摘要：
为什么说舞蹈是文化艺术之母，是人类文化的启蒙者？为什么说舞蹈是文化艺术之母，是人类文化的启蒙者？在日常生活中，我们对每种客体和环境的反应都是首先通过动作来进行的。这是活着的生物为了... 为什么说舞蹈是文化艺术之母，是人类文化的启蒙者？
在日常生活中，我们对每种客体和环境的反应都是首先通过动作来进行的。这是活着的生物为了保护自己与生存下去而形成的方式。所以，最初的艺术冲动借用所有媒介中最为基本的方式，比如首先用动作，或者说用舞蹈进行反映就是自然而然的事了。
一、模仿论
它是艺术起源中最古老的理论，起源于古希腊哲学家。他们认为艺术起源于人对自然的模仿，模仿是人的天性和本能。
二、游戏论
它是18世纪德国的诗人、艺术理论家席勒依据康德所说的，艺术像游戏一样，都是“自由的”活动，他认为在艺术起源中，模仿虽然重要，但是，并非是艺术起源的真正原因，而艺术的根本起源是“游戏的冲动”，它是自由的人性的表现，游戏也是人类最终脱离动物界的标志，只有当人是完全意义上的人，他才游戏；只有当人游戏时，他才是人。
三、巫术论
提出者是英国人类学家泰勒，他提出原始人的思维分不清主客观的界线，认为一切自然物都和自己一样有灵魂，因而产生了图腾崇拜、原始宗教、魔法巫术、祭祀礼仪等活动。而这些活动都离不开舞蹈，甚至舞蹈是其重要的内容。
四、表情论
艺术起源于表现人的情感和人与人之间的情感交流的理论，是俄国伟大文学家托尔斯泰提出的。他认为艺术起源于一个人为了要把自己体验的过的情感传达给别人。
五、xing爱论
对于本话题，本人对题目的结论并不认同。
我不清楚此结论是从何来，古人云，言之有物，其中有信，其中有真。也就是在告戒我们说话的时候要有具体的事例即依据，并且这个依据是可靠的，最后就是这些话的根本论点是正确，也就是真的道理。
说舞蹈是文化艺术之母，首先要搞清楚的是什么是文化。文化其本源的含义为在人类历史中所产生的信息和物事的总称。而艺术只是人类对某种事物产生的情感联想。
艺术是事物的一种表现形式。而人类的这种情感联想最先是从自然界中产生，然后才有后来的二次创造。这包话建筑、工具、服装、音乐、舞蹈、雕塑等。最后，文化艺术这个词其实是伪名词。因为文化包含了艺术，艺术只是文化的一部分。
舞蹈这东西说白了就是人类的物质生活达到一定的高度才有的。属于精神消费品，跟艺术之母跟本扯不上什么关系。
当人们为自己创造神，找到天堂的家，为永远匮乏的精神而安息时，舞蹈立刻成为他们奉承和奉承神的好东西，被放在祭坛上。虽然宗教仪式中有很多舞蹈不仅是为了讨好神，它确实是宗教舞蹈中极其重要的一个方面。当然，既然我们可以奉承上帝，那么对于一个因为生活中的真实力量而意识到上帝权威的群体来说，偷走这一珍稀产品也就不是什么难事了。
从那时起，舞蹈又回到了皇宫，这使许多王子和贵族忘记了蜀，以致他们毁了这个国家。因此，在历史上，人们总是感叹唱歌跳舞对国家是错误的。
