摘要：
江西一位舞蹈老师因纹身遭家长投诉，最后被学校辞退，你怎么看？六一教师舞蹈文案？中职舞蹈教资教材推荐？国家最高舞蹈水平都有谁？为什么说舞蹈是文化艺术之母，是人类文化的启蒙者？江西一位... 江西一位舞蹈老师因纹身遭家长投诉，最后被学校辞退，你怎么看？
我看到过这个新闻，江西 一个编外舞蹈教师因纹身，引起家长不满和投诉，遭辞退。对这件事，自己身为一名退休教师，说说本人的看法：
我国的《教师法》及其他法律都无明确规定教师禁止纹身，这就说明教师纹身并沒违法，但是不违法并不意味你纹身就合适，如果不合适而被辞退也在情理之中。下面从纹身的渊源以及它所产生的社会价值观说说这个问题。
纹身在中国历史悠久，商代时期纹身叫“墨刑”，就是大臣犯了罪，在脸上刻上字，留下的创伤为耻辱的记号。秦朝时纹身的人都是囚徒，犯人脸上都纹上"囚”字，让人一看便知是罪人。到了宋代，墨刑发展为"刺配法”，大家都看过《水浒传》，应该多少都有些了解，就是在脸上刺上字发配边疆充军。
再是，很多社会上的不法青年或***成员纹身，让人们看到纹身的人就联想到坏人，对纹身产生了厌恶感。
总上所述，在中国国情的文化价值观中，纹身是一种"学坏”的标签，多数人是看不惯的，不符合中国当代主流价值观。教育是培养人的阵地，教师的形象是学生学习的榜样，应以社会的主流价值观为导向，如果只满足自己的好恶，忘记职业道德要求是不行的。
江西一位舞蹈老师因为纹身被家长投诉，被子学校辞退了，问我怎么看，我可以很气愤吗？我可以去问一问，这个学校的校长，你凭什么辞退这个舞蹈老师吗？就是因为他有一个纹身吗？要是学校有明文的规定，不许老师有纹身，或是这一类的行为！否则辞退处理，触犯了这些规定，要是辞退也有据可查，如果没有这规定，那随便就辞退人的行为，是不是对劳动法的不尊重，任何一条劳动法，也没🈶️因纹自而可以辞退的规定，学校是教书育人的地方，应该率先起到遵纪守法的垂范作用，而不是随意践踏劳动法，我们是签过劳动合同的，
请按合同约定来覆行下去，
探讨一下。
说起纹身，追逐历史，应该是在中国最早出现。
这个应该是出于民族的风俗习惯。从关于印第安人的电影片中就能看出来。
早期的人们为节日的气氛，或者彰显民风的多姿多彩，或者凸显民族风情的彪悍。在比武场，或者其他的场合，做的色彩装饰。这样，就在中国或者其他国家就延续下来了。
中国国内这个在解放初期就进行了引导，后来就没有出现。在改革开放中，中西方的交流比较多，尤其运动会，经常有外国的运动员，为了凸显粗犷的个性和彪悍时尚得审美情趣，就将纹身带入了中人的眼帘。还有***剧中的“反派角色”，反应出了社会的一些“心理”现象。
现象一：一些基层的谋生者，为了凸显自己不可“侵犯”的“威严”及“实力”，将“纹身”作为“强心”、“立胆”的“金牌”，“标志”于身上。很多男女学生系列的学员也常有“贴花”的。好奇、猎奇、时尚也好，“强心”标志也好，彻底消除还需时日。因素也挺复杂的。实际，只要国家强大，文化强大，民族精神强大，国家规则强大，无需纹身。强健的体魄，清纯的气质，顽强的意志，丰富的知识，过硬的技能，足以体现自己的综合实力。纹身，伤害身体，对子女也会产生影响。与民族主流文化会产生纠集。说是传承，但在***剧中却表现的是“反派角色”。这也只能等民族文化强大到一定程度时，人们自己去消除。这也影响就业。
