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跳芭蕾舞的女孩素描,跳芭蕾舞的女孩素描图

交换机 06-23 26
跳芭蕾舞的女孩素描,跳芭蕾舞的女孩素描图摘要: 法国画家埃德加·德加的油画艺术品《舞台上的舞女》画风特色如何?法国画家埃德加·德加的油画艺术品《舞台上的舞女》画风特色如何?法国画家埃德加·德加的油画艺术品《舞台上的舞女》德加(1...
  1. 法国画家埃德加·德加的油画艺术品《舞台上的舞女》画风特色如何?

法国画家德加·德加的油画艺术品《舞台上的舞女》画风特色如何?

法国画家埃德加·德加的油画艺术品《舞台上的***》

德加(1834~1917年)向来讨厌女人,但奇怪的是,他却不断地画女人,在众多画作中,最引人注意的是***系列的油画,因为德加常常观赏舞剧的排演,因而有机会从各个角度观察变化多端的人体姿态,并研究舞台灯光打在人物上的效果……,

德加不仅不喜欢女人,他也终身未婚,但一生画过许多的题材,芭蕾舞、***以及女人是他绘画生涯中最喜爱的三个主题,其中,《舞台上的***》是属于印象派画风,而且画作上有些许“留白”空间,主体人物被统一安排在另一个角落,制造出空旷的空间,从而让画面上的戏剧效果更加强烈,

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图片来源网络,侵删)

德加不但画出跳舞者的姿态,而且能对几个高难度的平衡动作画得非常传神,如果没有长期的观察是很难做到的,他常用观赏歌剧使用望远镜,来作为观察舞台上近距离或者远距离的画面。为什么那些跳芭蕾舞的女孩儿会引起德加想把她们画下来的冲动?

要当个芭蕾舞星在当年的巴黎是很不容易的,不但要非常热爱,还得有不计代价的辛苦勤练才能够出头,有些跳芭蕾舞的女孩儿只是因为家里穷,去学跳舞至少还有饭吃,有的跳到后来就赶快找个人嫁了,真成能够成为大明星的很少,德加经常出入剧院和芭蕾学校,知道她们在舞台背后的辛酸,所以画她们画得最传神,《舞台上的***》这幅画画的是演出而非预演,画里巧笑倩兮、正在谢幕的舞者,引起观众一种梦幻式的遐思。

德加作品《舞台上的***》

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你好亲,很开心回答你的问题

画家德加,是印象派画家,但是不同于莫奈,梵高,西斯莱,毕沙罗等印象派画家喜欢描绘室外风景大自然的光与色的变幻。

而画家德加,喜欢描绘在室内光线与色彩中,芭蕾***们,用极富美感的流畅线条,表现***的瞬间动态的美感。

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今天我们欣赏一下印象派画家德加,其众多芭蕾***系列作品中最著名的一幅作品,《舞台上的***》

虽然在西方美术史上,其绘画作品主要以经典油画作品,流芳百世

但是,德加这幅色粉画,也丝毫不逊于经典油画的艺术表现力

对于这幅作品《舞台上的***》,画家***用了鸟瞰的俯视角度创作

画家画笔下作品视觉中心的***,舞姿曼妙,动态舒展开来,舞姿轻盈优美,特别有动态感,打破了文艺复兴时期宗教画,其庄严,平衡充满秩序感的构图模式

很少关注欧画的画风派别…

平时基本注重的是古典写实,印象派也时有观摩欣赏,还比较喜欢点彩画法,用刮刀画法的风景画…

至于其它画派只是浏览一番而已,应该讲自己的鉴赏能力还比较狭隘,没办法,毕竟没有经过专业院校系统性学习过,属于江湖派[捂脸]。对于德加的画作,印象中似乎画了许多宫庭舞会与野外聚会或野餐…

其色彩交替有点朦胧虚幻概括的韵味,特别色彩在光线的作用下,展示出不一样的惊彩…

家里许多精装版的画册中过去常翻览,只能算是票友粉丝一类的!

