如何分析芭蕾舞剧《天鹅湖》第二幕、第四幕中的天鹅大群舞?
《天鹅湖》一百多年来是世界各国芭蕾舞团演出场次最多、版本最多、观众人数最多的芭蕾舞剧。《天鹅湖》的知名度之高,几乎到了“言芭蕾必天鹅”的地步。《天鹅湖》是柴科夫斯基最著名的代表作之一,他的音乐像首沁人心脾的浪漫抒情诗,被评价为“首次让舞蹈作品具有了音乐的灵魂”,这也是它久盛不衰的重要原因之一。
芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析
芭蕾舞剧《天鹅湖》也抓住了人生的三大主题:爱与恨、善与恶、生与死。
全剧分四幕,包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱,由五个分曲组成。第一分曲的基本主题是天鹅主题,它在全剧中贯穿发展,起着主导动机的作用。凄恻动人的旋律,由双簧管在竖琴伴奏下吹出,然后移转到圆号上;最后,由木管乐器***乐器隔开两个八度强烈地齐奏,并渐渐消失。乐队演奏这个分曲时,舞台上是一片苍茫的夜色,一群天鹅浮游在湖上,领头的一只戴着花冠。
第二分曲是一个舞蹈场面。开头一段音乐由弦乐器奏出,王子和他的朋友本诺穿着猎装登场。当强烈的乐队全奏和尖锐的木管乐器旋律交替出现时,王子看见天鹅,想举弓射击,天鹅急忙躲藏起来。天鹅公主用一个猫跳,从舞台后部的斜坡上落地,所谓猫跳就是蜷腿侧跳的动作。接着是一段情节舞。所谓情节舞,是用舞蹈和哑剧来表现感情和戏剧情节的芭蕾场面。双簧管吹出一个抒情曲调,天鹅公主责问王子为什么要射击她。然后,音乐变为快板,天鹅公主向王子倾诉:她是一个公主,名叫奥杰塔。她和她的同伴都中了邪恶的魔法师洛特巴尔特的妖术,白天变成天鹅,到了夜里才恢复为人身洛特巴尔特化装成一只猫头鹰。时刻监视着她们。这段音乐,是奥杰塔的独白。当天鹅公主向王子叙述她的身世时,洛特巴尔特随着强烈的乐队全奏和管乐器的和强,出现在他们面前,威胁着王子。王子举起弓来准备射击,但为天鹅公主所阻,她安慰着惊惶失措的王子,并向他吐露了爱情。第二分曲没有结束,就紧接着第三分曲。
第三分曲是另一个舞蹈场面。舞台上出现天鹅的行列,奥杰塔的同伴们登场。她们发现王子,围拢来保护奥杰塔。奥杰塔告诉她们:"他是善良的,你们走吧。"伴随着奥杰塔这个舞蹈动作的,是双簧管的独奏。王子扔掉弓,向奥杰塔表白爱情,并告诉她说,他想杀死洛特巴尔特,使她获得自由。公主凄然告诉他说,这是不可能的,除非有一个准备为她而死的人,发誓始终不渝地爱她。才能破除妖术,使洛特巴尔将毁灭。王子欣然起誓,并要求奥杰塔参加第二天晚上的舞会,届时他将选她为新娘。但她说,她要到***才能摆脱妖术去参加舞会,而那时舞会已经结束了。她还警告王子,洛特巴尔特会用奸计破坏他的誓言。奥杰塔请她的同伴们跳舞***王子。这时,刚才听到的双簧管主题,改由长笛独奏。这段慢舞,是奥杰塔在王子的支持和同伴们的拱卫下表演的。慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任,进而迸发爱情,以至热恋的过程,奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩,她的舞姿越是优美柔弱,就越是凸显出她的孤独和动人。
下面一个分曲是天鹅之舞,是由六首舞曲接回旋曲的原则构成的,第一首天鹅舞曲再现了两次,整个分曲形成A-B-A-C-D-A的结构,最后是奔放活跃的尾声。天鹅舞曲是由全体舞蹈演员表演的圆舞曲,音乐清新欢畅,婉转流利,用单主题的三段式写成。天鹅之舞的第二曲是奥杰塔的独舞。小提琴和长笛先后奏出脉脉含情的旋律。第二段速度转快,很快进入***。全曲用二段式写成。天鹅之舞的第三曲是稍稍缩短了的天鹅舞曲,即第一曲的再现。
第四曲是四只小天鹅跳的舞曲,音乐轻松活泼,四只小天鹅整齐一致的舞姿,包含"击脚跳"和"轻步行进"的动作。所谓"击脚跳",就是跳起后双脚互击数次。所谓"轻步行进",就是前脚跟碰着后脚尖的行过动作。这些动作以及头部的转动,维妙维肖地表现了小天鹅的形象。天鹅之舞的第五曲是奥杰塔和王子的情节舞。这是个三段式的抒情场面,开头的引子是竖琴的华彩段;第一段是竖琴伴奏下的小提琴独奏;中段交替着木管乐器的快速走句,和独奏小提琴在弦乐器拨弦伴奏下展开主题的旋律;再现部由独奏大提琴和独奏小提琴互相呼应,并同时结合成为二重奏。这段双人舞的音乐,用了二重唱的写法,它原来就是柴可夫斯基早期歌剧《女水神》中的一首爱情二重唱,作曲家把它借用到《天鹅湖》中来了。天鹅之舞的第六曲是总体舞。音乐是圆舞曲的第二次再现,然后是欢快活跃的尾声,奥杰塔在她舞伴的支持下,做出单足趾尖旋转和迎风展翅等优美的舞姿,结束了丰富多彩的天鹅之舞。
《天鹅湖》为什么受人追捧?