现象二：运动员、国外混生活者，为了和异国者搞“精神”“对冲”，以“强心”，实际也没必要。只要有实力，尽心尽力，无需借助“符号”搞“心理支持”。但是，想消除纹身，也不容易。已经占到皮肤上了。尽量不要外露或许是一种合适的方法。
至于教师纹身，家长的要求也不错，心情值得理解。必定会对学生产生“不确定”的“影响”的“倾向”。对于这位教师来说，也是挺为难的。也只能作出新的选择了。
谨参与。
2019年6月，江西一名街舞老师因为纹身的问题被家长联名辞退。该老师是一家舞蹈辅导班的舞蹈老师,据家长称这名老师除了教小朋友跳街舞还在酒吧做***。由于凸显个性,这名老师在手背上纹了一朵小花儿,平时上课都用衣服或者药膏遮盖住。
在接到家长投诉后,这名老师所在的舞蹈工作室对该老师做出辞退决定,并派出另一位女老师接替她的工作。在接受处理之后,这名老师表示，自己也有做的不妥的地方,不能把错完全归咎于家长，不过街舞和纹身都是个人爱好,再遇到类似的事情,也不怕家长说。
家长之所以联名要求辞退老师,大致的原因是认为纹身是不学好的象征,这种观点当然是有失偏颇的,但在目前还是有一定的市场,纹不纹身是个人的自由,但因为行业的不同,对是否纹身还是有一定要求的,不能认为刻意地赋予其不良的意义。
家长联名要求辞退该老师我认为一点都不过分。教师是一个特殊的职业，要求教师必须要以身示范，做好模范榜样。纹身，在一些地区老百姓是不认同的，通常会把纹身与不学好、特殊职业相联系，这对于孩子树立正确的价值观是不利的。培训机构能够积极做出辞退，也彰显了培训机构的社会责任感。
六一教师舞蹈文案？
首先，在六一儿童节这个特殊的节日当中,教师的形象在孩子们的印象中处于非常重要的位置。
其次，教师身为孩子的引路人，在此时表现出自己的积极向上和正能量，对孩子的成长和教育具有深远的影响。
因此，在六一节目中添加教师舞蹈环节，不仅可以丰富整个节目的内容，也可以增加孩子们的记忆点，提升教师的形象，进一步引导孩子们树立正确的人生观和价值观。
国际儿童节的到来过程中，我们这些教师们在这里举行跳舞蹈，我希望各位老师们在跳舞，舞蹈的过程中能够有更好的成绩，各位老师们为了能够把这个舞蹈跳的更好，排练了很长的时间，希望老师们能够有更好的成绩，预本次六一教师舞蹈圆满成功
六一儿童节，老师们也要来一场欢快的舞蹈表演啦！我们的老师们不仅是知识的传授者，更是孩子们的好朋友和玩伴。在这个特别的日子里，老师们将用舞蹈的形式，与孩子们一起分享快乐，展现青春活力和无限魅力。
在这个[_a***_]上，老师们将穿上青春活力的服装，展现出自己的热情和活力。他们将用舞蹈的形式，向孩子们传递正能量，让孩子们感受到老师们的关爱和温暖。在这个舞台上，老师们将用自己的热情和才华，为孩子们带来一场精彩的表演。
让我们一起期待老师们的舞蹈表演，让我们一起为老师们的精彩表演喝彩！
中职舞蹈教资教材推荐？
《中等职业学校学前教育专业系列教材:舞蹈》教授舞蹈基本训练方法，学习蒙古族、藏族、东北秧歌、***尔族、湖北民间舞等中国有代表性的民族民间舞蹈，介绍儿童舞蹈的特点及儿童舞蹈创编的基本方法，使学生具有从事舞蹈教育的基本技能。
书***别强调了教学的针对性、实用性，以“具有鲜明的幼教特色、实用、够用”为宗旨，突出技能训练，将舞蹈理论的学习和舞蹈技能的训练及创编能力的培养有机地结合在一起，让学生在学习掌握基础知识和技能的基础上进一步提高综合素质和职业能力。
