摘要：
在俄罗斯，芭蕾是怎样一种存在？世界四大古典芭蕾舞剧是什么？柴可夫斯基的三大芭蕾舞剧是什么？在俄罗斯，芭蕾是怎样一种存在？辽芭舞校学习6年，辽芭舞团工作12年，现在是英国皇家舞蹈学院... 在俄罗斯，芭蕾是怎样一种存在？
辽芭舞校学习6年，辽芭舞团工作12年，现在是英国***舞蹈学院注册教师，希望回答可以帮到你。
在俄罗斯，芭蕾属于国宝级艺术，且大众认可度极高。芭蕾舞团在剧场演出的反响以及上座率都能达到理想预期。
以实际发生举例，辽宁芭蕾舞团在俄罗斯演出的《花木兰》一票难求，反响热烈，谢幕后观众久久不愿离去，甚至出现加演情况。这也说明俄罗斯拥有良好且成熟的艺术市场体系。
在中国“老牌”芭蕾舞团只有四家；在俄罗斯，相当于一个区的范围就会有一家芭蕾舞团，芭蕾艺术普及度极高。
俄罗斯也拥有世界上最好的芭蕾舞学校-瓦岗诺娃舞蹈学校，也是所有芭蕾生梦寐以求的殿堂级学府。
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俄罗斯艺术文化倾向借鉴于外国，芭蕾被引入俄国后，使之与本民族特色相融合，从而达到新的高度。芭蕾可以说是俄国引入别国艺术，“改良”后又超越先人的典范代表。俄罗斯人的芭蕾情结可谓已在其血液中根深蒂固了。 俄罗斯人热爱艺术，醉心音乐，崇尚舞蹈，这与他们自古以来形成的细腻而感性的性格有着千丝万缕的联系。芭蕾极富表现力，蕴含之感情颇为丰富，这十分符合一向对艺术演出的情感表现力要求极高的俄罗斯人的喜好。芭蕾在俄罗斯的舞台上，成功实现了芭蕾舞者与观众在感情上的共鸣，使演出得到升华。此外，俄罗斯的舞蹈历史悠久且传统优秀，其独特的舞蹈语言与音乐形式，都与芭蕾在艺术表现手法方面有着异曲同工之妙。这增添了俄罗斯人对芭蕾的亲切感，使其很快将芭蕾这门新艺术与本民族的舞蹈相融合，俄罗斯民族性格中的极端性也为其将芭蕾艺术发挥到极致提供了必要条件。另一方面来说，芭蕾讲究动作标准精美，注重纯粹的技术标准和动作的完整，这一艺术形式特点恰好完全符合俄罗斯人的审美取向。 19世纪下半叶的俄罗斯，又正是以柴可夫斯基为代表的一系列伟大的俄罗斯作曲家活跃的时期。柴可夫斯基于1876、1889和1892年分别创造了《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》三部最具代表力的芭蕾作品，一举将俄罗斯芭蕾推向世界巅峰的宝座。 芭蕾在俄罗斯这片土地上攀上顶峰可谓众望所归。其萌芽之地意大利与成形之地法国，由于历史的局限性，都无法为芭蕾的飞跃发展提供一个良好的平台，能做到这一点的只有历史条件允许，并且完全符合国家人民性格喜好与审美取向的俄罗斯。因此，19世纪末下半叶，俄罗斯芭蕾得以赶超法国等其他欧洲国家，“后来居上”，成为芭蕾界的领头羊。
《天鹅湖》这部俄罗斯古典芭蕾舞剧，经典中的经典，相信大家都非常熟悉。是历经时代淬炼，在观众心中留下深刻印象。
我记忆中，芭蕾舞在我们童年那个年代的情景。文化大革命，把人文素养和人文环境，破坏到了极致，然而，在我国芭蕾舞还是没有被禁锢，我们还可以观赏到，可以说是破例了。那时，我在观看舞剧《天鹅湖》，演员的衣着造型，身体的优美多姿，剧情的哀怨缠绵，未免使我面红耳赤，童心未泯，难于忘记。
芭蕾舞初期是于宫廷舞流传开来。芭蕾舞用典型的浪漫主义表演形式，动作轻盈，表演典雅，富有诗意，深受人们喜爱。芭蕾舞最重要的一个特征，女演员表演时以脚尖点地，又称脚尖舞。
