摘要：
舞蹈的表达是否依附于音乐？琅琊古城白天都有哪些表演？舞蹈的表达是否依附于音乐？浅谈音乐与舞蹈的关系一、舞蹈和音乐的协调统一舞蹈和音乐同一对孪生姐妹，从一产生起便结下了最亲密的友谊，... 舞蹈的表达是否依附于音乐？
浅谈音乐与舞蹈的关系
一、舞蹈和音乐的协调统一
舞蹈和音乐同一对孪生姐妹，从一产生起便结下了最亲密的友谊，如果说他们是生死之交一点也不过分。自古舞蹈和音乐就是一体。据史书《礼记?乐记》记载，“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。声相应，故生变。变成方，谓之音。比音而乐之，以干戚羽毛，谓之乐。”可见在我国古代“乐”字包括音乐和舞蹈两种含义，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈中占有非常重要的位置。无论是从外国或中国舞蹈艺术发展的历史来看，舞蹈艺术中舞蹈本身的进展和音乐的进展也总相辅相成。在舞蹈艺术总的概念中，音乐是其不可分割的重要组成部分，因此舞蹈工作者和音乐工作者是最亲密的朋友和兄弟。
从艺术的特征来看，舞蹈和音乐均在的推移中展开主题，刻画形象。音乐旋律的低昂起伏，如同舞蹈韵律的高低变化，和声色彩的对比，就好像各种场面造型的变换。舞蹈和音乐，两者均依靠结构，节拍和节奏组织起来，但正如《乐记》所说：“诗言其志也，歌咏其声也，舞动其容也。三者本于心，然后乐从之”发自内心的歌和舞同是时间艺术，同样善于表现感情活动过程，这一共性为舞蹈和音乐共生提供了可能性。
音乐是听觉艺术，它能独立存在，但很抽象，看不见摸不着，舞蹈是视觉艺术，可看不可听，具有美丽的形象，丰富的造型。然而，仅仅靠舞蹈本身是难以独立的。音乐能把舞蹈造型组织连贯起来，给予舞蹈以生命，它是舞蹈的灵魂。舞蹈依附于音乐，好比鱼儿离不开水，犹如骨肉相亲。反过来看，舞蹈将音乐形象具体化，亦为音乐增色，它可以帮助观众从视觉到听觉都得到美的满足。二者交相辉映就更加光彩夺目。因此可以说在任何类型的舞蹈中，音乐是舞蹈的内涵，舞蹈是音乐的外延。这就是二者共生的必然性，我认为舞蹈依附于音乐，包括伴奏音乐以及演员通过动作节奏――强弱快慢――体现出来的内心的音乐。
舞蹈与音乐的关系不能简单的理解为谁先谁后，谁解释谁，谁高于谁，因为它们都有着各自的特点和规律，两者既独立而又相互联系。当它们同时出现于舞台上时，应该把各自的特点和形式统一在舞蹈所规定的情节和人物感情中，为完成作品规定的任务而协同工作。如果解释的话，只能是它们共同解释作品的主题思想，脱离具体的情和景的内容，过分的强调某一种表达形式，都会走极端。艺术的美贵在协调统一。
舞蹈和音乐在表现人们的思想情感方面既有其联系,又有区别,各自以“视觉”
和“听觉”为前提而形成自己的特性。舞蹈是“听”不见的,属于视觉艺术,它能使音乐获得某种可能的视觉形象,给音乐做出可见的解释。在舞蹈艺术中,音乐是舞蹈的声音,舞蹈是音乐的形体,一个形而无声,一个有声而无形。舞蹈和音乐都共同为展现剧情,为塑造人物形象服务,它们都统一在作品内容和形象当中。
音乐和舞蹈的关系，就像水和鱼的关系一样重要，可见音乐的重要性。所以音乐在舞蹈作品中的重要性是不言而喻的。也可以作个比喻，如果说完美的舞姿是画好的一条蛟龙的躯体的话，那么音乐就是龙的眼睛，怎样才能让这条蛟龙富有灵性呢?首先要画上合适的眼睛，“鱼眼不行，牛眼不行，必须是龙的眼睛”，还要将这只眼睛画到恰当的位置，二者必须完美融合，一旦龙眼这个灵魂的音符融入到龙身这台绝美的舞蹈，蛟龙将灵光四起，直入绝美仙境。