. 推荐使用《中等职业学校舞蹈教师资格考试教材》作为中职舞蹈教资教材。
2《中国古典舞基训》。这本书内容较为专业，‼️适用于那些擅长讲解基本功，且基本功功底不错的同学来备考。
. 因为该教材是根据教育部颁布的《中等职业学校舞蹈教师资格考试大纲》编写的，内容全面、系统、科学，符合中职舞蹈教育的要求，能够帮助考生全面掌握舞蹈教育的理论和实践知识，提高教学水平。
《舞蹈力量训练原理与方法》
作者：杨 鸥
根据舞蹈功能性力量和技术性力量的类型特点，筛选出多种有针对性的训练方法，并进行训练原理的阐述。
《舞蹈解剖学》
作者：雅基·格林·哈斯
以下是我根据1给出的回答。
中职舞蹈教资教材推荐。
原因：中职舞蹈教师需要教授学生舞蹈相关知识，舞蹈技能以及舞蹈文化等，因此需要专业的教材来帮助教师更好的开展教学工作。
在中职舞蹈教育领域，一些优秀的教材可以被广泛使用，例如，本科舞蹈教育教材、中专舞蹈教育教材、职业中学舞蹈教育教材、其他学科教育教材等。
在选择教材时，我们需要注意到教材对教学内容的系统性、完整性和可操作性。
同时，我们也可以向一些教学资料库进行咨询、借阅有关的教学资料，因为相信还有很多好的教材和资料需要被我们挖掘和利用。
国家最高舞蹈水平都有谁？
国家最高舞蹈水平的人主要有以下几类：1. 国家一级演员，是中华人民共和国文化部颁授的最高演员称号，条件非常严格，获得者一般是当代优秀的演员。
2. 具有高级职称的舞蹈教师，分为一级和二级，一般需要有长时间的教学经验和高水平的技艺，才能获得该称号。
3. 国际舞蹈比赛中获得过金牌的选手，这需要具备非常高的舞蹈技艺和出色的表演能力，代表了当今世界舞蹈的最高水平。
值得一提的是，以上几类人虽然都已经达到了国家最高舞蹈水平的标准，但每个人的舞蹈方向可能不同，有的是民族舞蹈、古典舞蹈、现代舞蹈等，大家可以根据自己的兴趣和喜好，选择欣赏不同类型的舞蹈。
国家最高舞蹈水平的人一般是获得全国性比赛或者演出的最高奖项的舞蹈演员或者编舞者。
舞蹈是一项高度技能要求的艺术形式，达到国家最高水平需要专业训练、扎实的舞蹈功底和技巧、对舞蹈文化背景和表现手法的深刻理解以及丰富的表演经验。
近年来我国的国际文化交流不断加深，越来越多的中国舞蹈作品受到了国际认可。
我国舞蹈界的发展也得到了国家的支持和重视，国家相应出台了政策加大了对舞蹈事业的支持。
在未来，我们相信我国舞蹈事业会越来越发展壮大，也会涌现出更多的优秀舞蹈人才。
刘震,江西九江人,青年舞蹈家,国家一级演员,中国舞蹈界的翘楚,舞蹈界的全满冠(所有正规的国家级比赛一等奖其都曾获得过)。现工作于北京舞蹈学院中国青年舞蹈团。舞蹈界中,他代表了近年中国古典舞表演的最高水平,他的荣誉柜里不仅国内有所有舞蹈的最高奖项还有国外的奖项。
一、陈爱莲，在中国十大舞蹈家排名中陈爱莲是一位相当有实力的舞蹈演员，也是公认的舞蹈艺术表演家，擅长的舞蹈不少，舞蹈生涯中所获的荣誉也不少，所以是深得不少人的喜爱。
二、杨丽萍想必是不少朋友都比较喜欢的舞蹈家吧，一直以来，人们将杨丽萍这位从深山里走出来的神秘舞蹈家称为"女巫"，杨丽萍所舞出的纯净柔美的舞蹈，是特殊的艺术形象、特殊的灵慧气质。她是真正的艺术家、创作者、实践者，真正独一无二至情至性的舞者。
