摘要：
如果有一天人类发展到极限，发现再也创造不出来新的艺术了，比如，新的歌曲，新的绘画，这种情况可能存在吗？足坛历史巨星档次划分有哪些？艺术之路到底该如何去追求？艺术之路到底该如何去追求... 如果有一天人类发展到极限，发现再也创造不出来新的艺术了，比如，新的歌曲，新的绘画，这种情况可能存在吗？
提这问题简直就是小孩子很幼稚的心理。只要地球存在，自然界的一切照常运转运行，这发展就永不会有极限，永远没有完。至于说再也创造不出新的艺术了，那更是无稽之谈。比如这新歌曲，80年代的时候，开始在学校学生中兴盛起这些流行歌曲以来，当时的一段时间，很有一些非常好听的歌曲，同学们都把它抄写在本子上，都觉得谁熟知道的好听歌曲多还很值得自豪。我们就想以后还能不能再有好歌曲呢？事实上的事是，从那时开始时时有新的大量的、也更好听的歌曲不断的问世，往后至如今那多如繁星般好听的歌曲你记都没法去记，创作越来越繁荣、越来越先进，不但
这是一个很难回答的问题，因为人类的想象力和创造力是无限的。但是从目前的历史和现实情况来看，艺术永远在不断地发展和变化。每个时代都有自己的风格和特点，并且随着科学技术的不断进步，新的表现形式和艺术形式也会不断地涌现出来。所以，不太可能出现人类不再创造新的艺术作品的情况。这是一个有趣的问题。从人类创造艺术的历史来看，我们可以看到艺术的发展与人类社会、科技进步和文化变迁等因素紧密相关。因此，即使我们认为我们已经创造出了所有可能的艺术形式，也不能排除未来可能出现的新的文化或技术变革，从而带来新的艺术风格或形式。
此外，艺术的意义与价值也是随着时间而改变的，新的社会变革、思想观念的转变等等，都可能会导致更深刻的艺术创作和更丰富的艺术表达。因此，我们不能排除未来仍有不可预测的艺术形式和风格的可能性。
总之，艺术是一个不断发展和演变的领域，人类的想象力和创造力是无穷无尽的。尽管我们可能会面临各种挑战和限制，但仍有理由相信，在未来仍会有新的艺术形式和风格的出现。
这种情况是不可能存在的，因为只要人类延续存在，时代会发展到更高级的节段，新的歌曲，新的绘画更加充满新的艺术细胞，艺术随着新时的发展永无止境久久不衰，永远不会止步不前，而是篷篷勃勃焕发出新的活力光茫四射，除非地球毁灭，人类不再存在，这种可能才能凸现。
只要有新的生命就会有新的发展，人类难道会长生不老了吗？当然不会，还是会一代代繁衍，生生不息的，新的艺术也会随着新的生命自然而然的出现了。艺术和发展一样只会进步而不会倒退的。
谢谢邀请。
题主的问题是人类的发展总有一天会达到极限，并且强调至少在艺术类，如新的歌曲，新的绘画……再也不会推陈出新了。
我个人认为，这种憶想，惴测是毫无根据的，也是绝对不可能的。
要知道我们人类的祖先从刀耕火种，从洞穴，树居，从生食，火烤，从手语，单音发声……无一不是一步一步地在进化，在开拓，而从未停滞过，这些就是其最具说服力的依据。
人类发展到今天，能够改天换地，登月揽星，乃至探索更广阔的神秘宇宙，这种智慧，这样地高思维早已激起了人类无以伦比的创造力。
至于题主讲的我们人类明天的歌曲，绘画我个人认为更是会呈现出让人不可思议的高精尖的艺术，一定让人类自己享之不尽，其乐无穷。
足坛历史巨星档次划分有哪些？
第一档:三代球王
贝利、老马、梅西
第二档:历史超巨
斯蒂法诺、克鲁伊夫、贝肯鲍尔、齐达内、大罗、c罗
第三档:顶级球星
雅欣、盖德穆勒、巴斯滕、马尔蒂尼、小罗、独狼、巴乔、卡福、尤西比奥……
个人意见，不喜勿喷啊
第一档：马拉多纳，贝利
第二档：梅西，罗纳尔多（大罗）
第三档：罗纳尔迪尼奥，迪斯蒂法诺，齐达内，C罗，克鲁伊夫，贝肯鲍尔，雅辛，盖德穆勒
第四档：劳尔，菲戈，贝克汉姆，亨利，舍甫琴科，伊布，哈维，伊涅斯塔，里瓦尔多，罗伯特.卡洛斯，普拉蒂尼
第五档：鲁尼，布斯克茨，坎通纳，皮尔洛，卡西利亚斯，布冯，巴乔，克洛泽，施魏因施泰格，厄齐尔，托马斯.穆勒，卡卡
（注：包括，但不限于以上内容）
第一档:世界球王(3人)。
梅西、贝利、马拉多纳。
贝肯鲍尔、克鲁耶夫、罗纳尔多.