《天鹅湖》里的邪恶爱情(一)城堡里的黑天鹅公主
我是奥吉莉娅,我的父亲是一位王——***谈之色变的魔王罗斯巴特,他拥有无边的法力;所以,当他相中了那位到湖畔***花的公主,居然没有得到顺从时,就施以咒语把她变成了一只白天鹅。
那位公主就是奥杰塔,她从此就过上了回不了家,少不了还要忍饥挨饿的生活;只有在晚上,她才能变回人形。
可怜、任性的奥杰塔公主,谁让她从始至终都看不清自己的无能。
这件事,父王并没有亲自对我说,只是有一天,他将我变成了另一个女孩的模样,告诉我:有一位老国王去世了,他有一位奇格弗里德王子需要尽快选妃,完成大婚,然后继承王位,而那位国家未来的王后,将会是我。
于是,我被父王带来了你的城堡,那一天的舞厅很热闹:待选王后的各国佳丽娇态万千,衣裙袅袅,内外大臣在你面前高声欢唱。
人群尽头的高台之上,我一眼就看到了你,在这一派欢庆之中你却显得格格不入,就好像森林上空孤高、黯然的太阳,似乎这一切都与你无关,配不上你。
我禁不住地想:是什么,占据了你的心呢?
紧接着,伴随我入场的号角声响起了,虽然他们宣告我们是未受邀请的客人,可是当我迈进城堡,一步一步走向你的时候,我分明看到了那张俊朗的脸,有神***在慢慢地苏醒,绽放,一步一步走近,分明有欢喜爬上了你的眼角、眉梢。
你好!很高兴回答你的问题!
因为《天鹅湖》的音乐美,故事美,舞蹈美!所以《天鹅湖》受人追捧!
天鹅湖芭蕾舞是俄罗斯伟大的作曲家柴可夫斯基于1876年作曲。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲,取材于民间传说,剧情为:公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖,深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜,恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗,最终及时发现,奋击恶魔,扑杀之。白天鹅恢复公主原形,与王子结合,以美满结局。
为何一部芭蕾舞剧有如此强大的魅力与生命力呢?这出古典芭蕾舞台剧经典中的经典,是如何历经时代淬炼,在观众心中留下无可取代的地位?我觉得主要是有三点。
第一点是优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他***用交响乐写作手法,构建了一个宏大的音乐场景,许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中,有如泣如诉的管乐呜咽,表达奥杰塔公主纯洁的内心世界;也有华丽明朗的舞曲,表现齐格费里德王子的阳光和活力。
第二点是纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事,即恶魔把美丽的少女变作天鹅,但爱情和正义的[_a***_]最终战胜邪恶。最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局,通常是混合上演:第一个版本里王子被幻象所惑,最后与奥杰塔公主双双逝去;但在著名的圣彼得堡版本里,尽管结尾音乐悲戚,却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。
第三点是32个“挥鞭转”的震撼。《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉雅独舞变奏中,黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创,在圣彼得堡版演出中出现。舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧,诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界,这一绝技至今保留在《天鹅湖》中,成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。
最后,我想说,好美的故事,好美的音乐,故事有了音乐,变得更扣人心弦;音乐有了故事,变得更耐人想象。作为一部永恒的经典,即使一百年,一千年以后人们会忘记柴科夫斯基,但是这部作品给人们带来的心灵震撼是无法忘却的。
剧
01
唯美的天鹅群舞
芭蕾舞作为欧洲的一种传统舞蹈,演员的舞姿极致轻盈。
在《天鹅湖》中,舞者们化身为一只只纯洁的白天鹅,有着婀娜的“S”型曲线和优雅舒展的舞姿,有着极强的观赏性。
剧中的群舞场面更是满足观众两层观赏兴趣,既有浪漫唯美的小天鹅群舞,还有宫廷舞会华丽丰富的“比舞招亲”,“各国佳丽”跳起华尔兹、玛祖卡、西班牙舞等,热闹非凡。
第二幕中“四小天鹅”,是舞剧中最受人欢迎的片段之一,音乐轻松活泼,节奏轻快利落,四位舞者欢快调皮的舞步,把小天鹅们在湖畔嬉游的情境活灵活现展示出来,看得观众心情愉快。这一舞段也常常被拿来单独演出,是欣赏《天鹅湖》的一大理由。
02
黑白天鹅对抗,经典32圈挥鞭转
要说《天鹅湖》中让人期待的片段就是剧中的黑白天鹅两角了,一面是纯真善良的白天鹅、一面是邪恶魅惑的黑天鹅,两个角色暗暗较劲,展示出两个不一样的美,好比白玫瑰和红玫瑰。
之前一段时间,很多去中国大城市的在俄侨胞往往有这样的感受:俄罗斯文化艺术作品在中国的演出项目越来越丰富,场次也越来越密集。就2016年来说,享誉世界的俄罗斯国家芭蕾舞团前往北京、上海、广州等大城市开展巡演,演绎了《天鹅湖》、《胡桃夹子》等经典的芭蕾舞剧目。这些剧目常常一票难求,这不禁让人思考,俄罗斯的高雅艺术是否正在拓展自身的在华影响力,而俄罗斯芭蕾舞又有怎样独特魅力?
