摘要：
为什么芭蕾舞的裙子是立起来的？芭蕾舞是什么样的？芭蕾舞起源？芭蕾舞是怎么发展起来的？为什么芭蕾舞的裙子是立起来的？TUTU是古典芭蕾中最为标志性的一种舞裙，由路易十四时期的芭蕾裙衍... 为什么芭蕾舞的裙子是立起来的？
TUTU是古典芭蕾中最为标志性的一种舞裙，由路易十四时期的芭蕾裙衍化而成。 特点是裙身极短，长度不超过膝盖，由腰部撑开，是短式的，有多层丝布，一般会***用六层以上的纱，显得层层叠叠。
TUTU是由特殊的硬纱制成，形似薄饼，从美学上来说，它是非常规律，并且对称的。 从演员的角度来说，TUTU裙对于演员的挑战非常大。因为腰以下，几乎四分之三的腿全部都要展露出来，没有一丝隐藏，便于观众欣赏到舞者曼妙灵动的腿部动作和她们优美的腿型，这也意味着不予许女演员的腿型和动作有一点瑕疵，这正是芭蕾舞的残酷之处吧。
对于女演员来说，可并不是时时刻刻都能穿着昂贵的TUTU裙。在训练时，她们会有一种用纱较少的TUTU裙，搭配普通练功衣，进行日常排练。 此外，演出用的TUTU，一般都会有相应的上衣和底裤直接相连。
到这里我要顺嘴说一句，演出时芭蕾舞女演员穿TUTU裙，所谓暴露出来的底裤，其实是舞裙服装的一部分。 然而，使TUTU登上神坛、走向顶峰的作品，就是大家最熟悉的《天鹅湖》，以至后来人们但凡说到芭蕾，就会想起白色纯洁TUTU裙的白天鹅、以及黑色妖艳TUTU裙的黑天鹅。
芭蕾舞是什么样的？
是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾舞孕育于十四世纪意大利文艺复兴时期，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，并开始在法国发展流行并逐渐职业化，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近五百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。
芭蕾舞起源？
芭蕾舞诞生于15世纪的意大利、兴盛于法国、鼎盛于俄国、的欧洲古典学院派剧场舞蹈体系。芭蕾艺术的真正形成是在路易十四执政的法国宫廷，为芭蕾的形成和发展奠定了坚实的基础。
芭蕾舞是怎么发展起来的？
芭蕾一直是优雅的代表，都说它是欧洲古典舞蹈，那么它到底有怎样的历史呢？芭蕾孕育于古老的希腊和罗马舞蹈之中。“罗马用武力征服了希腊，希腊却用文化征服了罗马”。罗马统治时期，希腊舞蹈艺术传入罗马，经当地人融合改造，形成了“哑剧”的艺术形式。如我们今天看到的哑剧一样，当时的哑剧具有极丰富的动作。随着哑术的不断发展，动作越来越多。到了中世纪，民间的杂技表演者增多，他们的演出促进了不同舞蹈动作的传播。这些丰富的舞蹈动作成为了芭蕾舞诞生的重要前提条件。到了15世纪文艺复兴时期，乡村的民间艺人流动到了城镇，城镇歌舞开始兴起。这种新型艺术形式进入宫廷后，受到了贵族们的喜爱，贵族的审美也影响了歌舞，由此发展出了进阶版的华美的舞蹈，这也就是芭蕾舞的雏形。不过这时候这种华丽的舞蹈只是贵族们自娱自乐的一种形式。15世纪末芭蕾从意大利传入法国，并逐渐发展起来。1533年，意大利弗罗伦萨美第奇家族的凯瑟琳.德.美第奇嫁给了法国国王亨利二世，并将宫廷芭蕾舞带到了法国，法国宫廷由此掀起了一股芭蕾舞风。1581年演出的《皇后喜剧芭蕾》是历史上第一部真正的芭蕾舞剧，它改变了宫廷芭蕾仅供贵族能欣赏的地位，具有了一些戏剧结构和人物形象。《皇后喜剧芭蕾》自演出后影响力不断扩大，欧洲的其它国家也刮起了宫廷芭蕾风。