普拉蒂尼、C--罗、齐达内。
马特乌斯、罗纳尔迪尼奥.
马尔蒂尼、迪斯蒂法诺.
普斯卡什、古利特.
舍普琴科、范巴斯滕.
里瓦尔多、盖德穆勒。
仅为本人观点，切勿对骂，如果各位有看点，请指出！
第一档至尊球王级：贝利、马拉多纳
这两人不必多说吧，俱乐部荣誉、国家队荣誉都可以说完美，虽然还是有些不足，但并不影响成为足坛最强之人。
第二档百年现象级：罗纳尔多
这位“外星人”无论是国家队还是俱乐部，都给出了让球迷们极为震惊的数据，只可惜被伤病影响了一部分，不然我觉得健康的罗纳尔多可以再多拿几座冠军，甚至是***或世界杯冠军。
第三档无解宗师级：贝肯鲍尔、克鲁伊夫、齐达内
这三人不用多说吧，谢谢大部分球迷都认识这三位足坛***，这三人分别代表足球一个时代，也代表各自国家的足球时代。
第一档：贝利，马拉多纳，梅西。
第二档：贝肯鲍尔，克鲁衣夫，
迪斯蒂法诺，罗纳尔多。
第三档：C罗，尤西比奥，齐达内，普拉的尼，菲戈，里瓦尔多，罗马里奥，穆勒，巴蒂。
第四档：济科，范巴斯滕，古利特，马尔蒂尼，巴雷西，巴蒂斯塔。罗纳尔迪尼奥，鲁梅尼格，鲍比查尔顿，基冈，罗西，内马尔，卡卡等
第五档：太多了不胜枚举！
艺术之路到底该如何去追求？
艺术无止境，但不急于成求成，只要能坚持专心、用心去做，就会有很好的发展。
艺术创作，素来讲究有感而发！所以说感情和精神是一切艺术形式最根本的起源，精神作为艺术的灵魂，没有情感就不会有艺术。艺术家从自身个体去表达自我精神和对社会人文精神的认识，创作成为艺术家对精神价值定位与追求的载体。
不同的时代背景会影响着人们精神认识和指向性的不同，因此艺术家在进行创作的时候，选择不同的主题与内容，艺术家在艺术创作中会完成他们对不同时代不同主题的判断，发出自己的声音，并且会伴随着生活经历和创业经验，让自己的感情得到升华，让作品更具有深刻性和思考性。同时，要持之以恒坚持下去，就肯定会有一个美好的明天。
追求艺术美学是苦行僧的道路，是艰难痛苦的。前途是光明的，道路是曲折的。追求艺术有的人默默无闻，常与孤单寂寞无聊守候着自己。喜欢的事时间一长就成习惯了。追求艺术，继承传统。从传统中走出去发扬创新拼搏进取的精神。有的从事者追求艺术的表象，华而取宠，取一时之快乐，博一时之眼球。作品热闹一时，但因为缺少传统功底。常他人议论是非。艺术应沉的住气敢于钻研，深得进去浅得出来。做有思想、有内涵、有深度的是大艺术家！
艺术是真善美的体现，是人们精神世界的需求和追求，艺术在人们眼里一向是高大上的。相信很多的人都热爱艺术，很多的人都有过从事艺术事业当艺术家的理想梦想，很多人都曾经走过或正在走着或准备走向通往艺术成功彼岸的路。
无疑，艺术是一项伟大的事业，但艺术之路并不是坦途。而且因为艺术是比较高端的文化技艺，学习掌握运用乃至创造艺术甚至要比做其它工作付出更多的辛苦、坚持和努力！
艺术之路应该如何去追求呢？
首先，要确立一种勇于吃苦乐于吃苦不怕吃苦的精神。
艺术之路不缺少快乐，但更多的是孤独和寂寞。艺术之路没有强迫，但靠的是主观的能动的自觉。当别人休闲游玩***的时候，你可能要把所有的精力和时间都用在对艺术的学习和创作上。文艺复兴绘画三杰拉斐尔从十几岁开始直至三十七岁去世，每天只睡四五个小时，其余时间全部用在了绘画的研摩和创作上，犹嫌时间不够用。世界著名风景油画***威廉-透纳不止一次跟他的学生们讲，年轻人如果吃不得苦，趁早放弃学习艺术（绘画）。
