摘要：
力量舞蹈是什么？drama最后一个舞蹈怎么跳？如何训练爵士舞的力量？力量舞蹈是什么？指舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。它们是在肌肉收缩或张力增加时所产生... 力量舞蹈是什么？
指舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。它们是在肌肉收缩或张力增加时所产生的一种能力。
舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具。
drama最后一个舞蹈怎么跳？
在进行drama的最后一个舞蹈时，应该要注重舞蹈的感染力和情感表达。可以选择一首富有力量感、节奏感强的音乐作为背景音乐，同时在动作上注重舞台形式的变化和舞蹈编排的巧妙性，可以考虑运用倒影等舞台视觉效果来丰富表现手段。
另外，要注意舞姿的统一和协调，尽可能让所有的舞者在舞蹈中表达出自己的情感和广阔的想象力，这样才能让观众在最后一刻感受到***和感动的结合，留下深刻而难忘的印象。
在表演舞台上，drama的最后一个舞蹈需要展现出一种强烈的感性情感。舞者要以轻盈的姿态跳舞，表现出内心的坚定和力量。
舞蹈中，舞者需要通过动态的身体表现和精准的舞步，传递出一种奋发向前、不屈不挠的力量与意志。
同时，舞者需要展现出快乐的心情，通过欢快的舞蹈节奏和愉悦的舞蹈氛围，呈现出对生活的热爱与感激之情。
最后，舞者需要以优美的姿态和温暖的笑容结束这次表演，向观众传达出一份感性的情感和舞蹈的美感。
如何训练爵士舞的力量？
跳爵士4年，从零基础开始学的，当做下班以后运动一下，结果一入爵士不可自拔，不知不觉坚持了这么久。现在也***做做老师。
我认为的爵士基本功：
1、Isolation，也就是身体各部位的分离。这是所有街舞里最基本的基本功，主要包括头、脖子、肩膀、胸、胯等部位，能独立、干净地去做定向或绕环的运动。
2、形体与柔韧性。爵士深受现代舞影响，也特别讲究身体线条的流畅与美观。所以学习爵士舞，也有助于改善驼背、圆肩等形体上的问题。另外，爵士对柔韧性的要求没有像芭蕾那样高，但好的柔韧性能帮助你扩大动作幅度。大众对韧带的理解往往停留在坐位体前屈、劈叉等上面，其实身体的韧带有很多，每一个部位的Isolation都受韧带的影响，需要经常练习慢慢把韧带拉开。
3、体能。舞蹈是运动，对舞者的身体素质和肌肉力量也是很有要求的。最基本的就是腹部核心力，它关系到舞者对整个身体的控制。另外还有腿部、手臂、身体部位的爆发力等，这些都需要做针对性的力量练习。
4、控制与发力方式。爵士舞最鲜明的特征就是控制力，每一个定点切合节奏及音乐，把音乐转化成看得见的画面，这是爵士舞的美妙之处。而不同的发力方式，也会有不同的视觉效果。这是需要经过训练的，初学者很容易出现 明明是有力量的，但是看起来软趴趴，不知道应该怎么用力 这样的问题。
5、节奏感和听音乐。音乐是舞蹈的灵魂。每首音乐都是独一无二的，编舞师编舞的时候，会根据音乐的鼓点、歌词、旋律等不同层次去编舞，这就要求舞者在跳这支编舞时，能听到编舞师用到的每一个点。节奏感是非常重要的素质，但节奏感好的人，也还是需要用心去听音乐里节奏以外的东西。所以***如你的节奏感天生不好，也没关系，反复去听去默记，然后按照听到的点去做动作，反复练习，也可以完成得很好。
6、舞蹈表现力。这就相当于开光环了，表现力好的人，跳舞会非常有感染力。表现力包括舞者的情绪、表情等，舞者经常被称为舞蹈演员，也就是说在跳舞的时候也需要保持一种演员的状态，恰到好处的情绪处理可以给你的舞蹈加分，但不可过度，适得其反。
以上是我目前想到的零基础学爵士应该准备的几个方面基本功，以后有想到再补充。
