摘要：
卡拉瓦乔是名副其实的写实油画大师，你怎么看？卡拉瓦乔是名副其实的写实油画大师，你怎么看？卡拉瓦乔是16世纪末至17世纪初的一位著名的画家，名符其实的写实油画大师。他的艺术生涯是在意... 卡拉瓦乔是名副其实的写实油画***，你怎么看？
卡拉瓦乔是16世纪末至17世纪初的一位著名的画家，名符其实的写实油画***。他的艺术生涯是在意大利文艺复兴盛期的诸***相继逝世后开始的，他是意大利杰出的现实主义画家，曾师从米兰画家培德查诺学画，继承了意大利北部现实主义民俗画的传统，并受到***画派的影响。但是除了画家头衔，卡拉瓦乔还有好几个让他引以为豪的头衔，流氓、赌徒、***犯、逃犯。
（大卫手提戈利亚的头D***id with the Head of Goliath 1609-1610）
他通常被认为属于巴洛克画派，对巴洛克画派的形成有重要影响。罗马一直在建造巨大的教堂和宏伟的宫殿，需要大量画作。当时反宗教改革派教堂在搜寻正统的宗教艺术以还击新教的威胁，因为此前统治艺术界近一个世纪之久的风格主义不足以担此重任。
（捧果篮男孩 Boy with a Basket of Fruit 1593-1594）
1610年7月，卡拉瓦乔在回罗马的路上死于热病，就这样结束了他***的一生。人们说他是个危险的狂徒，但是，我们必须承认，他生活在一个狂乱的时代。发生在他身上的这些暴行有可能会发生在当时任何人身上，但是谁让他是名人呢。套用一句现代人说的话：“全世界的聚光灯都汇聚在他身上。”
（逃往埃及途中歇息 rest on flight to Egypt 1596-15*** ）
卡拉瓦乔（1573-1610）是16世纪末到17世纪初活跃在意大利的一位杰出的艺术家，这位才华横溢又桀骜不驯的画家在他短暂的一生中，创作了许多出色的作品。
意大利文艺复兴的艺术***滋养着他的绘画创作，卡拉瓦乔的艺术尽管大多数取材于宗教故事而创作的大型祭坛画，但是却带有世俗化的写实主义特征。他的笔触雄强有力，用色和构图极具感染力。他笔下的宗教人物常常显现出普通劳动者的形象，既朴实又感人，他的造型明确而有立体感，他运用明暗关系处理光线的能力，是他最有特色的表现手法。使他在意大利的绘画地位如日中天，趋之若鹜。卡拉瓦乔的光色技法对后世的荷兰画家伦勃朗有着深刻的影响。
他的写实手法不仅仅表现在对人物角色的真实性上，而且在人物动态的描绘中，多次出现的血腥暴力也是惊世骇俗的真实。他的这些大型祭坛画所描绘的场面充满强烈的戏剧紧张感，使信徒们在庄重严肃的教堂里感受着无限的精神上的洗礼。
卡拉瓦乔，人帅孤傲只爱小鲜肉，狂放胆大不怕死，一言不合就拔刀，流浪不羁爱自由，这些身份之后他才是一个天才般画家。
我们边看画，边说卡拉瓦乔这个帅哥画家的经历。 从同一主题的画开始：女英雄Judith。
别人画的是这样， 灰暗的灯光下，女英雄Judith没有一丝恐惧和害怕，有的是如女战神般的淡定和勇往直前。
再看看卡拉瓦乔的版本，Judith那么纤弱，紧紧皱起的眉头，因为害怕而往后倾斜的身体，所以，这种叫人类真情实感的表达。
也说明一个道理：害怕才让英雄更真实。大无畏多半是后人的塑造。
在卡拉瓦乔的这幅画之前，可能没有人这么真实的记录一群人间的少年，之前画里的少年都是天使，只有在这里，是一群朝气蓬勃，多才多艺，青春逼人的模样。
他特意把自己画在画面最远处，像是与观众在对话一样的。 这幅画叫《音乐家们》 ，这颜值秒杀现在一众出道的小鲜肉们，有没有？
卡拉瓦乔是一个天才画家，我相信没有任何一个专业学家会反对。但是除了“画家”，卡拉瓦乔还有好几个让他引以为豪的头衔——流氓、赌徒、***犯、逃犯……他让我第一个认识到，原来“天才”并不一定是用来形容正面形象的。
那么，大坏蛋卡拉瓦乔是如何利用他的画笔来改变世界的呢？
鲁本斯、维米尔、委拉斯凯兹、伦勃朗，都是国家队主力人物,当然还有些印象派的小朋友们，就不一一列举了。
为什么这些殿堂级的***们会把卡拉瓦乔奉为神一样的人物呢？很简单，画家牛当然是因为他有神一样的画技！
卡拉瓦乔的成名之作。讲的是耶稣走进税务局，指着身为公务员的圣马太说“跟我混吧！”的故事。这幅画中，***的形象在画面最右端的深深阴影中，跟随他的圣彼得遮挡住了他。在他们后面，一束强烈的圣光从光秃秃的墙上方直穿过去，切分了***的光晕，直接照射在坐于桌子中间的大胡子男人头上。大部分诠释都认为这个疑惑的姿势和其重要的位置表明他是税吏利未，马太在皈依之前就叫这个名字。另一种解释认为：大胡子男人是在给坐在桌子尽头的年轻人付钱，这年轻人才是税吏利未。以此看来，人们推断：卡拉瓦乔的说明并不完整，而且作品也是对传统的一个重大突破，即马太仍沉迷于罪恶的生活中，还没有听到召唤。