舞蹈已经成为宫廷的瑰宝，自然需要喝宫廷的牛奶才能成长。南方的人都是男人。让南方人心旷神怡的北方舞蹈发展出女性美的一面，并逐渐充满了女性色彩的炫目展示，这一点也不奇怪。这一趋势的极端性会滑向奢侈甚至失落的深渊。比如商朝末年，商周皇帝高兴的时候，就去跳一种豪华豪华的“百里舞”，更不用说他以酒为池，以挂肉为林，让男女脱去衣服，追逐舞曲了。结果如何？它坏了。这种罪行，从古至今，都被正直的人提起过，个个热血沸腾，怒火中烧！舞蹈，几乎也承载着它的原罪。然而，音乐家和舞蹈演员似乎没有意识到原罪。它们是法庭养的宠物。强迫猎犬为主人赎罪有点开玩笑吧？
其实，将女性的色彩与美丽的宫廷舞融合在一起还有另一个发展方向，那就是将其升华为一种高雅、轻盈、高雅的魅力和风格。通过对汉唐宫廷、道家气质和仙家理想的过滤，在中国宫廷舞非常流行的时候，将这种特殊的魅力和风格运用到中国宫廷舞中。例如，著名文学家傅毅曾描述过汉代著名的七盘舞：“所以今天是个欢庆的日子。旅行到无穷远，想很久。它第一次升起，如果你低头，如果你来了，如果你走了，飘逸忧郁，不可能像。如果他们少进少出，如果他们在飞行，如果他们倾向，他们会向更高的程度移动，他们会响应号召。”曹植的《罗神颂》描写了罗神的飞扬神韵，这实际上是对这一舞蹈旨趣的依恋。横飞，要停留，轻盈而超然，但美丽，中国宫廷古典舞之美就在其中。发挥出飞扬的袖子，挥之不去的腰间，终于到了脚边，“金钩”和“银钩”！后来，它被认为是一朵3英寸的金莲花，可以阻止女人锁上闺房，但它最初是为了追求在露台上翩翩起舞的优雅而诞生的，就像一轮明月。这是后唐皇帝主动炫耀宫女之美。
在中国宫廷古典舞能够醒来面对20世纪之前，它已经被太厚的历史积淀所淹没。从意大利宫廷到宫廷，从丹麦宫廷到俄罗斯宫廷，芭蕾舞睡得很香，但在20世纪醒来。
芭蕾舞最早出现在文艺复兴时期的意大利。的确，舞蹈的记录非常罕见。相反，它是关于可怕的舞蹈的描述，这种舞蹈曾经盛行于北欧的莱茵河流域。有一群病人，疯狂地跳舞，一路上尘土飞扬。每一个旁观者都会被感染并卷入这场令人兴奋的漩涡。结果，越来越多的病人像雪球一样聚集在一起，不由得发出隆隆的前进声。
文艺复兴的到来肯定了世俗生活和世俗享受的价值。自我肯定再次激发了人的生命力。理性的觉醒、艺术的创造、野心的高涨、贪婪的膨胀、爱的***和恨的尖锐，都以同样旺盛的生命力来到这个世界。当然，这是一个非常适合舞蹈发展的时期。在社交场合相互竞争的小王子们自然会在前台放上一种流行的意大利民间舞蹈，这就是芭蕾舞的前身。在王子贵族的住所里，这种舞蹈从民间逐渐镀上了高贵典雅的金色。为了提高舞蹈技能，有了家庭舞蹈教师，规范化的要求和系统化的技能就从中成长起来。舞蹈的本质可能不是身体动作与生活情操最直接的联系，但在此前提下，舞蹈的成熟离不开规范和技术的系统发展。
在几百年的历史中，芭蕾舞逐渐形成了一种美的模式。同时，有识之士和杰出人才为芭蕾舞文化品位的提高做出了不朽的贡献。但总的来说，它的美虽悬于世，却能升华人的情操，提升人的风***，关注人的生存状态，激扬人生情怀，守护现实的心灵诗篇，向世界表达喜、悲、苦、甜、苦，深入探讨人类生活的终极问题，还远远不够。它甚至不想在鞋子里挠痒痒！
舞蹈是艺术之母。这不是狂欢。在语言形成之前，舞蹈就已经形成了。
根据旅行者的记录和人类科学家的调查，在鸟类和灵长类动物之间发现了一些舞蹈现象，如交配季节雄鸟向雌鸟炫耀时，狒狒***生变化时，有节奏、圆圈舞蹈形成、有序穿梭交替和旋转姿势等因素。
