不懂俄语的人如何在俄罗斯体验芭蕾课?
首先,熟悉芭蕾术语。无论在哪里上芭蕾课,芭蕾术语都是通用的。
其次,去了解一下俄语中数字和身体的一些部位的俄语说法。这些单词应该不会太多,尽量去了解就好啦。
假如还是什么都听不懂的话,要多注意老师的动作和手势。即使听不懂,也能大概get到老师强调的点。
俄罗斯的哪一舞蹈享誉海内外?
俄罗斯的芭蕾舞享誉海内外,欧洲芭蕾 经过浪漫主义的黄金时代以后,很快在西欧和意大利衰落下来。从19世纪下半叶开始,俄国逐渐成为欧洲芭蕾的中心,并在 芭蕾史上占有一定地位。
俄罗斯芭蕾的民族风格是从19世纪30年代初逐渐形成的。瓦尔 贝尔赫是俄国第一个本民族的芭蕾编导,打破了外国编导垄断舞坛的局面。
俄罗斯芭蕾的流派?
俄罗斯芭蕾流派的形成主要源于芭蕾艺术的深厚传统,以及十九世纪初对芭蕾艺术的革新。
这一流派的特色在于其丰富的戏剧性和深度的人物刻画,以及对芭蕾技巧的精湛掌握。
俄罗斯芭蕾流派强调芭蕾的抒情和戏剧性,尤其是在舞剧作品中,如《天鹅湖》、《胡桃夹子》和《睡美人》等。
这些作品不仅展现了芭蕾的高难度技巧,同时也传达了深刻的思想情感。此外,俄罗斯芭蕾流派还注重舞蹈与音乐的融合,以及舞蹈对文学作品的诠释。
西方芭蕾体系有哪些?
芭蕾舞起源于欧洲,最初是民间自娱自乐的“广场舞”。
文艺复兴时期,芭蕾舞传入意大利,成为仅供贵族欣赏的宫廷舞蹈,统称为“古典派”芭蕾,距今已有五百年的历史。17世纪,“古典芭蕾”流行于法国,17世纪后期传入俄国。古典芭蕾要求高贵,沿袭宫廷芭蕾的各种技法与表现方式,经过不断地改变和革新,在19世纪形成了古典“浪漫派”芭蕾舞。
古典派代表作品:《天鹅湖》,舞衣为纱质的短裙,舞鞋质地较软。
浪漫派代表作品:《吉赛尔》,舞裙长及膝与踝之间,舞鞋较硬,便于舞者跐立。
20世纪初,现代艺术潮流开始对芭蕾舞产生影响,之前的芭蕾遵循原有的城市规范,而现在产生的许多芭蕾作品,选材自由,形式新颖,更吸取借鉴其它种类舞蹈的词语和表现手法,比如运用交响乐编舞的“交响芭蕾”,逐步形成了区别古典芭蕾风格的现代芭蕾。
俄国古典芭蕾传统剧目?
《胡桃夹子》、《天鹅湖》是俄国古典芭蕾传统剧目。
《胡桃夹子》是柴可夫斯基编写的一个芭蕾舞剧。根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩,具有强烈的儿童音乐特色。《胡桃夹子》之所以能吸引千千万万的观众,一方面是由于它有华丽壮观的场面、诙谐有趣的表演,但更重要的原因是柴科夫斯基的音乐赋予舞剧以强烈的感染力。