俄罗斯芭蕾的民族风格是从19世纪30年代初逐渐形成的。俄罗斯芭蕾从萌芽、形成到鼎盛发展，成为独具特色的俄派舞剧，在世界舞台上占有重要位置。经历了一个漫长而又曲折的过程，几个世纪的演变与发展，沉淀和积累。成就了今天俄罗斯芭蕾舞剧的辉煌。
世界四大古典芭蕾舞剧是什么？
世界四大古典芭蕾舞剧是天鹅湖、胡桃夹子、睡美人、吉赛尔。
1、 柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说。
2、《胡桃夹子》是柴可夫斯基编写的一个芭蕾舞剧。根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩，具有强烈的儿童音乐特色。
3、《睡美人》是俄罗斯作曲家柴可夫斯基将戏剧性标题交响乐的写作手法运用到舞剧音乐创作中去的卓越成果，被誉为芭蕾音乐宝库中的珍品。1829年4月，巴黎歌剧院曾上演过一部《睡美人》。
4、《吉赛尔》由简.克拉里和朱尔.佩罗共同创作，取材于德国诗人海涅（1787-1856）的《自然界的精灵》与法国作家维克多·雨果《东方集》中的诗篇《幽灵》，剧本由泰奥菲勒.戈蒂埃等人完成，音乐创作由阿道夫.亚当担任。该剧于1841年6月在法国巴黎首演。
柴可夫斯基的三大芭蕾舞剧是什么？
柴可夫斯基的三大芭蕾舞剧分别是《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》。
1、《天鹅湖》是最脍炙人口的一部经典芭蕾舞剧了，但它的诞生却有着一段曲折的经历，当柴可夫斯基把音乐总谱交给当时莫斯科大剧院的编导雷辛格尔时，编导完全不知所措，因为他从来没有听过如此完整而深刻的舞剧音乐，于是就对音乐进行了随意的调整以符合自己的想法。
但由于他完全没有理解柴可夫斯基音乐的深刻内涵和革命精神，只能按照老框架编排一些很一般的舞蹈，造成了《天鹅湖》1877年在莫斯科首演彻底的失败。
一直到老柴逝世的第二年，马利乌斯·佩季帕-一位与与俄罗斯芭蕾艺术发展的高峰紧密相连的人物，在他的改编下，《天鹅湖》才拥有了它真正不朽的生命。我们如今所看到的《天鹅湖》也基本上都是以这个版本为基础的。
2、《睡美人》，这部舞剧取材于法国作家夏尔.佩罗16***年写的童话《沉睡森林的美人》，《睡美人》是迄今为止最梦幻的芭蕾舞剧，它被誉为芭蕾的百科全书。
柴可夫斯基细致地捕捉了舞剧的情节特征，用交响曲的形式谱写出喜悦而欢腾的乐曲，而他的搭档彼季帕运用了古典芭蕾几乎所有的舞蹈形式进行编舞—宏伟的集体舞，抒情的双人舞，华丽的慢舞，将柴可夫斯基的音乐表现得淋漓尽致，不得不说，伟大艺术作品的创作从来都是一种相互的成就。
3、《胡桃夹子》是柴可夫斯基芭蕾三部曲中最后一部作品，由一个美好的童话故事改编而成。圣诞节之夜，[_a***_]克拉拉得到教父送给她的玩具-胡桃夹子。它虽然长得很丑，可是克拉拉非常喜欢它。
夜深人静，克拉拉偷偷跑出卧室去看她心爱的胡桃夹子，结果发现玩具们都活过来了，鼠王带领他的部下向玩具们发起进攻，声称要将胡桃夹子带走，眼看就要全军覆没之际，克拉拉抓起拖鞋猛地向鼠王扔去，玩具们得救了。
这时很丑的胡桃夹子突然化身成年轻英俊的王子，他带着克拉拉穿过积雪覆盖的森林，来到了神秘的糖果仙国，人们用最热烈的欢迎仪式接待着这个远道而来的女孩。
