摘要：
什么样的书法为雅？什么样的书法为俗？标准是什么？什么样的书法为雅？什么样的书法为俗？标准是什么？自然说书法，它的笔者都有一定的艺术和修养，审美功底。笔者的字各有自己的神韵和意境在里... 什么样的书法为雅？什么样的书法为俗？标准是什么？
自然说书法，它的笔者都有一定的艺术和修养，审美功底。笔者的字各有自己的神韵和意境在里面。各有千秋，雅有雅的神，俗有俗的韵。
而读者，欣赏者，也有不同的眼光，同样看一幅书法字，欣赏的风格审美不同，你看着雅他看着俗，我个人认为雅即使俗，俗即使雅，雅俗共赏。
观赏书法犹如观赏芭蕾舞剧。有谁会说芭蕾舞剧俗呢？既然定位为书法艺术，就已经置于一个高起点了，就没有俗这么一说。如果不能归类为书法艺术，就是单纯的写字，也不能归为雅，写字本身就是应付俗事的。
所以说书法俗或雅，就是一个伪命题。
书法作品，当然会有水平高低之分。没有素雅之分。
衡量一件书法作品，标准是有的，一，和乎汉字书写规则，无论什么体。二，符合汉文化审美习惯。三，有鲜明的个性特色。这应该算是最基本的。
谢邀！首先说书法是以一种艺术形式的出现，没有固定界线，所谓雅与俗这个概念难以分清，众说纷纭，本人认为：只要尊重传统，遵循中国汉字结构的基础上加以修饰、美化，赋予汉字的飘逸、灵动之感，能别具一格者的书法为雅，然而固守传统观念，墨守成规、一成不变者为俗，以上之谈仅代表个人观点，不妥之处请大家纠正，谢谢！
雅与俗，
书法的雅与俗之论由来已久，可以说自从有文字之初就有了雅俗之争，作为中华民族文化传承的载体一一文字随着历史的进化，朝代更迭，在各个历史时期都存在演变，进化，由刻（甲骨文）到铸（青铜器）再到写（简牍）一直在变，那么什么是雅？何为俗？也是一直争论不休，从毛公鼎旳庄严端正，到散氏盘的生动活泼，从民间的药简方，到官方铭文，雅是文人吟诵，畅叙幽情，俗为匠人作事，做作认真，以至`文人趋雅，匠人从俗，朝朝代代，一脉相传。
古往今来，文人不做匠字，从习字之初，即求高雅，力避凡俗，突出个性，张扬自我，乃至章草大家王邃常终生不写唐后一笔，清后书生众推北碑，都是为了脱离俗道。
而今，二王回归，但是人们却仍要以各种方式避俗，晚清的杨州八怪，是避俗的经典，佛门圣迹，弘一法师，更是无一俗笔。
为了脱俗，傅青主提出了巜四宁四勿》是对习字之人一种劝导，而且以后也将一直延续下去。
雅与俗是两种对立的气质。用通俗易懂的话来解释就是，雅是让人越看越喜爱，俗是不忍卒睹的厌弃。
在书法上，判断雅与俗虽然可能会因人而异，但一定要有一个最基本的评判标准，那就是作品的作者是否有在前人的法帖中临摹十年以上的经历。传统的书法练习，必须具备这样的基本功。只要有这样基础的书者，其作品绝对不会俗；反之，不管他如何矫揉造作，也雅不起来的。
更深层次的雅，自然又与文学和艺术的素养有关了。不读书，尤其是没有深厚的国学底蕴，最终也只是不俗而已，不是从骨子里透出来的雅。因为他的不俗，仅仅是在十年的努力临池中从前人那里暂时借来的。
如果有着一定的基本功，本来已经不俗了，但却自以为就可以“开山立派”了，于是堕入媚俗的创作之中，那很快就会俗不可耐起来，为大众所唾弃。
举例就免了，怕通不过，不给发表。