血统高贵 芭蕾舞出生名门历史悠久
正如中国的京剧,芭蕾舞可以说是俄罗斯的国粹。芭蕾舞是综合音乐、美术、舞蹈于一体的戏剧艺术形式,具有很高的艺术性和观赏性。北京环球网报道,1673年,由外国演员在俄罗斯上演了第一部芭蕾舞剧《奥尔甫斯》,这种艺术形式在俄罗斯引起了轰动。17世纪后半叶芭蕾舞开始在法国发展流行并逐渐职业化,18世纪初,皇室开始聘请法国教师为贵族教授舞蹈课程,到19世纪末期,意大利和法国的芭蕾舞艺术遇到了发展的瓶颈期,而俄罗斯则进入最繁荣的时代。
经典剧目芭蕾舞演出场场爆满万人空巷
俄罗斯芭蕾舞音乐之父柴可夫斯基,是19世纪伟大的作曲家,他开创了俄罗斯芭蕾舞的鼎盛时代。柴可夫斯基的三大代表作《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》都堪称经典。柴可夫斯基的音乐给芭蕾舞剧带来了丰富的形象内容,不仅是芭蕾舞剧配乐的典范作品,也是世界乐坛的不朽名曲。
作为世界芭蕾舞剧中演出场次最多、观众人数最多、影响最广泛的一部经典剧目,《天鹅湖》本身就有很多看点。其诗情画意的舞蹈段落、单纯凝练的童话故事、圣洁之至的天鹅短裙、对比鲜明的仙凡场面和沁人心腑的音乐形象,使其成为了超越国界与时间的永恒经典。俄罗斯的《天鹅湖》是世界公认最好的版本,保留着原著***们所有的精髓。在舞蹈动作上,四只小天鹅的演绎轻松活泼,“击脚跳”和“轻步行进”的动作搭配头部的转动惟妙惟肖的展现了小天鹅的形象,而被称作芭蕾史上最高难度的“32个挥鞭转”,则是衡量一个芭蕾舞团是否具备演出《天鹅湖》能力的标杆。观众们有幸看见舞蹈家完成殿堂级舞蹈任务后无不起立鼓掌致敬。值得关注的是,最初《天鹅湖》有两个不同的结局:一个版本里王子被幻象所惑,最后与奥杰塔公主双双逝去;而著名的圣彼得堡版本里,王子却及时清醒过来,最终爱情战胜邪恶,上演了大团圆结局。
你好,很高兴回答你的问题。
《天鹅湖》为什么受人追捧呢?我觉得有以下几点:
1. 血统高贵 芭蕾舞出生名门历史悠久
正如中国的京剧,芭蕾舞可以说是俄罗斯的国粹。芭蕾舞是综合音乐、美术、舞蹈于一体的戏剧艺术形式,具有很高的艺术性和观赏性。北京环球网报道,1673年,由外国演员在俄罗斯上演了第一部芭蕾舞剧《奥尔甫斯》,这种艺术形式在俄罗斯引起了轰动。17世纪后半叶芭蕾舞开始在法国发展流行并逐渐职业化,18世纪初,皇室开始聘请法国教师为贵族教授舞蹈课程,到19世纪末期,意大利和法国的芭蕾舞艺术遇到了发展的瓶颈期,而俄罗斯则进入最繁荣的时代。
2. 经典剧目芭蕾舞演出场场爆满万人空巷
俄罗斯芭蕾舞音乐之父柴可夫斯基,是19世纪伟大的作曲家,他开创了俄罗斯芭蕾舞的鼎盛时代。柴可夫斯基的三大代表作《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》都堪称经典。柴可夫斯基的音乐给芭蕾舞剧带来了丰富的形象内容,不仅是芭蕾舞剧配乐的典范作品,也是世界乐坛的不朽名曲。