摘要：
王霏霏什么时候开始学跳舞？大自然中的风、云、雪、雨，为艺术创作提供了多少灵感？王霏霏什么时候开始学跳舞？10岁。王霏霏2007年成为练习生。2010年以miss A组合成员身份出道... 王霏霏什么时候开始学跳舞？
10岁。
王霏霏2007年成为练习生。2010年以miss A组合成员身份出道，同年获得MAMA颁奖礼最佳新人奖女歌手、最佳舞蹈表演奖女子部门、年度金曲奖三项大奖。2013年参加 《Dancing With The Stars》第三季并夺得冠军。王霏霏拥有出挑的外形，惊艳的舞台表现能力，瞬间抓住观众眼球，收获大批忠实粉丝！
曾作为missA舞蹈担当的王霏霏，专业能力过硬，10年舞台经验，25年练舞经历，擅长舞蹈种类丰富，中国舞、芭蕾舞、爵士舞、Hippop、拉丁舞。在第一期节目中，王霏霏屡次强调“团”的重要性：“每一个完美的作品创作过程中，都需要团队作战、团队精神
王霏霏（Fei Fei）是一位中国女歌手和舞者，她曾作为韩国女子歌唱团体Miss A的成员出道。关于王霏霏什么时候开始学跳舞，目前并没有确切的信息。然而，可以推测她在成为Miss A成员之前，已经在舞蹈方面接受了多年的专业训练。
Miss A成立于2010年，由王霏霏、孟佳、秀智和Min组成。在成为Miss A成员之前，王霏霏可能已经在舞蹈学院或其他舞蹈培训机构接受了严格的训练。因此，虽然无法给出确切的学舞时间，但可以推测她在成为职业舞者之前已经在舞蹈方面积累了丰富的经验。
5岁
王霏霏从小就有一个女团梦，也从小就学习跳舞，在2009年的时候，22岁的王霏霏就《越跳越美丽》的综艺节目，在上面以组合成员的身份展现了自己的舞蹈实力。
而就在2010年，王霏霏在韩国同孟佳等一起的四名成员以miss A的女团组合成员身份出道，要知道在韩国出道可是十分困难的，尤其王霏霏还是一个中国人。
大自然中的风、云、雪、雨，为艺术创作提供了多少灵感？
艺术的创作来源与大自然，艺术是对大自然的一种表现形式。
风是看不见摸不着的，如果将风表现在艺术创作中就得运用可见事物的艺术形态进行表现。同时提高了艺术作品的生动性。
云是变化莫测的，云不同的颜色不同的形态表现出不同的天气变化和时间变化。运用到艺术创作中交代了时间和场景状态。
雪作为冬天特有的产物，给艺术创作增添了几分意味。为艺术创作留白提供了感觉
雨同样是季节的产物在艺术创作中赋予了深一层含义，突出创作者情感的一种表现手法。
总之不同的事物赋予艺术创作中不同得含义和感觉，这也是艺术创作最伟大的地方，看艺术品人生百味！
大自然的风、云、雪、雨，为艺术创作提供的灵感
艺术创作包罗万象，绘画、、音乐、摄影以及表演，这些艺术的创作都和大自然的“风、云、雪、雨”扯得上关系，最直接简单的就以摄影艺术来说，将“风、云、雪、雨”拍摄下来，成为一幅优美意境感十足的画面，现在的摄影越来越先进发达，完全可以高度还原大自然的现象，
除了摄影之外，大自然的“风、云、雪、雨”同样也为书法创作提供了灵感，书法艺术，它不是再现性的，不需要“写生”，唐代“草圣”张旭见公孙大娘舞剑器而书法长进，颜真卿向张旭取经，得到“夏云多奇峰”、“飞鸟出林，惊蛇入草”的回答，这都是艺术灵感的取象，而不是情景再现，
张旭的《古诗四帖》，这些气象峥嵘的字迹不是再现夏天如奇峰峥嵘的浓云，而是得到了浓云的气象，具体到线条也不是画只飞鸟或惊蛇，而是得到了“飞鸟出林，惊蛇入草”（风吹过一般）那一瞬间的灵动惊奇的美感。再比如，绘画创作，大自然的“风、云、雪、雨”也充当画作情感的载体，不仅仅是用作风景呈现，
还有就是，印象派油画艺术创作，和大自然的“风、云、雪、雨”的气象或者说大气，有直接关系，印象派油画作品画面的动态感，来自“风、云、雪、雨”的动感。***表演艺术，常用大自然的“风、云、雪、雨”的现象，来烘托人物故事场景的氛围。
这是个自然现象与艺术创作的关系问题。
一、艺术来源于生活，取源于自然。老子《道德经》说的非常清楚“人法地，地法天，天法道，道法自然”。道即是人与人、人与自然相处之道；是人对自然规律的认识之道。从艺术的产生来说，道即是艺术家对自然的感悟所形成的对自然美的规律性的认识之道。风、云、雪、雨都是大自然中的具体现象，人类在与其共同生活的过程中，逐渐加深了对这些自然现象的了解。人类为了趋利避害，更好与自然相依相处，开始有意识、有目的的加强对自然现象的研究，从对自然现象的观察、思考中总结出规律性的东西，即道。在此过程中，艺术家以其独特观察力、敏感性、想象力，用艺术的形式把内心从自然摄入、理解、加工、感悟、提炼的东西表现出来，这就是自然风、云、雪、雨给艺术家带来的感悟。
二、自然是处于无穷无尽的变化之中，艺术家对自然的感悟也是不断变化的。自然现象给艺术家的感悟，会因其个人的修养、学识、性格、所处的环境等等而不同。例如: 宋代画家范宽的作品《雪景寒林图》。
画家笔下的风景，往往是心象的书写。道家崇尚自然，主张“道法自然”，“与自然和谐相处”。雪给人以洁净、肃穆、庄严的感觉，同时又给人以苍茫、隐逸的心境。《雪景寒林图》中明与暗、动与静、虚与实的完美构图无处不体现着道家沉思的、内省的精神境界，是“天人合一”的最好诠释。这是范宽长期钟情于山水的生活，与自然融为了一体，个人情感溶于景物描写之中，达到了精神与雪景共鸣，凸显出自然雪景给范宽强烈的心理感受。大自然入心入情而又经过画家内心加工提炼，画出了心中的景象，而前景的那一丛雪中寒林，恰似范宽隐逸于终南山的真实写照。
《风竹图》轴是明代画家唐寅的画作。题款:“满窗潇洒五更风，怪是无端搅梦中。梦见故人忙起望，白烟寒竹路西东。南塘邹蠡溪过余学圃堂，因言及南沙知己，故写此为寄。”唐寅。唐寅在29岁时因为科场舞弊案被无辜牵连，蒙冤入狱。从此，唐寅遍尝了世态炎凉的人间悲苦。此幅写风中之竹随风飘动，富有动感。此为意象之竹，融以书法用笔，颇具文人趣味。画中迎朔风而傲然挺立的风竹，几乎就是画家所处境况的再现。这种恰到好处的表达心情，是画家对大自然长期观察留存于心的结果。
三、自然是艺术取之不尽的源泉。风、云、雨、雪到底给艺术创作提供了多少感觉，每一位艺术家因为与其融入大自然的程度不同，而对自然理解和感悟各异。从古今中外的经典艺术作品中，我们可以强烈的感受到，风、云、雨、雪自然现象给了艺术家许许多多的灵感，在他们艺术作品里，表达出了各自的心理感受。