国家最高舞蹈水平共有4个人。
: 国家最高舞蹈水平分别为一级编导、一级舞蹈编导、特级编导、特级舞蹈编导，这都是经过国家专业评审机构认定的最高水平。
在这四个最高水平中，特级编导和特级舞蹈编导属于舞蹈编导领域，一级编导和一级舞蹈编导属于舞蹈演员领域。
获得这四个最高水平认定需要具备较高的技术、表演和创作能力，这也代表着他们在国内舞蹈领域的最高水平。
为什么说舞蹈是文化艺术之母，是人类文化的启蒙者？
人类的语言功能和文字是很后面才出现的，人类最早的交流方式，或者说人称为人之前的最早的交流方式，是形体。从非洲原始土著人的风俗，可以看出点滴人类上古时代的影子——这些非洲土著除了必要的生存劳动之外，最多的时间是各种手舞足蹈。上古时代，各种个体与个体感情的流露，各种类部落群体之间的交流，都是以舞形体语言所呈现的，当然，其中必然夹杂着极为简单的不同声调的叫声呼号声。相对于声音的有限传播范围和表达范围，形体语言肢体交流更加丰富传播范围更大。这种最基础最开端的交流方式在石岩等物体上的远岩画石画上都有所记载——随着人类脑容的增多和智能发展，出现石画岩画，进而发展为文字初形，另一方面，人类语言随着脑容的扩展而复杂化详尽化。但形体表达作为人类成人之前就具备的动物本能，不可能被淘汰掉，只是产生了变化:从最初的最有效最主要的交流方式，演变成为部落时代开始的宗教敬天畏地的仪式化的部落宗教舞蹈和欢庆舞蹈，再后来，文明渐进，舞蹈被归为一种美学，在表达情感的同时，加入了欣赏功能，成为了一种艺术，直到今天，舞蹈是一种仪式感和欣赏功能并存的表达。所以说，舞蹈前身肢体艺术是人类最初的最主要的交流方式，推动着人类文化的发展，以肢体动作为基础的最初的象形文字是人类进入文明社会的最主要标志。舞蹈，确切的说是其前身肢体表达，是人类文化的启蒙。
对于本话题，本人对题目的结论并不认同。
我不清楚此结论是从何来，古人云，言之有物，其中有信，其中有真。也就是在告戒我们说话的时候要有具体的事例即依据，并且这个依据是可靠的，最后就是这些话的根本论点是正确，也就是真的道理。
说舞蹈是文化艺术之母，首先要搞清楚的是什么是文化。文化其本源的含义为在人类历史中所产生的信息和物事的总称。而艺术只是人类对某种事物产生的情感联想。
艺术是事物的一种表现形式。而人类的这种情感联想最先是从自然界中产生，然后才有后来的二次创造。这包话建筑、工具、服装、音乐、舞蹈、雕塑等。最后，文化艺术这个词其实是伪名词。因为文化包含了艺术，艺术只是文化的一部分。
舞蹈这东西说白了就是人类的物质生活达到一定的高度才有的。属于精神消费品，跟艺术之母跟本扯不上什么关系。
当人们为自己创造神，找到天堂的家，为永远匮乏的精神而安息时，舞蹈立刻成为他们奉承和奉承神的好东西，被放在祭坛上。虽然宗教仪式中有很多舞蹈不仅是为了讨好神，它确实是宗教舞蹈中极其重要的一个方面。当然，既然我们可以奉承上帝，那么对于一个因为生活中的真实力量而意识到上帝权威的群体来说，偷走这一珍稀产品也就不是什么难事了。
从那时起，舞蹈又回到了皇宫，这使许多王子和贵族忘记了蜀，以致他们毁了这个国家。因此，在历史上，人们总是感叹唱歌跳舞对国家是错误的。
