摘要：
芭蕾舞彩排是谁画的？芭蕾舞妆的化妆教程？有哪些经典的西方绘画作品女性形象？芭蕾舞彩排是谁画的？帕尔·弗里德（Pál Fried）于1893年生于布达佩斯。他在匈牙利艺术学院学习，师... 芭蕾舞彩排是谁画的？
帕尔·弗里德（Pál Fried）于1893年生于布达佩斯。他在匈牙利艺术学院学习，师从雨果·波尔（Hugo Pohl）。在雨果·波尔的指导下，他画了许多女性***和东方主义作品的肖像。
后来他在巴黎的朱利安学院（Académie Julian）学习，在那里他是莫奈（Claude Monet）和西蒙（Lucien Simone ）的学生。在巴黎，他深受法国印象派画家的影响，尤其是雷诺阿和德加，这激发他画了许多芭蕾舞演员，舞者和马戏团表演者的画作。
芭蕾舞妆的化妆教程？
化妆教程：
1. 用海绵清洁脸部，涂化妆水。
2. 轻轻拍打上粉底，眉峰和眉尾处要涂厚，唇部也要涂。
3. 涂定妆粉，尤其是眼部周围。
4. 眉毛轻轻化，***睫毛长度要到眉角和眼角打开位置。
6. 鼻影淡化，顺着眼球用深色眼影画上线
①⾸先⽤蘸⽔的海绵出去脸部污垢，然后涂化妆⽔。
②⽤轻轻拍打的⽅式涂上粉底。眉峰和眉尾处要尽量涂厚⼀些能够盖住眉⽑。唇部也要⽤粉底盖住。然后⼀定要涂定妆粉，尤其是眼部周围相对细⼩的地⽅。
③为了可以看到整体效果，可以把眉⽑轻轻化出来，***睫⽑的长度要到眉⾓和眼⾓打开位置的距离。
④开始涂眼影。并⾮把整个眼睑涂成蓝⾊，⽽是要突出⽴体感，把突出的部分颜⾊涂得浅⼀些，可以利⽤珍珠⾊粉来区分强暗对⽐。这个阶段还是要尽量涂得淡⼀些。
有哪些经典的西方绘画作品女性形象？
西方绘画对女性的描绘渊源已久，从古至今一直是经久不衰的表现题材，创作了无数的女性形象的经典作品。今天来聊聊，自中世纪开始发展至今，女性形象的绘画艺术风格都发生了哪些变化，并给我们留下了哪些经典的女性形象的作品。
——布罗格作品《赞赏》
一、中世纪——***教统治下的女性圣像画
在中世纪一千多年的时间里，宗教在推动艺术发展的同时，也极大地禁锢着艺术，属于艺术的黑暗时代。中世纪宗教绘画中对女性的表现苍白无力，是一种非写实、平面化的单一风格，画面中的女性形象有如一种符号化的存在。像十三世纪的《圣母与圣婴》。
——中世纪绘画《圣母子像》
二、文艺复兴——人文主义理想化的女性古典美
文艺复兴时期人文主义思想兴起，绘画中开始表现真实而完美的女性人物形象，造型也开始转向写实和传神。表现最明显的就是，宗教画中圣母形象已经不再是冷冰冰的宗教符号，变得易于亲近、和蔼温暖。像达·芬奇的《岩间圣母》和拉斐尔的《西斯廷圣母》《草地上的圣母》等，已经开始倾向于世俗化的表现。
——达芬奇作品《岩间圣母》
在文艺复兴时期开始出现了大量的女神形象，如波提切利的《维纳斯的诞生》、《春》，乔尔乔内的《酣睡的维纳斯》，以及丁托列托的《苏珊娜与长老》等等，反映了当时那个时代对人体美的肯定，同时又传达了社会对女性的态度。
——波提切利作品《春》
HXXX这是英国画家沃特豪斯，创作于1896年的一幅作品。
第一眼看过去，就是美如幻境！
试问有谁能抵挡得住一群美艳动人的水泽仙女的柔情注视？？？
这副画取材于希腊神话里阿尔戈的英雄们远航的故事，在途中许拉斯出了事。
他独自一人来到一处泉水边打水，泉水中的水泽仙女们惊讶于许拉斯的帅气，于是纷纷围拢过来，想把许拉斯留下，其中一个叫Dryope的仙女悄悄伸出左臂，围住了许拉斯的脖颈，同时右手拉住了他的肘部，悄无声息的把他往水中央拖去……
XXXSD虽然画面的色彩、人物被刻画得极致浪漫，但其背后却是一个围绕着死亡与诱惑的故事。
除了这幅《许拉斯与水泽仙女》，沃特豪斯还有很多迷人的仙女作品
打开潘多拉魔盒的一瞬间抓拍：
