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今天给各位分享古典舞元素训练的知识，其中也会对古典舞元素训练视频全部视频进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！本文目录一览：1、古典舞中的“拧”... 今天给各位分享古典舞元素训练的知识，其中也会对古典舞元素训练视频全部***进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！
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古典舞中的“拧”
中国古典舞的“拧”可分为单一拧、复合拧。所谓单一拧，可称之为“横拧”，也就是静态上的拧，中国古典舞有许多舞姿造型都是由“拧”的动律构成的，例如，中国古典舞最具典型性，最基本的站式“子午相”就是通过横拧，以腰、颈两轴支配头、胸、腹三面同一方向的依次体旋错位，形成了“静态旋拧”的动势规律。
拧倾园曲是中国古典舞特有的体态特征在中国古典舞中宁为其法原为其线倾为其势曲为其态而拧作为一种运动方法存在，它是倾园曲的前提，是倾园曲的基础。
倾俯拧：中国古典舞基本形态之一。胯不动，以腰为轴，拧的同时，上身从髋关节向下倾做俯势。倾仰拧：中国古典舞基本形态之一。胯不动，以腰为轴，拧的同时，上身从髋关节做倾势，上身从胸腔一节做翻胸。正步：中国古典舞基训脚的位置之一。两脚靠紧，脚尖朝正前，身体与面部均朝正前，重心在两脚。
拧身吸腿转 在踏步上起势，以前吸腿舞姿配合横拧动势，完成原地旋转动作，手臂顺风旗位。拧身前腿转 以踏步起势，在姿态斜腰舞姿的基础上，支撑腿蹲，前腿25度直或曲，上身拧俯向动作腿方向完成原地的旋转动作，手臂扬按掌位。
请介绍中国古典舞基本功训练方法
1、上肢训练 1．头部：前、后、左、右倾头、头颈的转动。2．肩部：压肩、环动、松肩、含胸、展胸、仰胸。3．腰部：弯腰、涮腰、耗腰。
2、跪着下腰 双脚分开跪在垫子上，与肩同宽，双手后仰捏住耳朵，头向后弓，头向内卷，眼睛看着地面，腰部慢慢放下，双手撑地，形成弧形身体。跪下腰抓着你的脚 在双膝跪下的基础上，双手抓住脚踝，胸部和腰部向上推，感受腰部肌肉的拉伸，保持放松，避免用腰椎支撑。
3、）局部组合训练 比如手关节的训练--转指，培养四肢协调能力的训练等等，教师根据学生上课情况自己编排 2 ）背肌 在课程结束之前，让学生趴在地面，双手臂向前伸直，手脚同时抬起，用腰和腹部作为支撑点，做背肌训练.每组10-20个，一般一至两组即可。
中国古典舞基本功训练有哪些内容??
上肢训练 1．头部：前、后、左、右倾头、头颈的转动。2．肩部：压肩、环动、松肩、含胸、展胸、仰胸。3．腰部：弯腰、涮腰、耗腰。
中国古典舞基本功训练包括：形、神、劲、律。具体内容如下：形——指的是外形。它是中国古典舞训练的外部形态特征。除人体共性的舞蹈所需要的直立形态外，中国古典舞的外形特点是在拧、倾、圆、曲基础上的各种舞姿造型和相应的技术技巧，以及动势过程的展现。神——民族的神韵、神态和气质。
身法与步法动作在表演中都含有温柔与刚健的双重性格。可以选用抒情慢板或奔放的快板乐曲伴奏。首先，将身法与步法中(2)至(8)项动作组合练习，以掌握手、腿、身、法、步的规律和韵律。
学跳古典舞的基本功如下：绷脚与勾脚 绷脚与勾脚是地面基础训练中的一个重要环节，它不仅涉及动作的基本形态，更重要的是动作的用力方法和意识。绷脚与勾脚在训练的过程中包含着勾绷脚趾，它是一组存在内在逻辑关系的动作，一般来讲绷脚与勾脚放在一起练习。
中国舞的基本功大致可分为：勾绷脚练习，横竖叉练习，下腰练习，压腿练习，抱腿练习，手臂练习，手位练习，这些就是学习中国舞必学的基本动作，缺少练习这些的人，就没有学到中国舞的精髓，也没有真正的了解到中国舞。
