摘要：
芭蕾舞彩排是谁画的？人体艺术的分界点在哪？体操欣赏的是什么艺术？芭蕾舞彩排是谁画的？帕尔·弗里德（Pál Fried）于1893年生于布达佩斯。他在匈牙利艺术学院学习，师从雨果·波... 芭蕾舞彩排是谁画的？
帕尔·弗里德（Pál Fried）于1893年生于布达佩斯。他在匈牙利艺术学院学习，师从雨果·波尔（Hugo Pohl）。在雨果·波尔的指导下，他画了许多女性***和东方主义作品的肖像。
后来他在巴黎的朱利安学院（Académie Julian）学习，在那里他是莫奈（Claude Monet）和西蒙（Lucien Simone ）的学生。在巴黎，他深受法国印象派画家的影响，尤其是雷诺阿和，这激发他画了许多芭蕾舞演员，舞者和马戏团表演者的画作。
人体艺术的分界点在哪？体操欣赏的是什么艺术？
当人体艺术摄影从古典的意境中走出来的时候，摄影家突然发现，人体的思考不一定要借助完美的整体来表现。局部的片段特写，也可以使***摄影走向理想的彼岸。后来，在人体实践中有着重要贡献的著名摄影家拉尔夫·吉布森就人体的感受发表过这样的看法：“我对局部的片断构成形态尤为感兴趣，从中可以找到闪光点。
我对整个人体不感兴趣；我需要提炼的形态。” 作为一种审美的实践，拍摄人体的局部片段，始于20世纪。在19世纪的人体构成中，占优势的都是学院派的完整的人体实验，从而作为画家和雕塑家的素材。
在19世纪，摄影家们无法想象我们在今天所认同的人体片段。首先，所有维多利亚式的***摄影都是和高艺术的以及纯净的科学相关，人体的片段明确地被认为是"下流"的，属于一种***，为批评界所否定。 此外，很难想象摄影家会选择片段的视觉作为任何审美的可能，他们完全为整个人体的审美作品所吸引。
从20世纪20年代以后，许多摄影家开始聚焦于人体的局部片段。一些摄影家开始表现人体的局部躯干，仅仅将人体的头部或者说是目光排除在画面之外，从而保留一个完整的身躯。这样的做***好将19世纪的审美趣味来了一个颠倒，那时候的头部是趣味的中心所在，是身体的统治部分，是心灵和精神的所在。
也许正是作为一种激进的逆反心态，现代摄影家在一开始首先将头部驱赶出了构图之中。在后来的人体局部表现中，大致可以形成三种分类。一种是写实主义的片断，身体的部分是作为非常逼真的对象出现的，强调的是对象的清晰度和写实性。
第二就是形式主义的局部片段，所强调的是线条、形状、体积、抽象，使身体成为一种几何学的构成材料。 第三种为变形或者是模糊的局部片段，通过局部变形产生一种错觉，使人体构成似是而非的变幻莫测的视觉诱惑。
首先要定义，然后才能区别。我给的定义：艺术即美，而人体最美，最艺术。艺术的功能是要能激发各种正能量，反之***暴力引发人的负面情绪。
这幅画让人感受到了美，还有爱慕等，下面画同样让人感受了美：
但同时还有好奇等情绪，她为什么用手挡额？（畏怯还是害羞？）但两幅画给人的美感是相同的，艺术性等同。换句话说，是否***不是分界点，第一张图也会有人想到性。
不用讳言，第二幅图肯定会让人想到性。我们看下面第三幅全图
一看题目，就什么都明白了，作者是在展现人体美的基础上表达对奴隶制的不满，激发人们普遍的同情心（善），这就是艺术的表达！在这个基础上，看看维纳斯，西方的维纳斯很多，大概都是要表达人体的本真之美，随便选一幅
这图维纳斯裸身于天地荒野，静谧安睡，纯真柔美，会激发人的保护欲，维护这个与自然溶于一体的美人。
但未必所有人都这么想，也许有人想占有，想打破这宁静，想要侵伐等等。这个时候，艺术与***的分界有点难了，真的色艺无间吗？
同样的***置放于不同背景下所激发的情绪完全不同，这不光是艺术家表达的问题，还在于观众的主动。鲁迅说读者看（红楼梦）：“道学家见淫，经学家见易，小说家看见才子佳人，流言家看见宫闱秘事”。同样，面对同一***，有人会用艺术的眼光去看，有人会用***的眼光去看。就像面对朋友的成功，有人会赞美，有人会妒忌，而成功只是人家展现出来的实力。所以，艺术是本着***来表达，和***暴力是有明显区别的，只是见者有区别心而己。（但联想到性也不一定是***，很多民族都有生殖崇拜，主要还是主观态度怎样对待，是想爱与保护，还是想破坏与占有）
体操和舞蹈一样，既欣赏人体，也欣赏技术，造型等元素形成的健与力，柔与美。***表达在那里，联想到了性也不可怕。举个例子：公车上有个美女，很多人都想过要摸一下。摸了，是流氓，没摸，是君子。君子好色，取之有道。
