摘要：
现代舞、哑剧、话剧在表演上皆使用反射的简单模式，这是为什么？如何看待？灿烂的中华艺术文化中，清代乐舞的发展，形成了怎样的文化结晶？现代舞、哑剧、话剧在表演上皆使用反射的简单模式，这... 现代舞、哑剧、话剧在表演上皆使用反射的简单模式，这是为什么？如何看待？
反射这一词，顾名思义就是我们人体神经在外界的***下，在身体机能不经大脑思考的情况中做出最原始的反应，从广义上来说就是针对某一个人想起的某一件事，勾起我们起初的印象，这就是反射。在话剧舞台上的反射，这里牵扯到一个专业者与非专业者以自己的角度去看待这个问题，而我恰恰属于后者，一个非专业人的角度。
现代舞，哑剧，话剧在表演上皆使用简单的反射模式？ 我们先了解一下现代舞。
现代舞起源于20世纪初的西方社会，是一种强调舞蹈艺术和反映现代社会生活的舞种(现代舞并不是指一种专门的舞蹈，有拉丁舞，摩登舞)现代舞兴起于新社会，不同于古典舞，芭蕾舞的那套动作式程序化没有灵魂的在表演，而且内容总是停留在神话故事传说，王子与公主的爱情故事，远远偏离于现代生活。 跳舞是快乐的，人在情绪高涨，内心极度愉悦的时候，就会出现手舞足蹈的反应，这就是把自己的快乐呈现给大家看，舞蹈就是由此而生，大自然中的动物也会通过舞蹈的形式去取悦配偶，求爱，舞者会仔细细心去观察的动作，来研发新的舞步。跳舞是快乐的，把人身上或者是动物身上的情绪以最直接的方式反射在大家面前。
哑剧。哑剧同样是起源于西方，在古罗马时期就有人通过脸部表情和形式动作去表达剧情，来取悦观众。一般在舞台上都是些丑角来表演搞笑的，更高层次的能表现出内心的表现力和诗的意涵，荧幕著名哑剧表演艺术家，卓别林，他在喜剧历史上的地位和影响力是世界公认的喜剧***，靠搞笑的肢体动作和诙谐的剧情来博得大众喜欢，没有多余的的语言，却能逗得大家满腹大笑。对于哑喜剧，每个时代都有它专门的理解方式，就是在那个背景之下产生的认知感，也仅限于那个时代，因为喜剧会过时！最平易近人却能简单反射出粗浅道理并深入人心。
话剧。 话剧是欧洲文艺时期的结晶，著名编剧***，莎士比亚。莎翁所创作的剧本无疑是***级的，其中在话剧史上《哈姆雷特》一直被奉为经典。国内也有许多活跃于话剧舞台上的老艺术家们，经典的剧目有《白毛女》《雷雨》老舍的《茶馆》《北京人》，开心麻花的《夏洛特烦恼》，这些都备受大家欢迎。话剧的魅力，如表演、语言、舞蹈、音乐等，多种艺术门类的相遇并没有使话剧看起来杂乱无章，毫无重点。相反，它们在剧中的相辅相成使得各自的魅力展现得淋漓尽致。
这是因为演员在舞台上通过简单的舞姿，对白和形体表演戏剧化地把你的想象力展示开来并形成条件反射使得你观后会从中得到喜悦和快乐。这种模式最容易被广大观众所接受和解读，因此它也就最接地气。
不知道到底想问什么，关于反射是这么解释的，动物机体的每一种活动，都是对外界剌激的必然反应，而这些反应，是通过神经系统实现的。这种反应就叫反射，那么在戏剧舞蹈等舞台剧的活动当中，演员要充分相信自己所扮演的角色和尽可能的去完整的想象规定情境，在这种情况下的下意识动作就是演员最真实的动作反射
灿烂的中华艺术文化中，清代乐舞的发展，形成了怎样的文化结晶？
清代乐舞起源于宋、元、明朝的宫廷队舞，传承了上世纪队舞舞蹈形式而来的。清代的乐舞有两大类：
一、佾舞，也叫佾者、列也，是宫廷乐舞行列的称号。佾舞在清代主要用来祭祀神灵时之用，其中又分文舞和武舞。
二、队舞，清代队舞主要用干宫廷宴飨、传统庆典之类的欢庆场面，定名为《庆隆舞》，《庆隆舞》系满族传统舞蹈，入宫后用于皇帝宴飨巡酒之用，其中又分为《扬烈舞》和《喜起舞》两部分组成。表演者扮成野兽，戴丑面具，有的扮猎人，象野兽般追逐狂舞，场面狂欢热烈。《喜起舞》是以双人舞为单元的集体舞，另有歌者，器乐伴奏，人数众多，用干皇帝寿宴庆典，迎宾等场面。
清宫宴乐舞蹈不只限于上述队舞，还包括八部兄弟民族及外国乐舞(朝鲜国排、蒙古乐、回部乐、番子乐、缅甸国乐、安南乐等)。这些以民族、地方、国名为部乐名称的乐舞，不仅具有鲜明的民族风格和地方特色，而且犹如唐代宫廷《九部舞》、《十部舞》一样，宣扬了国力的强盛，客观上起到各种舞蹈艺术互相交流的作用。
晚清宫舞蹈出现了维新倾向，共代表人物是裕容龄。其女满族人，自幼喜爱舞蹈，12岁就跟随出任日本公使的父亲来到日本，学会了日本古典《鹤龟舞》及其他民间舞。后又随父至法国，学习西洋芭蕾，并在美国著名舞蹈艺术家依莎多娜.邓肯的直接指导下，研习舞蹈艺术，在巴黎公演《希腊舞》、《玫瑰与蝴蝶》等，取得了更大成功。20岁随父回国后又随父母入宫，成了[_a***_]太后的御前宫女。在宫中接触了中国传统舞蹈，先后编导了《扇子舞》、《荷花仙子舞》、《观音舞》等十余首舞蹈曲目。这些舞蹈曲目新颖、动作奔放、技艺纯熟，轰动了整个宫廷，奠定了清代舞蹈艺术走向繁荣昌盛。同时她也成了
我国学习西方芭蕾和现代舞的第一人。
由于清朝代表人物吸收了外番、西洋的音乐舞蹈风挌，起到中外舞蹈艺术相互交流、促进了清代乐舞的传承与发展，在继承中华五千年文明历史，以及丰富人类音乐舞蹈艺术起到了重要作用。
(由于本人水平有限，考证史实资科尚少，不足之处在所难免，敬请专家朋友指正！谢谢！)
