摘要：
芭蕾舞是怎么发展起来的？芭蕾舞的起源、发展、流派是什么？芭蕾舞是怎么发展起来的？芭蕾，欧洲古典舞蹈，由法语ballet音译而来，芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，17世纪后半叶开始在... 芭蕾舞是怎么发展起来的？
芭蕾，欧洲古典舞蹈，由法语ballet音译而来，芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，17世纪后半叶开始在法国发展流行并职业化，在不断革新中风靡世界，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故称脚尖舞。作为一门综合性的舞蹈艺术，在其发展过程中，法国宫廷芭蕾是在统一的主题下，把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办第一所***舞蹈学校，确立了芭蕾的5个基本脚位和12个手位，从此芭蕾动作有了一套完整的动作体系，这5个基本脚位沿用至今。
芭蕾舞是一种表演舞蹈，发源于十五世纪，即意大利文艺复兴时期的宫廷。随后它在法国和俄罗斯发展成表演舞蹈。
它是一种广泛流传，且具高度技术性的舞蹈，拥有法文专属术语。它在全球均具影响力，更定义了很多其他舞蹈的基础技巧。芭蕾舞需要长时间学习，在世界各地都有学校教授，并用自身文化继续把它发展下去 像西方戏剧一样，早期芭蕾舞是禁止女性参与演出的，所有女角都由男演员反串。
但后来此规例获得放宽，再加上足尖的引入，使芭蕾舞坛成了女性的天下。十八世纪有人便将长裙改短，又将鞋跟去掉，改穿平底软鞋。「浪漫芭蕾」时期，最有名的两个舞剧是「仙女」和「吉赛儿」，这时出现了芭蕾硬鞋。柴可夫斯基是芭蕾舞剧音乐创作***，他创作了「睡美人」、「胡桃钳」和「天鹅湖」等伟大的古典芭蕾舞剧。
别忘了芭蕾代言人可是大名鼎鼎的太阳王-路易十四。而芭蕾舞也是理想和唯美艺术的形式，所以很大程度上提高了它在大家心中的位置。
芭蕾一直是优雅的代表，都说它是欧洲古典舞蹈，那么它到底有怎样的历史呢？芭蕾孕育于古老的希腊和罗马舞蹈之中。“罗马用武力征服了希腊，希腊却用文化征服了罗马”。罗马统治时期，希腊舞蹈艺术传入罗马，经当地人融合改造，形成了“哑剧”的艺术形式。如我们今天看到的哑剧一样，当时的哑剧具有极丰富的动作。随着哑剧艺术的不断发展，动作越来越多。到了中世纪，民间的杂技表演者增多，他们的演出促进了不同舞蹈动作的传播。这些丰富的舞蹈动作成为了芭蕾舞诞生的重要前提条件。到了15世纪文艺复兴时期，乡村的民间艺人流动到了城镇，城镇歌舞开始兴起。这种新型艺术形式进入宫廷后，受到了贵族们的喜爱，贵族的审美也影响了歌舞，由此发展出了进阶版的华美的舞蹈，这也就是芭蕾舞的雏形。不过这时候这种华丽的舞蹈只是贵族们自娱自乐的一种形式。15世纪末芭蕾从意大利传入法国，并逐渐发展起来。1533年，意大利弗罗伦萨美第奇家族的凯瑟琳.德.美第奇嫁给了法国国王亨利二世，并将宫廷芭蕾舞带到了法国，法国宫廷由此掀起了一股芭蕾舞风。1581年演出的《皇后喜剧芭蕾》是历史上第一部真正的芭蕾舞剧，它改变了宫廷芭蕾仅供贵族能欣赏的地位，具有了一些戏剧结构和人物形象。《皇后喜剧芭蕾》自演出后影响力不断扩大，欧洲的其它国家也刮起了宫廷芭蕾风。然而当时芭蕾和我们今天所见的芭蕾还是有很大的差距的。芭蕾之所以成为今天的芭蕾，离不开一个男人——法国国王路易十四。素以时髦著称的路易十四从小学习芭蕾舞，12岁的时候就能担当芭蕾舞剧的主角。为了追求完美的舞蹈动作，路易十四专门雇佣了舞蹈家P博尚、音乐家J.B吕利、剧作家莫里哀等具有真才实学的艺术家来进行芭蕾舞剧创作。