然而当时芭蕾和我们今天所见的芭蕾还是有很大的差距的。芭蕾之所以成为今天的芭蕾，离不开一个男人——法国国王路易十四。素以时髦著称的路易十四从小学习芭蕾舞，12岁的时候就能担当芭蕾舞剧的主角。为了追求完美的舞蹈动作，路易十四专门雇佣了舞蹈家P博尚、音乐家J.B吕利、剧作家莫里哀等具有真才实学的艺术家来进行芭蕾舞剧创作。路易十四自己喜欢跳芭蕾舞还大力鼓励别人跳芭蕾舞。1661年，路易十四下令创办了法国***舞蹈学院，这也就是芭蕾史的第一所舞蹈学校。***舞蹈学院在对以往的欧洲的宫廷舞蹈和民间舞蹈进行研究和整理的基础上规定了统一的动作，其中双腿外并等动作沿袭至今，一个较为完整的芭蕾舞体系由此建立起来。1669年，路易十四授权在巴黎建立了歌剧院，宫廷音乐、舞蹈、戏剧等开始在宫廷外演出，芭蕾舞由此进入了剧场时代，与此同时法国宫廷芭蕾舞的黄金时代宣告结束。随着芭蕾舞进入剧场时代，它的专业水平也进一步提高了。18世纪后半叶，受到启蒙运动的影响，芭蕾舞剧开始注重反映现实生活。18世纪末到19世纪初，浪漫主义兴起，芭蕾进入黄金时代。随着音乐、编剧、剧本配合度的不断提高，芭蕾舞成为了一种完整的艺术形式。19世纪下半叶，芭蕾舞的中心转移到了俄国。著名的音乐家柴科夫斯基创作了[_a***_]的《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》，舞者的内心世界得到了进一步的刻画。至20世纪，俄罗斯芭蕾已在芭蕾界占据了不可撼动的地位，甚至于重新掀起了欧洲芭蕾舞风潮。从芭蕾舞的发展过程中可以看到艺术受到现实的影响，两者密不可分，正所谓“艺术来源于现实。”参考资料：李佳：《浅析芭蕾舞的发现历程及其基本特征》王慧：《论芭蕾史的发展脉络》史建兴：《俄罗斯芭蕾学派的形成》
芭蕾舞是一种表演舞蹈，发源于十五世纪，即意大利文艺复兴时期的宫廷。随后它在法国和俄罗斯发展成表演舞蹈。
它是一种广泛流传，且具高度技术性的舞蹈，拥有法文专属术语。它在全球均具影响力，更定义了很多其他舞蹈的基础技巧。芭蕾舞需要长时间学习，在世界各地都有学校教授，并用自身文化继续把它发展下去 像西方戏剧一样，早期芭蕾舞是禁止女性参与演出的，所有女角都由男演员反串。
但后来此规例获得放宽，再加上足尖的引入，使芭蕾舞坛成了女性的天下。十八世纪有人便将长裙改短，又将鞋跟去掉，改穿平底软鞋。「浪漫芭蕾」时期，最有名的两个舞剧是「仙女」和「吉赛儿」，这时出现了芭蕾硬鞋。柴可夫斯基是芭蕾舞剧音乐创作***，他创作了「睡美人」、「胡桃钳」和「天鹅湖」等伟大的古典芭蕾舞剧。
别忘了芭蕾代言人可是大名鼎鼎的太阳王-路易十四。而芭蕾舞也是理想和唯美艺术的形式，所以很大程度上提高了它在大家心中的位置。
芭蕾，欧洲古典舞蹈，由法语ballet音译而来，芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，17世纪后半叶开始在法国发展流行并职业化，在不断革新中风靡世界，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故称脚尖舞。作为一门综合性的舞蹈艺术，在其发展过程中，法国宫廷芭蕾是在统一的主题下，把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办第一所***舞蹈学校，确立了芭蕾的5个基本脚位和12个手位，从此芭蕾动作有了一套完整的动作体系，这5个基本脚位沿用至今。
