0基础学古风还是爵士?
哪个都可以,能兼顾最好。它们都是音乐的方法,真正用的时候没必要非得分清某个技巧到底属于古典还是爵士,很多时候都能说通。音乐真正听的是一个一个声音,而不是哪个音乐理论。古典和声是基础,但形成早所以有历史包袱,容易学成教条。爵士理论起点高,更灵活更现代,但入门比古典难,容易出现基础不牢、眼高手低的问题。
这俩主要是思路不一样。古典和声的学习过程偏向“botton-up”,如果你喜欢从最基础开始一点点学,逐渐养成良好习惯、搭建知识体系,那么可以学古典和声。爵士和声相反,是“top-down”的过程,更能满足现代人的求知欲和急于求成的心理。如果你想一上来就接触各种技巧变化,之后慢慢磨练完善,那就去学爵士和声。这俩一个从山脚下一步步往上爬,另一个坐缆车先到山顶一览众山小,然后再往下走,其实都能把山玩遍。所以它们表面上分成两派,学到最后其实是相通的,有点像矩阵力学和波动力学,思维形式不一样,但最后殊途同归,互相等价,没必要分那么清楚。
爵士舞怎么听音乐节拍?
在爵士舞中,听音乐节拍是重要的。首先,需要了解爵士音乐的基本节奏,通常是4/4拍或3/4拍。
然后,可以通过听鼓点、贝斯线或钢琴的强弱节奏来找到音乐的节拍。此外,可以通过跟着音乐的节奏摇头或摆动身体来加深感受。
最后,需要不断练习,提高对音乐的感知能力,以更好地配合舞步和音乐的节奏。
川音爵士舞专业怎么考?
有基本功测试、舞蹈剧目、即兴表演、舞蹈知识考核、个人展示等项目。
1、基本功测试,外在条件和内在条件两种,主要考察考生的开度、软度等一系列最基本的舞蹈功底,由评委统一组织、统一测试,是舞者所具备的基本素质和能力。
2、舞蹈剧目,又称完整剧目表演,三分钟左右的舞蹈即可,准备两种不同风格的舞蹈剧目,
3、即兴表演,考官会放一段音乐,考生随着音乐舞动,可以借助现场的道具如门、窗、把杆、钢琴等。
4、舞蹈知识考核,考官会问一个关于音乐、舞蹈方面的问题,考生需要提前了解相关的知识,部分内容需要背记下来。
5、个人展示,可以展示舞蹈技巧,也可以展示舞功技巧,条件的也可以提前请专业的老师帮忙编排一下。