路易十四自己喜欢跳芭蕾舞还大力鼓励别人跳芭蕾舞。1661年，路易十四下令创办了法国***舞蹈学院，这也就是芭蕾史的第一所舞蹈学校。***舞蹈学院在对以往的欧洲的宫廷舞蹈和民间舞蹈进行研究和整理的基础上规定了统一的动作，其中双腿外并等动作沿袭至今，一个较为完整的芭蕾舞体系由此建立起来。1669年，路易十四授权在巴黎建立了歌剧院，宫廷音乐、舞蹈、戏剧等开始在宫廷外演出，芭蕾舞由此进入了剧场时代，与此同时法国宫廷芭蕾舞的黄金时代宣告结束。随着芭蕾舞进入剧场时代，它的专业水平也进一步提高了。18世纪后半叶，受到启蒙运动的影响，芭蕾舞剧开始注重反映现实生活。18世纪末到19世纪初，浪漫主义兴起，芭蕾进入黄金时代。随着音乐、编剧、剧本配合度的不断提高，芭蕾舞成为了一种完整的艺术形式。19世纪下半叶，芭蕾舞的中心转移到了俄国。著名的音乐家柴科夫斯基创作了经典的《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》，舞者的内心世界得到了进一步的刻画。至20世纪，俄罗斯芭蕾已在芭蕾界占据了不可撼动的地位，甚至于重新掀起了欧洲芭蕾舞风潮。从芭蕾舞的发展过程中可以看到艺术受到现实的影响，两者密不可分，正所谓“艺术来源于现实。”参考资料：李佳：《浅析芭蕾舞的发现历程及其基本特征》王慧：《论芭蕾史的发展脉络》史建兴：《俄罗斯芭蕾学派的形成》
芭蕾舞的起源、发展、流派是什么？
德国哲学家尼***曾经说过：“每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负”。在世界各类优美的舞蹈[_a***_]中，芭蕾可以算是一门顶尖的舞蹈艺术，舞蹈演员以脚尖点地，旋转、跳跃，带给人一种极致的视觉享受。除此，用音乐与舞蹈来表演戏剧情节的芭蕾，使人在欣赏舞蹈的同时，又被带入精彩的故事里，着实算的上是一场精彩的视听盛宴。
芭蕾舞又称脚尖舞，是一种欧洲古典舞蹈，在意大利文艺复兴时期初具苗头，只是到了十七世纪，才在法国兴盛起来。文艺复兴时期，在意大利或法国南部的某宫廷里，旦逢喜事或节日庆典，人们就会表演这种舞蹈助兴，而1581年的《皇后喜剧芭蕾》，算是第一部完整的芭蕾舞剧了。
在佛罗伦萨公主的带领下，芭蕾这一舞蹈形式进入了法国宫廷，而说到芭蕾的兴起，就不得不提法国国王路易十四，据说路易十四本人就是以为卓越的舞蹈家，自身又酷爱芭蕾，所以他在位时期，创造了一所法国***舞蹈学院，专门用来教授舞艺，现在流传的一些漂亮的芭蕾舞姿，就是在这个时候创立的。
18世纪末的时候，欧洲呈现了如《关不住的女儿》等一批早期芭蕾舞剧作品，这算是芭蕾舞剧的前浪漫主义时代。而到了19世纪，芭蕾舞剧开始开始进入芭蕾史上的黄金时代，这个时候有了足尖鞋，也有了《仙女》、《吉赛尔》这样的代表作品。20世纪时， 芭蕾中心从法国转移至俄罗斯，从此，芭蕾开始进入鼎盛时期，也就是“古典芭蕾”的时代，最著名的芭蕾代表作《天鹅湖》就出自于这个时期，至今都是芭蕾史上的经典。
芭蕾的发展，不仅仅在于单纯的舞蹈动作，还有与芭蕾相关的美学探究。在这段发展史上，一直有着两种美学观点在起作用，一种是“纯粹的舞蹈”，这种观点一直存在于早期的芭蕾发展史上，讲究的是舞蹈的形式美，不考虑舞蹈的情节内容，只讲究华丽的舞姿，因此舞蹈动作是越难越好。而到了20世纪以后，或许是人类思考的东西变多了，芭蕾舞就不再只讲究单纯的舞蹈动作了，他们更在意的是舞蹈所要表现得情节故事，这种美学观点叫做“戏剧性舞蹈”，不过虽然出现了后一种美学观点，但有些人还是认为“纯粹的舞蹈”更美，所以到今天，还会出现许多不同风格的作品，这完全是看人所追求的是什么。
