摘要：
舞蹈初学者如何把握节奏感？没有任何教学经验的舞蹈老师该怎么去上课？我是最靓的仔舞蹈教程？怎样欣赏舞蹈艺术？舞蹈初学者如何把握节奏感？1 初学者看天赋这个真的有讲究，有的人就是天生对... 舞蹈初学者如何把握节奏感？
1 初学者看天赋
这个真的有讲究，有的人就是天生对节奏很敏感，听到音乐都可以跳舞，根本不需要学习，我之前舞蹈圈认识的一个黑人朋友，两杯酒，加点音乐就会跳起来，根本控制不住自己。所以如果你有这样的天赋，恭喜你。有个很不错的起点
2 学会区分节奏的“重”和“强”
如果没有很过人的天赋，建议学一节乐律课，主要看看时不时自己乐忙，对于节奏完全没有感知，一般人都不会，一般人只是缺少乐理，听错了而已。
我学习拉丁的启蒙老师是一个国际裁判，他给人上的第一节课非常简单，就是听音乐，基本上就是听一下午的歌曲。拉丁舞很讲究舞蹈的节奏，不像hiphop 和 jazz，一言不合就freestyle，拉丁舞作为一个竞技性的舞种，跳错了节奏是扣分项（除了故意跳旋律和变节奏的情况）。
我记得当时第一节课听的是伦巴音乐，伦巴的节奏是：4/4拍，用1，2，3，4代表4个拍子，1和是重音，时间略长于2，3，4，2是强音，辨识度略高于1，3，4。很多初学者会把2和1听反。
当然我知道我说了太抽象了。所以建议舞蹈开始上一节乐理课，完整听一节课，一般人都会明白了。
3 如果不走专业路线，那就freestyle
freestyle不用太在意标准的节奏是什么，学好一个物种，用心情跳舞，好看比节奏更重要。很多时候跳街舞，太在意节奏了，反而很像广播体操。只有广播体操才是用节奏跳舞的，真正的舞蹈是用音乐和心情跳舞的。我很喜欢黑人的舞蹈就是，有时候节奏错了一两个，反而更有味道。
谢邀答，舞蹈初学者如何把握节奏感？随着社会上越来越多的人喜欢舞蹈，对于初学者来说，如何把握舞蹈的节奏感？这是除去对舞蹈，基本功要求之外的一个实际问题。这个问题的解决一，首先我们要了解，你所要学习舞蹈要表现的内容是什么。是古典舞，还是现代舞。因为，这两个舞种不但所包含的各个舞类很多，而且在节奏上，也有着很大的差异。主要表现在，舞蹈的动作上的力度的强弱、速度的快慢、能量的增减，以及幅度的大小、浮沉等方面的对比和变化。这也就是舞蹈中的节奏了。二，了解了节奏之后，我们就可以在授课老师的指导下，根据舞蹈动作进行时所占的时间，动作的长短、强弱、快慢、以及相互间的关系学习舞蹈了。
三，老师会根据舞蹈的节奏，用数拍子的授课法。指导学员对每个动作进行熟练学习，这就很好的帮你对舞蹈的节奏进行了把握。从而使你即掌握了动作的要领和衘接，又掌握了节奏。这样再通过你自已的反复练习，对舞蹈动作有了细致入微的了解和掌握，节奏感也就随之而出了。 四，又随着节奏感的把握，你就会把舞蹈跳的很到位，会把舞蹈表现的很好。但我们知道，我们对任何舞种的学习。都不是轻而易举的就可以掌握的，都是要有经过长时间的，反复刻苦的训练的过程，才可以达到的。五，对于初学舞蹈者，最主要的是对练好基本功的要求。基本功练好了，节奏感自然而然就有了。因此，初学舞蹈者要想尽快把握节奏感，就要首先炼好舞蹈基本功，要有长期练下去的心里准备，这样通过自己的努力，你就会把舞蹈跳的很好了！
可以通过多听音乐去把握节奏，音乐熟悉了也就能卡清拍子了，我知道西安未央区那边有家舞蹈学校挺不错的，环境好，性价比也高，老师都是专业出身，有丰富的代课经验，名字叫泷舞舞蹈，你可以了解一下
没有任何教学经验的舞蹈老师该怎么去上课？
这个只要你大胆去尝试。什么事情都是有第1次的。那么在你上第1节课之前，先看一看有经验的舞蹈老师是如何教。学一点他们上课教的经验，放在自己的身上，给自己有一定的教学经验的基础，这样你教起来就得心应手了。我最开始到职业学校去教书的时候，我的第1节课我还挺害怕的，紧张的要命。最后看一看那些老的老师是如何把课讲得精彩的。这就是我们需要学识啊，不过在任何一个专业我们都要不断的学习，用专业的知识来强大自己的内心，这样我们就不会害怕了就越来越优秀。
我是最靓的仔舞蹈教程？
《我是最靓的仔》是一首很有名的嘻哈舞曲，以下是舞蹈教程的一些基本步骤：
1. 脚步：双脚距离与肩同宽，做四个小步，每个小步为右脚、左脚、右脚、左脚。
2. 扭腰：身体向左转，同时抬起右臂，并先向右扭腰，再向左扭腰。
3. 手臂：抬起左臂，放在头顶，右臂放下来，同时向右扭腰。
4. 脚跟：向右侧跨一步，脚跟先落地，然后重心转移到右脚，并抬起左臂。
怎样欣赏舞蹈艺术？
舞蹈是一种动态的人体形象流动于一定空间与时间中的舞台艺术。它的美蕴藏在一系列的动作、韵律、表情、构图、音乐、舞美、服装的整体效果中。以人体动作为对象的瞬间感受的生活经历与艺术经验的感召和凝聚。 欣赏舞蹈之前,要清楚所欣赏舞蹈的类型是非常有必要的。舞蹈分为多个舞种，每一个舞种都有不同的特点与风格，
1.生活舞蹈与人各种生活相直接联系,功利目的性比较明确,是***都可以[_a***_]的具有广泛群众性的舞蹈活动。对于这类舞蹈的欣赏,我们可以淡化对舞者专业方面的要求,这种舞蹈的目的往往在于大众的普及或是宗教的宣传。
2.艺术舞蹈是由专业和业余舞蹈家通过对社会生活的观察、体验、分析,集中概括和想象进行艺术创造从而产生出主题鲜明,情感丰富,形式完整,具有典型的艺术形象,由少数人在舞台或广场表演给群众观赏的舞蹈作品。
对于艺术舞蹈,欣赏者往往要从专业方面对舞者进行一定的评价,同时这类舞蹈在情节的理解方面也有一定的要求,观众必须懂得舞者的表演是对某些社会生活的艺术再创造,存在着艺术所共有的放大与夸张的特征。
3.观众通过视觉的舞台设计可以了解故事的背景和情节,好的舞台背景可以给观众一种身临其境的感觉。因此我们应从舞种、题材、背景、情节等方面着手来进行具体的舞蹈欣赏。