舞蹈已经成为宫廷的瑰宝，自然需要喝宫廷的牛奶才能成长。南方的人都是男人。让南方人心旷神怡的北方舞蹈发展出女性美的一面，并逐渐充满了女性色彩的炫目展示，这一点也不奇怪。这一趋势的极端性会滑向奢侈甚至失落的深渊。比如商朝末年，商周皇帝高兴的时候，就去跳一种豪华豪华的“百里舞”，更不用说他以酒为池，以挂肉为林，让男女脱去衣服，追逐舞曲了。结果如何？它坏了。这种罪行，从古至今，都被正直的人提起过，个个热血沸腾，怒火中烧！舞蹈，几乎也承载着它的原罪。然而，音乐家和舞蹈演员似乎没有意识到原罪。它们是法庭养的宠物。强迫猎犬为主人赎罪有点开玩笑吧？
其实，将女性的色彩与美丽的宫廷舞融合在一起还有另一个发展方向，那就是将其升华为一种高雅、轻盈、高雅的魅力和风格。通过对汉唐宫廷、道家气质和仙家理想的过滤，在中国宫廷舞非常流行的时候，将这种特殊的魅力和风格运用到中国宫廷舞中。例如，著名文学家傅毅曾描述过汉代著名的七盘舞：“所以今天是个欢庆的日子。旅行到无穷远，想很久。它第一次升起，如果你低头，如果你来了，如果你走了，飘逸忧郁，不可能像。如果他们少进少出，如果他们在飞行，如果他们倾向，他们会向更高的程度移动，他们会响应号召。”曹植的《罗神颂》描写了罗神的飞扬神韵，这实际上是对这一舞蹈旨趣的依恋。横飞，要停留，轻盈而超然，但美丽，中国宫廷古典舞之美就在其中。发挥出飞扬的袖子，挥之不去的腰间，终于到了脚边，“金钩”和“银钩”！后来，它被认为是一朵3英寸的金莲花，可以阻止女人锁上闺房，但它最初是为了追求在露台上翩翩起舞的优雅而诞生的，就像一轮明月。这是后唐皇帝主动炫耀宫女之美。
在中国宫廷古典舞能够醒来面对20世纪之前，它已经被太厚的历史积淀所淹没。从意大利宫廷到法国宫廷，从[_a1***_]宫廷到俄罗斯宫廷，芭蕾舞睡得很香，但在20世纪醒来。
芭蕾舞最早出现在文艺复兴时期的意大利。的确，舞蹈的记录非常罕见。相反，它是关于可怕的舞蹈的描述，这种舞蹈曾经盛行于北欧的莱茵河流域。有一群病人，疯狂地跳舞，一路上尘土飞扬。每一个旁观者都会被感染并卷入这场令人兴奋的漩涡。结果，越来越多的病人像雪球一样聚集在一起，不由得发出隆隆的前进声。
文艺复兴的到来肯定了世俗生活和世俗享受的价值。自我肯定再次激发了人的生命力。理性的觉醒、艺术的创造、野心的高涨、贪婪的膨胀、爱的***和恨的尖锐，都以同样旺盛的生命力来到这个世界。当然，这是一个非常适合舞蹈发展的时期。在社交场合相互竞争的小王子们自然会在前台放上一种流行的意大利民间舞蹈，这就是芭蕾舞的前身。在王子贵族的住所里，这种舞蹈从民间逐渐镀上了高贵典雅的金色。为了提高舞蹈技能，有了家庭舞蹈教师，规范化的要求和系统化的技能就从中成长起来。舞蹈的本质可能不是身体动作与生活情操最直接的联系，但在此前提下，舞蹈的成熟离不开规范和技术的系统发展。
在几百年的历史中，芭蕾舞逐渐形成了一种美的模式。同时，有识之士和杰出人才为芭蕾舞文化品位的提高做出了不朽的贡献。但总的来说，它的美虽悬于世，却能升华人的情操，提升人的风***，关注人的生存状态，激扬人生情怀，守护现实的心灵诗篇，向世界表达喜、悲、苦、甜、苦，深入探讨人类生活的终极问题，还远远不够。它甚至不想在鞋子里挠痒痒！
舞蹈是艺术之母。这不是狂欢。在语言形成之前，舞蹈就已经形成了。
根据旅行者的记录和人类科学家的调查，在鸟类和灵长类动物之间发现了一些舞蹈现象，如交配季节雄鸟向雌鸟炫耀时，狒狒***生变化时，有节奏、圆圈舞蹈形成、有序穿梭交替和旋转姿势等因素。