德加(1834—1917)法国著名画家。他的绘画作品早期倾心古典主义画派的画风,大多描绘历史画和肖像画。后期创作油画作品倾向于印象派画风。题材多选择芭蕾舞剧院中的跳舞者,创作出系列少女翩翩起舞的身姿,描绘出少***美造型的芭蕾舞艺术形象。

一、德加的油画作品《舞台上的***》,这幅以室内灯光为描绘对象的作品,成为印象派绘画中的重要佳作。画家以跳舞少女的舞姿为题材,用绘画技法描绘光与色的表现。通过对少女的造型塑造、舞台上的布景与绿色的地毯,衬托出灯光映照下少女跳舞的优美姿态,给人们在欣赏这幅油画作品,带来赏心悦目的审美感受。

二、这幅油画作品中少女轻舒双臂,体态轻盈,优美的舞姿使人充分感受到芭蕾舞的艺术魅力。德加***用了居高临下俯视的构图,女演员跳到台前,用一只脚尖立起她的全身,她被灿烂的舞台灯光所笼罩。作品以构图和色彩鲜艳给人以深刻的印象,德加的写实能力也给人们在欣赏中留下了深刻印象。

三、德加在绘画创作中,尝试着把摄影术的观察方法、光影效果以及摄影的取景方法引入绘画作品中,使绘画创作打破传统的束缚而有所创新。他把摄影的特写镜头带入画中,将画面焦点对准某一主题,让其余景物处于模糊状态。例如油画作品《舞台上的***》、《浴后》等画中运用大胆切割的快照式构图,表现出油画作品立体感的艺术性审美。

在了解《舞台上的***》这幅画之前,让我们先来了解这幅作品的画家,以及它的产生背景。因为任何一个艺术家、一幅优秀艺术作品的产生,都不会是空穴来风、唾手可得的。

十九世纪70年代法国画垃异常活跃,这是因为在官方的沙龙之外,还有“民间”沙龙。当时有一批热情的年轻人他们反对保守的学院派艺术,用新的表现方法描写巴黎现实生活,以及外光下的自然景色。

有一个银行家的儿子,经常出现在巴黎歌剧院、巴黎歌舞院的台前台后,徘徊于巴黎舞蹈学,学校的芭蕾排练场或出入于巴黎的酒店游乐场,把他看到的生活和形象描写在他的画稿中。

此人就是以画芭蕾舞蹈剧演员而著称的画家德加。

德加早期不仅受到学院派严格的素描训练,同时崇尚古典作品,接受欧洲的绘画传统。但是不久他就开始寻求新的道路,追求人体塑造的完美和运动的韵律,注意表现光和画出光的颤动。他的《巴黎舞排练场》《休息室的排练》等光的效果非常强烈和突出。在光的衬托下练功的女孩更加阿娜多姿,富有青春活力

《舞台上的***》是德加的色粉画名作。绘于公元1878年。画面通过对一个芭蕾***舞蹈动作的刻画,主要表现一种人的肉体的运动节奏

画家描绘时,***取了日本版画高视平线的鸟瞰式进行构图,即使画面形成纵深的背景,又使***向台前运动时产生向观众急速俯冲的效果。使人感觉到人物沉浸在一种强烈的内在的冲动之中。

和舞蹈动作相配合的是,***用轻盈的步履、舒展的双臂和倾斜的身姿,向左前方旋转,这样的动作既增强了舞姿的运动感,又表现出人物***而温柔的造型美。

这个***背后是舞台的一角,有几个***正在幕间等待出场参加伴舞;还有一个被帷幕遮挡的穿黑色大礼服的人,那是芭蕾[_a***_],他在台侧进行导演和指导。

《舞台上的***》这幅画,在技法上表现出很高的艺术造诣,画家***取了不对称的构画作画,但又运用人物向另一方倾斜旋转以求得画面的运动平衡。

到此,以上就是小编对于跳芭蕾舞的女孩素描的问题就介绍到这了,希望介绍关于跳芭蕾舞的女孩素描的1点解答对大家有用。

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