舞蹈本身就有传情达意的作用，而古典舞在这方面更是体现的淋漓尽致，古典舞的身韵课上老师总会提到；精，气，神。舞蹈毕竟是在表演，源于生活，其实中国古典舞身韵的训练早就细致的总结了这些：；精气神、；手，眼，身，法，步这些要点。手和眼的配合是古典身韵的特点，但也是常常被忽视的地方。
中国古典舞的教学应该包括哪些方面
做好素质训练 ：中国古典舞神韵的教学要从训练的角度开始建立，要同时要解决形体训练、素质训练、技术技巧训练、艺术表现力训练，直到舞台上形象塑造训练等任务。所以说，以解决肌肉素质、软开度、耐力、爆发力、韧性、重心等方面，对于训练学生来说，是不可缺少的。
基本功底很重要 很多初学者没有经历基本功训练就开始进行舞蹈学习，不仅对于自己的韧带骨骼有伤害，也掌握不到古典舞的韵味，所以要想学好古典舞，基本功很重要。
身体姿势：古典舞的身体姿势要求优美而端庄，需要掌握正确的站立和行走姿势，如站直腰背，挺胸抬头，并注意肩部和臂部的协调配合。身体转动：古典舞的转动是非常重要的技术之一。良好的转动需要练习大量的平衡和控制动作，比如立体转动、顶针转动等。
学习古典舞的要求主要有两个方面：柔韧性方面：作为一个民族舞演员，要求身体各关节、韧带的柔韧性要好，幅度要大，特别是对肩、腰、腿、髋的柔韧性要求很高。
由于生源来自不同学校，训练方法各异，水平参差不齐，必须依据“学院派”的教学要求进行系统全面的规范整理，使具备大学教育的基本水平。这一阶段的重点是进行身体素质、基础能力、技巧技法的强化训练，是以后几个阶段训练的重要铺垫。第二章是过渡阶段即短句组合训练部分。主要起着承上启下的作用。
中国舞的基本功大致可分为：勾绷脚练习，横竖叉练习，下腰练习，压腿练习，抱腿练习，手臂练习，手位练习，这些就是学习中国舞必学的基本动作，缺少练习这些的人，就没有学到中国舞的精髓，也没有真正的了解到中国舞。
古典舞身韵训练的内涵
1、你好：古典舞的身韵：身韵”即“身法”与“韵律”的总称。“身法”属于外部的技法范畴，“韵律”则属于艺术的内涵神***，它们二者的有机结合和渗透，才能真正体现中国古典舞的风貌及审美的精髓；身韵包括以下基本要素，形、神、劲、律。
2、古典舞身韵主要的是练内心的感觉，首先心里要有东西，然后通过四肢和神态[_a***_]出来。古典舞身韵是起于心，发于腰达于梢，每个动作一定要把感觉延伸到你的手指尖，眼神和表情也很重要，这是看到你内心的折射。还有就是呼吸，提沉气，会让你身心舒畅。
3、“韵”指内在的神韵，气质，韵律，包括神、劲、律 神：这是泛指内涵、神***、韵律、气质。任何艺术若无神韵，就可以说无灵魂。在中国文艺评论中，神韵是一个异常重要的概念。在古典舞中人体的运动方面，神韵是可以认识的，是可以感觉的。而且正是把握住了“神”，“形”才有生命力。
4、古典舞身韵，又称为“身段”或“身法”，是古典舞中的一种重要表现形式。身韵源于戏曲舞蹈，是在戏曲表演艺术的基础上，经过历代舞蹈家的提炼、加工和创造而逐渐形成的。身韵注重身体各部分的配合和协调，强调以腰为轴心，通过身体的屈伸、俯仰、拧倾等动作，展现出一种婉约、含蓄、柔美的艺术风格。
5、古典舞蹈非常强调“形神兼备，身心互融，内外统一”的身韵。神韵是中国古典舞的灵魂。神在中而形于外，“以神领形，以形传神”的意念情感造化了身韵的真正内涵。中国古典舞服装古色古香，根据舞蹈的具体要求也各有特色，汉唐舞大多***用传统的汉服。
6、任何一种训练都是从属于某种舞蹈形式的需要的，任何一种舞蹈形式也必须有它自己的训练体系。身韵便是古典舞的训练体系。身韵为古典舞提供了最核心、最本质的“元素”，它将训练身法和陶冶神韵相结合，把“形、神、劲、律”作为古典舞动作元素，并将它们结为一体。
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