音乐与舞蹈相结合,不仅丰富了音乐艺术的表现形式,而且结合以后绚丽多姿的综合艺术又满足了人们多方面的审美需求。舞蹈与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术。舞蹈所表现的动作和姿态是世界万物中最美、最能打动人的动作和姿态,与之组织得最美、最动听的声音即音乐艺术相结合,将给人带来一种美妙的艺术享受,并从而产生社会作用,这是一种“天作之合”。
舞蹈的表达是否依附于音乐?我的回答是否定的。在这里，我不想扯些高谈阔论，而是就事论事：
一般来说，音乐对舞蹈起到了至关重要的作用，舞蹈是离不开音乐，有了音乐，舞蹈才显得更完美，但如果我非要去掉音乐难道绝对不行吗?大家都知道，很多聋哑人是听不到任何声音的，你能说这些聋哑人绝对不能欣赏舞蹈吗？只是缺乏了听觉上的感知，有些遗憾；
人们在创作或编排一段舞蹈时，通常也会事先选择好音乐，然后根据音乐的节奏和意境去用舞蹈形式和形体动作姿势等表达出来。这只能说明，如此操作比较方便，人们为了方便而形成了习惯。比如说我们中国人习惯用筷子吃饭，如果我非要用手去抓饭吃，无非是不卫生或显得不雅。如果没有音乐，舞蹈编排的老师用口喊着“一哒哒，二哒哒，三哒哒”，同样可以把舞蹈排出来，但可能效果没那么理想。
有人说：音乐包涵了并决定着舞蹈的结构、特征和气质。其实，我认为任何舞蹈，哪怕是你特意为某一首音乐而创作出来的舞蹈，也会具备一定的含蓄性或抽象性，毕竟舞蹈是高雅的艺术，没必要去刻意模仿自然界的具体事物达到惟妙惟肖的境界，果真如此就不是舞蹈了，而是象形模仿。试想：如果舞蹈表演者不化妆，也***戴舞蹈服饰，她带着耳机听音乐把舞蹈表演出来，而你作为观众在听不到任何音乐的情况下看完了这段舞蹈，请问你能准确判断她是用哪段音乐跳出来的舞蹈吗？
还有人说：舞蹈是音乐的回声，音乐是舞蹈的灵魂。其实，我在编辑舞蹈视频的过程中，也偶尔玩过“借尸还魂”。比如，我拍摄了一段舞蹈***，但因为现场录制的音效太糟糕，而这帮舞蹈表演者跟我不熟悉，不能提供音乐文件给我，我在网上也无法找到这段音乐。为了给读者（观众）较好的观看体验，最终我只好另外配了一段音乐，当然，所配的音乐跟原舞蹈音乐需具备某些共性，然后通过专业软件对音乐或***进行剪辑，并对某些播放速度适当的调整处理，最终使两者的节奏高度吻合，同时结尾和***部分也非常协调，让你完全识别不出，这段音乐是我配上去的。
有一位舞蹈专家指出：“任何舞蹈在艺术形象上都必须通过音乐，才能把它的‘意思’完整地表达出来”。这个观点我是基本赞同的，但我还想在后面加一句：如果不能把“意思”完整地表达出来，它可能也是一段具有艺术价值的优秀舞蹈!
琅琊古城白天都有哪些表演？
琅琊古城是一座现代化的历史文化景区，白天的表演非常丰富多彩。其中，最受欢迎的表演是“琅琊仙境”舞蹈演出，它多次获得全国文旅大奖；此外，还有太阳剧场、民俗风情节目、巨幕***等表演项目，让游客可以了解到丰富的文化历史和地方特色。
此外，琅琊古城还定期举办各种主题活动，如皮影戏、传统民乐、民俗游戏等，让游客 一边游览，一边体验古代传统文化的魅力。
琅琊古城白天有许多表演活动，包括神鼓舞龙表演、古琴演奏、民俗表演、传统织布技艺演示、饮食文化展示等等。
神鼓舞龙表演是琅琊古城非常著名的活动之一，由专业的演员表演传统的舞龙节目，给人们带来了一场视觉和听觉的盛宴；古琴演奏则让人们感受到了中国古典音乐的独特魅力。民俗表演则展示了当地的民俗文化，让游客进一步了解到琅琊古城的历史和传统文化。
