欧洲,可谓历史悠久,源远流长。

4、书法

在古人眼里,裹小脚美在哪?

第一,封建社会对女人的残害就是褢脚,对男人的残害就是***,只有痛苦何来美感!

第二,裹脚现在宋明以后,而并非汉唐盛世。有诗为证:苏东坡《菩萨蛮》一诗中道“纤妙说应难,须从掌上看”,具说还制定出了小脚美的七个标准:瘦、小、 尖、 弯、 香、 软、 正。

第三,什么原因。有人说古代女人裹小脚是为了使走路的姿态好看,如同自制的高跟鞋;有人说女人裹小脚是为了以后生孩子便于自然分娩;还有人说裹小脚的女人能显得小鸟依人,让男人更喜欢。其实裹脚就是文化陋习,更是男权社会的满足性心理倾向的产物。

在男尊女卑的古代,裹小脚并不是小脚本身美,也不是裹着小脚的女人美,而是古代男人的心里有种统治者和控制欲的满足美。

裹足女人脚太小,支撑身体时不能保持平衡,很难掌握重心,走起路来左摇右摆,密步轻移。可在男人眼里就是婀娜多姿,小鸟依人,满足了古代男人的视觉享受;女人裹着小脚,走不出深宅大院,断灭了接触外界的念想,更谈不上红杏出墙了,这是男人控制欲的最大满足。所以,在古代男人的眼里,裹足的女人全身透着美。

在男尊女卑的古代,统治阶级的男人三妻四妾或一妻多妾,为妻为妾的女人成群共侍一夫,扮演着***的角色。

嫁给有钱人家的女人不是妻便是妾,妻主家庭内务,管理内眷;妾只需每天涂脂抹粉,取悦男人。妻是明媒正娶,在家庭中有着皇宫中正宫娘娘的地位,管理家政,掌握着内眷们的生杀大权;妾是奴隶主和封建主用钱买来的***,是男人的私有财产,是男人可以买卖与赠送的物品。妻也好,妾也罢,她们的共同点就是对男人绝对服从,同侍一夫而不可越雷池半步。男人有一妻多妾,还可以四处寻花问柳,女人稍有外心便死无葬身之地。

在古代封建社会里,女人为了取悦男人而不惜摧残身体,一味地投其所好;男人以貌取人却忽略女人的天生丽质,注重女人伤筋动骨的人造美。

缠足之风盛行的年代,妈妈们怕女儿嫁不出去,都会精心又残忍的为女儿裹足。为了达到缠足的七个标准:瘦、小、尖、弯、香、软、正,会不惜缠断女儿足底筋骨,变足部正常形状为畸形。为了让自己的女儿长大后赢得男人的青睐。拼命使女儿小脚能够拥有:形、顶、资、神、肥、软、秀七种美。苏东坡《菩萨蛮》一诗中道“纤妙说应难,须从掌上看”,不难想象宋朝人们对女人裹小脚的认可和赞美。古代男人们看女人,不品头只论足,争相观赏、把***的小脚,赞美小脚为“金莲”、“三寸金莲”、“香钩”等等,男人们却从来都不会理会小脚背后的辛酸和女人们伤筋断骨的疼痛。

现代的女人们啊,好好珍惜今天的幸福生活吧,较古代裹脚女人而言,我们不只是少去了裹足的痛苦,更重要的是摆脱了一生的桎梏。

首先是恋足癖,这不仅仅是古人,我们现代很多人都迷恋丝袜美足。纤细***的玉足总是很能撩起男人的欲望。因此,古代男人对女人脚产生兴趣是完全正常的。我们现代人对缠足的感觉丑陋,很大程度上源于网络上流传的缠足者足部的照片,那不是一般的难看,因此我们会产生缠足臭的错觉。实际上,我们所看到的照片都是老太太的缠足照片,她们的脚丑,看看她们的脸,同样很难看,甚至说她们全身难看。因此,她们脚部的丑陋,不能全部算到缠足头上。我们现代人有一个非常类似于缠足的审美,就是非常流行的尖头高跟鞋。可见我们和古人一样喜欢尖尖的脚。同时高跟鞋,让女孩脚部只有半个脚掌着地,脚背绷起与小腿融为一体,给人脚显小腿显长的感觉。这就和古人缠足有种异曲同工之妙。当然我们现代人的方法比起古人那痛苦是小多了,算是进步吧!其实啊!我们对女性身体的着迷,很大程度上也源于我们的想象和我们对女性的占有。古代女性的缠足不太容易露出来给人看,看到女性的裸足是实际上是占有这个女性男人的***,占有的***远远超过外形的美感。什么是美,一切源于我们的想象。尖尖的小脚我们觉得很美,于是我们开始想象,当我们知道它原来如此的时候,我们产生巨大的满足。

女人裹脚是封建时代的产物,是对广大妇女身心极大的摧残。

根据文献记载,在商周时代,女人就有裹脚的行为, 据传商纣王娶了妲己,因妲已脚就很小(狐狸精),深受纣王的宠爱,因此宫廷宫女为了得到纣王的宠爱,都跟着效仿。

到了北南宋时期,通过古墓的挖掘和文献记载,发现贵族的女人的脚都非常小,且已经盛行。

在古代,人们的审美观点不同,在汉代,女子以瘦为美,在唐代,女子以丰满为美。汉朝有个赵飞燕,唐朝有个杨玉环,都是四大美女之一,有句成语叫“环肥燕瘦”。

到了北南宋时期,女子以脚小为美,那叫“三寸金莲”公孙王候家的女孩从出生就开始裹脚。只有脚小,才显得自己出身富贵。因为当时是农业社会,都得下地劳动,脚小是干不动活的。农活再忙,千金小姐也不下楼。

北宋诗人苏轼写了《菩萨蛮》咏足。

涂香莫惜莲承步,长愁罗袜凌波去。

只见舞回风,都无行处踪。

到此,以上就是小编对于中国古典舞的美的问题就介绍到这了,希望介绍关于中国古典舞的美的4点解答对大家有用。

文章版权及转载声明

[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.chmuyr.com/post/49088.html

阅读
分享