格律诗词和自由体诗歌哪一种好写?
格律诗和自由体诗歌都不好写。诗人属于思想者,是寻找语言极致的工作。没有创造思想的人很难写出一首好诗。
格律诗就是在规定好的条条框框里修辞。把汉字运用到极致,运用出语言之外的意境。钟嵘说,只有诗歌能够感动天地。王国维说,只有诗歌能够震撼人心。
一首好诗就是一件艺术品,一个好的诗人就是一个大匠,可以创造出一个精神的世界。所以说,写好一首古诗很难。难到贾岛:二句三年得,一吟双泪流。
你说难不难?
现在古体诗写的好的也有,但都不怎么出名,比如我师傅的徒弟写惊蛰诗:鸟借身轻先布谷,山腰怕痒叫农耕。草栓羊在花疏处,风去翻云炒雨声。
现代自由体诗歌,一般认为是从食指开始,走上了一条朦胧道路。然后是北岛,顾城,海子。代表作品有《一代人》:黑夜给了我黑色的眼睛/我用它寻找光明/等,注重语言的朦胧性和张力。
我觉得中国自由体诗歌已经走上了一条歧路。只追求语言词藻的华丽而不追求艺术上的突破。先锋派,下半身写作,梨花体,睡你体,都是形式主义。
我认为的艺术是洛夫的《金龙禅寺》:
晚钟
是游客下山的小路
羊齿植物
格律诗和自由诗那一种好写,这种问题十分之复杂,有着许多历史问题还沒解决,首先是民国废了传统格律诗的音韵模式,传统格律诗沒有了传承,继之而起的普通话时音写格律诗的模式,但普通话的声韵特征,被中外众多汉语音韵学家质疑,写不了传统格律诗,最终导致了五十年代的现代格律诗大辩论,最终王力,罗念生,何其芳等代表的,现代格律诗分别是,平仄律型,音顿型,轻重音型,全被参与辨论者各自否定,并不成立,最终王力先生在内部发表,中国格律诗的传统和现代格律诗的问题一文为总结性论述,王先生说,我不会做诗,我虽然对中国古代的诗律做了些研究工作,但设有什么成绩。
关于格律诗的问题,我恐怕讲不出什么道理来,只是表示一些粗浅的意见而已,对于什么是格律诗,大家的见解可能有分岐。
我这里所谈的格律诗是广义的,自由诗的反面就是格律诗。
这里有二点是明确的,即不知什么是传统格律诗,现代格律诗用普通话声韵特征的构建方法还在探讨中,这是王先生的实话。
事实上,传统格律诗是从圈声开始的,这里列上清朝香山县黄梁都鳌山书院的圈声方法。
如龙字的四声纽韵一贯,举平骸入,
龙,卢红切,通撮合口一等平声来母东韵,阳声韵。
拢,力董切,通撮合口一等上声来母董韵,阳声韵。
弄,卢贡切,通撮合口一等去声来母送韵,阳声韵。
禄,卢各切,通撮合口一等入声来母屋韵,阳声韵。
会者不难,难者不会。格律诗和自由体诗入门写起来都不是很难,要写好又都不容易。
格律诗顾名思义,有格式有韵律。换句话说,其框架结构基本是固定的,变化也必须在基础框架结构上按其一定规律变化。比如七绝四句二十八字,每句七字,不能多不能少,平平仄仄平平仄的规律是固定不变的,必须按要求去填写。所以说格律诗形式上限制多,突破了限制再好也不是格律诗。
自由体诗顾名思义,沒有固定的框架结构,你尽可以自由发挥。然虽为自由,其实并非完全自由,形式上的自由更需要诗的神似,不然难称其为诗。所以今天大多自由体诗饱受诟病,往往与文章断行就称其为诗有关吧!
两相比较,自由体诗入门或许比格律诗容易些,而真正写出神韵或许自由体诗更难些。我粗浅的看法是,学习自由体诗也要借鉴格律诗的精华,自由不是没有限制,无招胜有招不是毫无招法。