京剧花旦唱腔入门?
1.找不到发声方法 演唱的第一要素是“发声”,但当我第一次接触京剧时,老师告诉我的只是“喊嗓子”、“没嗓子唱不了戏”。每天早上天不亮就要起床“喊嗓子”,要对着墙喊,...
2.找到了发声方法 我在房内对着镜子重新审视自己的“亮音”从何而来,怎样才能找到真正的不移位...
3.亮点发声法”理论的推广 回到北京之后,我又利用观摩、看戏,十分留意地观察男生的发声原理...
4.气与声的正确关系 在发声找到了位置之后,必须学会用气。有不少人,唱了多年,都不会用气。
京剧旦角的呼吸其实就是用到“气”,即所谓丹田之气。气息的运用在京剧演唱中有着举足轻重的作用,是京剧演唱的动力和支持力,气息的合理运用更是达到“声要圆熟,腔要彻满”的关键。
京剧演唱不能仅声带用力,还要气沉丹田,使声音有弹性,方能持久,这是中国古代声乐艺术的传统,而气息之丹田说法,实际指“用横膈膜来控制呼吸的方法”。
呼吸进行时要慢而且长,呼吸能够运转自如,用最少的气来发音,在锻炼中提高肺活量,唱起来显得气长。
古代女人不能演京剧吗?
古代女人不能演京剧
古代受到传统保守观念的影响,男女授受不亲,男人认为女人不宜拖头露面,上台表演更是大逆不道,有伤风化。从政治层面来讲,这是男权独霸天下,女性被当作男性的财产,男性害怕女性充分表现自己而失去权力,所以剥夺了女性的很多自由。
从另外一个层面上来讲,男性为了满足自己的***和审美的欲望,在舞台上又渴望见到女性的形象,所以才出现了很多男扮女装的演员,在京剧里面,男演员要学女性的动作和神态,要穿小鞋子路弯弯扭扭的,引起观众的掌声。这是一种畸形的审美观。直到清末民初才偶尔有一些女性上台表演,到梅兰芳这一代才登峰造极。
是的。
直到同光年间,上海的李毛儿组织了一个由女子组成的班社——京剧髦儿戏,而这个班社就成为女性京剧演员的开端。
是的。
在清朝以前是允许女人唱戏的
中国主要是女乐为主,只有到清代,以有伤风化之名才禁止女性演戏,庚子年之后,西方文化侵入,才又有了女性参与,但是北京并没有开放女伶唱戏,到民国元年北京***才发出通告开放女伶唱戏,俞振庭从天津约来女角,使北京舞台焕颜一新。以后就有了女伶。