摘要：
画一幅跳芭蕾舞女配什么音乐？芭蕾舞彩排是谁画的？大都会博物馆有哪些比较有名的欧洲绘画？画一幅跳芭蕾舞女配什么音乐？我会选择为跳芭蕾舞的女孩配上柔和的古典音乐，比如说舞曲《天鹅湖》、... 画一幅跳芭蕾舞女配什么音乐？
我会选择为跳芭蕾舞的女孩配上柔和的古典音乐，比如说舞曲《天鹅湖》、《胡桃夹子》或者是《睡美人》。这些音乐都非常适合舞者展现出优美的身姿和优雅的舞蹈动作，同时也能够带给观众一种梦幻般的感觉。
配合着跳芭蕾舞女孩的舞姿，这些音乐会让人感到一种轻盈、优雅的气息，让人沉醉在音乐和舞蹈的美妙之中。
芭蕾舞彩排是谁画的？
帕尔·弗里德（Pál Fried）于1893年生于布达佩斯。他在匈牙利艺术学院学习，师从雨果·波尔（Hugo Pohl）。在雨果·波尔的指导下，他画了许多女性***和东方主义作品的肖像。
后来他在巴黎的朱利安学院（Académie Julian）学习，在那里他是莫奈（Claude Monet）和西蒙（Lucien Simone ）的学生。在巴黎，他深受印象派画家的影响，尤其是雷诺阿和德加，这激发他画了许多芭蕾舞演员，舞者和马戏团表演者的画作。
大都会博物馆有哪些比较有名的欧洲绘画？
1.提香—维纳斯与阿多尼斯
提香是文艺复兴时期***画派最伟大的画家。这个场景取材于奥维德的《变形记》，提香曾画过两个版本，一幅为西班牙的腓力二世而作，另一幅为罗马的法尔内塞家族而作: 法尔内塞版现已失传。此图上，女神维纳斯徒劳地阻止她的人间恋人阿多尼斯去***。图中嬉戏的享乐氛围隐藏着一个具有悲剧意味的讽刺: 阿多尼斯命中注定要在这次***中被一头野猪杀死。提香晚期的一些最有力的作品常突出表现古典神话中情欲享乐与残酷氛围的鲜明对比。
2.胡安·德·帕雷哈
这幅非凡的肖像画描绘了委拉斯凯兹的摩尔人奴隶兼画室助手。在罗马画成的这幅作品于1650年3月在万神庙公开展出。委拉斯凯兹显然希望以自己的艺术技巧给他的意大利同仁留下深刻印象。果不出他所料，如同委拉斯凯兹的传记作者安东尼奥.帕洛米诺告诉我们的那样，这幅画“赢得无比一致的赞赏，以至于各国所有画家都认为，其他一切看起来都
像画，只有这幅画看起来像真理”。委拉斯凯兹不仅描绘出画中人的形体，也传达出他自豪的性格。这位奴隶后来也成了一位画家，并在1654年被委拉斯凯兹释放。
3.戈雅--曼努埃尔·奥索里奥·曼里克·德·祖尼家
这幅著名肖像画中的人物是阿尔塔米拉伯爵夫妇的儿子。他身着漂亮的红色衣服，正与他的宠物们玩耍，包括一只喜鹊(它的嘴里叼着戈雅的名片)、一笼子雀鸟和三只睁大眼睛的猫。在***教艺术中，鸟类常用来象征灵魂; 在巴洛克艺术中，笼中鸟象征纯真。戈雅可能打算用这幅肖像画来表现童真世界与邪恶力量只有一线之隔，或者他打算借此评论纯真童年和青年时代转瞬即逝的本质。这幅画可能是在画中的孩子于1792年天折之后所画。
大都会艺术博物馆位于美国纽约的曼哈顿，是美国最大的博物馆，也是世界五大博物馆之一（另外的四大为中国的故宫博物院、法国巴黎卢浮宫、英国伦敦大英博物馆、俄罗斯圣彼得堡艾尔米塔什博物馆。）。
大都会馆藏有大量的欧洲著名画家的作品，如作为镇馆之宝之一的法国画家德加的《舞蹈教室》。法国画家德加是印象派的著名画家，同时又兼具古典主义和浪漫主义风格，尤其擅长画芭蕾舞人物 。
荷兰画家梵高的《麦田里的丝柏树》 ，这是***梵高在普罗旺斯时期创作的作品,表现了梵高一直想要表达的主题—生命与力量。
十九世纪的法国画家考特有两幅作品收藏于大都会艺术博物馆，《暴风雨》和《春光》。考特是新古典派画家，也是十九世纪世界最杰出的画家之一。
法国画家安格尔的《布罗格利公主》，这是一幅写实风格的作品，公主神情恬淡含蓄，服装的质感精致细腻，这是安格尔晚年的作品。
此外还有法国著名画家库尔贝、米勒、布格罗、莫奈、博纳尔、纳蒂埃、格勒兹，西班牙画家加雷特、意大利画家默迪里阿尼，英国画家康斯太勃尔等等，太多了，我只列出很少一部分 ，有机会还是亲自去参观一下吧。
美国纽约的大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art)收藏有世界各地大量的艺术品，世界上很少有地方能容纳数量如此之多的经典艺术品。这些让人眼花缭乱的作品让人应接不暇、无法抗拒。下面，推荐几件必看作品。
1. 苏格拉底之死
苏格拉底是古雅典一位博大精深的演说家和教师，这使他深感忧虑。在柏拉图的著作中，苏格拉底被指控腐化年轻人，否认神。在放弃自己的想法和吞下铁锁受死两个选择中，苏格拉底在死亡中找到了极大的荣耀。
1787年，法国艺术家雅克·路易斯·大卫(Jacques Louis D***id)完成了这幅《苏格拉底之死》。这幅画是新古典主义的代表作之一，它展示了苏格拉底在愤怒和悲伤中的自律和正直。作品本身的艺术成就相当高，其***和人物的服饰描绘都令人惊叹。
2.圣彼得的否定
《圣彼得的否认》意大利巴洛克画家卡拉瓦乔1610年夏天在那不勒斯完成的作品，取材于圣经，讲诉的是耶稣遭到被捕后，彼得否认认识耶稣的场景。作品中，三个人的手都指向彼得，这是彼得三次背叛耶稣的象征。
卡拉瓦乔在这幅作品中完成了无与伦比的色彩、光暗对比展示，人物表情刻画也富有戏剧性，十分传神。
3.缝纫的年轻的母亲