第二，坚持是追求艺术之路没有商量的必须。
追求艺术注定是一项长期的事业。艺术之路的成功最重要的是靠坚持。在追求艺术的道路上，有的人浅尝则止，有的人半途而废，有的人天赋不错却没有恒心最终一无所成，有的人天赋一般但坚持不懈持之以恒后来获得成功。古往今来的无数事例证明，只有那些在艺术之路上义无反顾长期坚持百折不挠的人最终实现了理想、梦想，到达成功的彼岸。
第三，多学多看多练多悟是获取成功的不二法宝。
多学多看多练多悟的意思大家都懂，不须多讲。比如巴洛克油画艺术重要代表鲁本斯12岁进入教堂学画，天赋加勤奋，几年时间鲁本斯已成为当地首席画师和为数很少的***命名的画家，但鲁本斯并不满足这些，他认为自己的画艺还不到家。这时他开始了长达6年的意大利游历学习。在意大利，他临摹了很多文艺复兴时期绘画***的经典之作，边看边学边画边悟，后来形成自己独树一帜的油画艺术风格，被誉为西方十七世纪最伟大的画家之一。
法国十九世纪绘画***学院派首席代表安格尔很早就因《大宫女》等画作声名赫赫。但他一生勤奋不怠，活到老画到老。76岁时还创作了经典油画《泉》。据说安格尔为画好《泉》，仅素描稿就画了8幅。
最近的电影《哪吒之魔童降世》，火了！其导演饺子闷着头向梦想前进，放弃学霸级的医学，走上动漫事业。花费五年时间制作完成这部动漫电影。也为剧中哪吒完成其梦想，那就是逆天改命。
饺子之所以取得成功，坚持✊是必须的。
艺术之路就是这样，耐得住寂寞，经得住孤独，你才有可能成功。
最后父母的包容和支持，是身后的温暖。
走艺术这条路，很长很苦很现实。
首先你必须有个“艺术梦”，不管遇到[_a***_]都不会改变。艺术是个很广泛的名词，你要明确目标，自己从事艺术的哪一方面，你可以什么艺术都知道，但是不能什么艺术都想学，要专注一个点，比如绘画，以后从事纯艺术还是设计，设计要从事哪个方面的设计。要定位好，专注一行，加强自己的专业知识，提高自己的艺术素养和审美观。
其次你必须有一个强大的心，不管遇到什么困难都会坚持。艺术这条路上你会遇到很多打击，作品不被欣赏，才华不被赏识，甚至还会遇到很多不公平的对待。你要有一定的承受能力，作一个“不怕死的小强”，不行再改，不好重做。只有你不放弃，那总会有机遇给你展现自己。
最后你要有一个上进的心。艺术是社会经济不断创意，不断发展的产物，是整个世界的潮流。更新速度快，工艺复杂，既又满足基本需求又要时尚美观。你要不断去学习，开拓眼界，跟上潮流，这样才不会被淘汰。
艺术之路到底该如何去追求？
追求艺术美学是苦行僧的道路，是艰难痛苦的。前途是光明的，道路是曲折的。追求艺术有的人默默无闻，常与孤单寂寞无聊守候着自己。喜欢的事时间一长就成习惯了。追求艺术，继承传统。从传统中走出去发扬创新拼搏进取的精神。有的从事者追求艺术的表象，华而取宠，取一时之快乐，博一时之眼球。作品热闹一时，但因为缺少传统功底。常他人议论是非。艺术应沉的住气敢于钻研，深得进去浅得出来。做有思想、有内涵、有深度的是大艺术家！
艺术无止境，但不急于成求成，只要能坚持专心、用心去做，就会有很好的发展。
