摘要：
古典舞的四大流派？昆曲的历史？古典舞的四大流派？中国古典舞派别大体可分四个派别：身韵学派、汉唐舞派、敦煌舞派和昆舞。中国古典舞四大流派分别是什么？ 一、身韵学派 中国古典舞的“... 古典舞的四大流派？
中国古典舞派别大体可分四个派别：身韵学派、汉唐舞派、敦煌舞派和昆舞。
中国古典舞四大流派分别是什么？
一、身韵学派
中国古典舞的“身韵”学派是流传最广的流派，在创始时通过提炼中国戏曲、武术的动作技法、动作特征，借鉴芭蕾舞基本功训练方法，作为教学训练课程与教材。之后李正一教授、唐满城教授创建了《身韵》课程，使中国古典舞摆脱了戏曲舞蹈的模式，形成了古典舞自身的动作审美特性和风格，以及身体训练。身韵学派强调在戏曲舞蹈中，对历史舞蹈“活”的遗存进行提炼与发展。
二、汉唐学派
“汉唐”学派是以中国古代文明史中最辉煌的汉、唐、魏晋精神和艺术气质为审美主干，以汉唐和明清戏曲舞蹈为支点，并坚持自主创新，以创建当代中国特色社会主义舞蹈为目的的中国古典舞学派。
三、敦煌学派
敦煌学派源自敦煌壁画，是古代丝绸之路上中原文明与西域文明交融荟萃的结晶，其动态身韵，在汉文化的基础上充分吸收凸显中原与河西一带的舞蹈素材，恰当地融入西域特色风格，形神兼备，具有“西域、中原、地方”三结合的特点，以古西凉乐风格为主要旋律，是一种独具艺术魅力的舞蹈流派。
中国古典舞四大流派分别是什么？
四、昆舞学派
昆曲的历史？
昆曲是中国最古老的剧种之一，距今已有五百多年的历史。
昆曲在我国元代末年，明代初年，即公元十三世纪末就已流行在江苏省昆山县一带，后来在明代嘉靖、隆庆年间（1522——1572年）昆山曲音乐家魏良辅等人，在总结南北曲传统基础上，吸收了南戏诸声腔的特点和长处，创造出一种细腻轻柔的腔调，称为“水磨腔”，在伴奏方面除了弦索之外，又加上了笙、箫、管、笛等乐器，这比当时流行的其他声腔有很大的进步，令人耳目一新，很快就流传开来，后来人称昆山腔，也叫昆曲。
五百年来，经过无数剧作家、音乐家、演员和人民群众的不断丰富加工，昆曲成为我国最有代表性的戏曲剧种之一，很多剧种至今还保留演出昆曲剧目，成为多种古典艺术高度综合的代表剧种。
昆曲，起源于元朝末年的昆山，而盛行于。它起初称为昆山腔，与海盐腔、余姚腔、弋阳腔并称为四大声腔。“流丽悠远，出乎三腔之上”的昆山腔在明代万历之前，还只是流行于吴中的“小集南唱”的清曲。
在嘉靖、隆庆年间，江西南昌人魏良辅认为当时的一些南曲唱腔“率平直无意致”，于是以原昆山腔为基础，参考海盐、余姚等腔的优点，并吸收了北曲中的一些唱法（即“抑扬顿挫，索纤牵结，停声、偷吹、依腔、贴调”等有装饰色彩的润腔手法）把昆山腔作了很大的改革与发展。
昆曲起源于元朝末期的苏州昆山一带，昆山腔开始只是民间的清曲、小唱，其流布区域开始只限于苏州一带，到了万历年间，便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地，万历末年还流入北京，这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。
昆曲，原名昆山腔、昆腔，是中国古老的戏曲声腔、剧种，清代以来被称为昆曲，现又被称为昆剧。昆曲是中国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵兰花。
昆曲唱腔华丽婉转、念白儒雅、表演细腻、舞蹈飘逸，加上完美的舞台置景，可以说在戏曲表演的各个方面都达到了最高境界。昆曲中的许多剧本，如《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》等，都是古代戏曲文学中的不朽之作。
