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古典舞地审美内涵,古典舞的三个审美原则

交换机 07-23 29
古典舞地审美内涵,古典舞的三个审美原则摘要: 古典舞的特点是什么?中国古典舞的五大含义?中国古典舞观后感?古典舞的特点是什么?1、形 形是指形体外部的动作。它表现为形形色色的体态,千变万化的动作及动作间的连接。凡是一切看得见的...
  1. 古典舞的特点是什么?
  2. 中国古典舞的五大含义?
  3. 中国古典舞观后感?

古典舞特点什么

1、形 形是指形体外部的动作。它表现为形形***的体态,千变万化的动作及动作间的连接。凡是一切看得见的形态与过程都可以称之为“形”。 形是形象艺术基本的特征,是古典舞舞魅之依附,是古典舞之美的传达媒介。

2、神 这是泛指内涵、神***、韵律、气质。任何艺术若无神韵,就可以说无灵魂。在中国文艺评论中,神韵是一个异常重要的概念。在古典舞中人体运动方面,神韵是可以认识的,是可以感觉的。而且正是把握住了“神”,“形”才有生命力。

3、劲 中国古典舞的运行节奏往往和有规则的2/4,3/4,4/4式的音乐节奏不大相同。它有更多的情况是在舒而不缓、紧而不乱,动中有静、静中有动的自由而又有规律的“弹性”节奏中进行的。 4、律 “反律”是古典舞特有的,可以产生人体动作千变万化、扑朔迷离、瞬息万变的动感。 从每一具体动作来看,古典舞还有“一切从反面做起”之说,即“逢冲必靠、欲左先后、逢开必合、欲前先后”的运动规律,正是这些特殊的规律产生了古典舞的特殊审美性。

古典舞地审美内涵,古典舞的三个审美原则
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中国古典舞的五大含义?

中国的古典舞创立于五十年代,曾一度被一些人称作“ 戏曲舞蹈”。

它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物,也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来,称它为戏曲,它已去掉了戏曲中最重要的唱与念;说它是舞蹈,它还大量保持着戏曲的原态。

流传下来的舞蹈动作,大多保存在戏曲舞蹈中;一些舞蹈姿态和造型,保存在中国的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑,以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中;中国文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述。

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中国舞蹈家从20世纪50年代开始进行的对中国古典舞的研究、整理、复现和发展工作,取得了很大的成绩,建立了一套中国古典舞教材,创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品,形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合,以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学特色。

古典舞是在民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者整理、提炼、创造、加工,并经过了较长时期的艺术实践检验后,流传下来的被认为是具有一定典范意义以及古典风格特点的舞蹈。

中国古典舞不仅吸收了本民族的精粹文化,更对舞蹈的美学原则进行了典型性的提取,同时融入了现代化的技术与审美,重新诊释了传统与审美追求。

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中国古典舞观后感

经过长期的实践,舞蹈大家们将这圆形的艺术概括为八个字:圆、曲、拧、倾、收、放、含、仰。这八个字,几种表现了中国古典舞的审美特征。而这个“圆”,也是我们中国古典舞有别于其他舞种的根本特征。

首先,我印象最深刻的是在《千手观音》体现出来的各种各样的圆,因为舞蹈的前后部分都是以静立原地、变换手势为主。21 位演员通过不同的手势造型,划出了全圆、半圆、三分一圆、四分一圆,以及各种圆之间的变换过程。而在这些圆形行云流水般的变换和每一个圆形造型的固定之中,观众们是看得畅快淋漓的。同时,我们也应该留意到“曲”,先不说圆是由曲组成的,单看演员伸出来的手臂,都是带有一定的弯曲,而不是笔直的。还有他们兰花指,也是一种“曲”。演员们从肩膀到指尖的道道弯曲,不仅仅是中国古典舞的一种特征,也让我们看到那些是一条条可以无限向外延长的曲线

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