艺术创作，素来讲究有感而发！所以说感情和精神是一切艺术形式最根本的起源，精神作为艺术的灵魂，没有情感就不会有艺术。艺术家从自身个体去表达自我精神和对社会人文精神的认识，创作成为艺术家对精神价值定位与追求的载体。
不同的时代背景会影响着人们精神认识和指向性的不同，因此艺术家在进行创作的时候，选择不同的主题与内容，艺术家在艺术创作中会完成他们对不同时代不同主题的判断，发出自己的声音，并且会伴随着生活经历和创业经验，让自己的感情得到升华，让作品更具有深刻性和思考性。同时，要持之以恒坚持下去，就肯定会有一个美好的明天。
你好亲，很开心回答你的问题
艺术之路如何追求？
比如学习画画而言，该如何追求？
个人拙见，学习画画之前，应该保证你对绘画与色彩浓厚的兴趣，如梵高一样对近乎疯狂的执着和热爱。
但是，对绘画空有一腔***和疯狂的兴趣是远远不够的，学习绘画，应该做好吃苦的准备，学画画的过程，很漫长，需要日积月累的练习，其中还会遇见许多困难，比如绘画创作达不到你想要的意思给你效果，或者一会儿又遇见绘画创作的瓶颈期，或者遇见自己的创作被别人讽刺嘲笑的时候
对于学习艺术而言，空有一腔浓厚的兴趣是不够的，最重要的是坚持，执着的精神
怀着兴趣学习画画很容易，但是坚持会很难。
追求绘画艺术的道路，如果亲想成为绘画***的境界，其中的过程必定是坎坷艰辛的
其中肯定会经历许多坎坷，前期默默无闻，穷困潦倒的时期，或者一会儿又遇见创作瓶颈期，或者一会儿又遇见面对一张画布，自己什么都画不出来的困境，一会儿又是创作灵感消失不见
追求艺术的道路注定是充满坎坷的，“玩”艺术真没想象的那么轻松、惬意。
有人说学艺术必须要传承传统，也有人崇尚创新。其实，大家对传统的理解也不尽相同。说到底，今人所说的传统，是前人的创造。同时，我们现在的艺术创造，也必定会成为后人的传统。
就如唐朝的书法崇尚二王，这在当时就算是尊崇传统。但是，唐朝将楷书推向了新的崇尚法度的艺术高度，并成为后世学习的传统经典法帖。
因此，传统也不是一成不变的，传统艺术也一直在继承中不断发展。这也基本可以解释艺术道路该如何去追求了。
当然，在追求艺术的过程中，个人经历和美学思维的不同，也会对艺术发展的趋向产生差异，甚至是碰撞。
比如大家最为熟识的两位国画***黄宾虹和齐白石，他们对于艺术方向的选择可谓大相径庭。黄宾虹画的追求“曲高和寡”，而齐白石则偏于“雅俗共赏”。很难说谁的艺术水准更高，只是艺术追求的方向不同罢了。
为何会产生这样的差异呢？既与生活环境和成长经历有关，更与文化修养和对中国画及中国传统文化的认识差异有关。
黄宾虹长期从事书画鉴赏与编辑工作，始终对高端艺术耳濡目染，同时对中国美术史有着透彻了解，成为引领时代的绘画***几乎是顺理成章的事情。黄宾虹深入研究国画的传统精神、笔墨与技法，推陈出新，逐渐站在了当时国画艺术的巅峰行列。
雕花木匠出身的齐白石，更多的生活经历都是在社会的底层。他对农村的民风、民俗有着自己深刻的体验、认识与见解，所以齐白石创作出大量接地气的雅俗共赏的国画作品也就不足为奇了。
其实，所谓的“雅”与“俗”也是相对的。就如油画，你可以追求古典写实主义，也可以追求超现实主义，风格不同罢了，无所谓哪个艺术境界更高。就如以油画《父亲》震动中国画坛的罗中立，早已从写实主义画风变成了追求抽象主义绘画艺术。
