舞蹈风暴不齐舞团是第几期?
舞蹈风暴不齐舞团是第6期
第一期
甄选阶段第一轮
胡菁&张渊博
三位见证官推杆,晋级下一轮
张爱马笛&贾昊悦
三位见证官推杆,晋级下一轮
有90、00后喜欢戏曲的朋友吗?如何欣赏戏曲?
90-00后喜欢戏曲的有很多。从古到今都离不开戏曲。它是中国优秀传统艺术。戏曲能开拓人的视野,陶冶人的情操。它来源于生活,又高于生活。
如何欣赏戏曲
一:戏曲是角的艺术,故事开端和收场都是为表演服务。一出《王宝钏》从京剧到黄梅戏看了很多很多遍。台词丶唱腔都会倒背。甚至演员的手眼身法步也历历在眼前。但仍是百看不厌。这充分体现了戏曲优秀不是故事开端结尾。而是欣赏角色的精湛表演。
二:戏曲表演剧目都是历史故事为主。演绎的是:帝王、将相、才子\佳人。什么月有阴晴圆缺,人有悲欢离合,封建制度、封建思想丶封建婚姻。故事讲述的都是惩恶杨善。都是正能量。这就开拓了那些目不识丁的穷苦百姓从戏曲里知道什么是忠孝两全。什么是丑恶和善良。开拓了他们视野丶熏陶了他们情操。通过欣赏戏曲让我们忆苦思甜。也让我们在素养上得到更进一步的升华。
本人96年,算是梨园世家吧!
家母是戏曲国家二级演员。
如何去欣赏戏曲,未必是去发掘“到底哪里美”,也许是“找到与你审美契合的地方”
喜欢形体美的,可以看做工戏,比如《失子惊疯》《贵妃醉酒》《打神告庙》《天女散花》《四进士》《花田错》《昭君出塞》等等
喜欢唱腔的,可以看唱功戏,比如《文姬归汉》《梅妃》《西施》《伍子胥》,包公戏等等
故事俗套,怎么说呢,戏曲套版现象很严重,因为它改编的文学故事多半套版现象严重,各剧种之间的改编也有雷同……不过也有好的
为什么唱腔一波三折呢?中华传统文化大抵如此吧,讲究“留白”,讲究想象。要是太直接、太具体了,就失之婉约,没什么琢磨头。戏曲表演是以实写虚,用身段体现“物”的存在,用声腔描绘感情。大腔的存在,让人能想象唱词之外的人物情感。缺少了大腔,会使戏曲缺少很鲜亮的一种光彩。这是我个人的体会。至于原因,笔者就不知道了。好像所有的古老一点的唱腔艺术都是这样的,比如美声、曲艺等等
从哪几个方面欣赏戏曲?视听嘛,听包括唱、念、场面(音乐),视包括做、打,表情神态。除此之外,还有不错的唱词,内中包含的家国思想、道德观念、人生追求、底层人民的诉求和喜怒哀乐等等。后面这些就跟国外戏剧类似了。
最后送大家七字真言:多听、多看、多学习,不知不觉就能对戏曲越来越了解了。
此题问回答有些犯难;因为地方由于受地域所限有不同切入点。戏曲这东西你若喜欢,必须从家乡地方文化特点切入。然后才会增加了解其他剧种或曲目的兴趣。进而才能有更深入探讨了解。例如:河南,就必须了解懂得豫剧,你才能更好欣赏其他戏曲,好似有种触类旁通吧!以上本人扼要概述,不够全面见谅![祈祷]
有呀!没听过北展2700人合唱评剧《乾坤带》吗?那多数是90、00后啊!还有合唱京剧《锁麟囊》!也大多是80、90、00后!看有没人引导这些年轻人热传统戏曲!有没有人热衷传承这些传统戏曲!这个让90、00后爱上戏曲、听过他唱后买票去看名家演出的引领人,就是青年相声演员张云雷!
我是五O后。
现在戏院看戏,多是年轻人了。虽还无法把他们定位到几0后,但都是小青年。
和他们交流的多了,了解了一些他们是怎样爱上京剧的。
有的成天游弋于信息高速路上,玩来玩去的也就那么回事。在课堂上了解到了京剧,就立马来戏院验证一下,是不是真象老师所言,真的博大精深。
有的是求知欲旺盛,带着学习拓展自己而来。
有的是本身就喜欢京剧,但阅历浅,带着很多问题来看戏。他们常把戏曲与历史等同起来,而闹出了很多笑话。但更难得的是,因此搞清了历史与戏剧的不同,却又有深奥的渊源关系。这类年轻观众,将来都可能成长为戏曲发烧友,而不是一般意义上的票友!
有的本身就是戏校的学生,他们虚心好学。不但听老师的,也听票友观众的。从中吸取营养,丰富学艺的经历!
当然更多的是经济条件好,广博的***中,最后选择了京剧。这些人,成了京剧的铁杆粉丝!
所以喜欢上剧院看戏,学戏的人是各类都有。就看自己是屬那一类的了!
谈到如何欣赏京剧,各人的条件不同,方式也是不同的。
练舞用的曲子?
练习舞用的曲子很多很多,一定要用节奏感比较强的曲子,有民歌,有红色歌曲,通俗的歌,各种优美的歌曲都可以用来做练舞的曲子,你喜欢哪一首就用哪一首,最好是节奏感比较强的歌曲更好,显示每一首的歌曲作为练武的歌曲,都有不同的特色