摘要：
剑舞和敦煌舞有什么区别？中国舞和古典舞有分别吗？它们是一样的吗？中国古典舞敦煌舞派是在古代就已经存在的舞蹈形式吗？敦煌舞怎么跳出感觉？中国古典舞就是古代舞蹈吗？剑舞和敦煌舞有什么区... 剑舞和敦煌舞有什么区别？
敦煌舞在敦煌学的研究中是一个非常重要的学科。敦煌舞是当代舞蹈艺术家们根据敦煌中众多繁杂的壁画提炼研究的结果，通过对古代敦煌舞姿的研究和敦煌乐舞壁画的灵感与启发，创作出来的一个崭新舞种。融合了国内各民族和国外舞蹈文化而形成的一套具有独特表演风格的舞蹈艺术体系。敦煌舞通过老一辈艺术家的不断发掘以及当代舞蹈艺术家的发展，已经成为中国古典舞当中一个主支流派，从它的开创到代表作品的产生，以及教学理论的学科建设，已经让敦煌舞具有完整舞蹈文化形态的语言体系。
剑舞又称剑器舞，是唐宋时期的汉族舞蹈，因执剑器而舞。作为手持短剑表演的舞蹈。短剑的剑柄与剑体之间有活动装置，表演者可自由甩动、 旋转短剑，使其发出有规律的音响，与优美的舞姿相辅 相成，造成一种战斗气氛。舞蹈节奏为“打令”。剑舞 原为男性舞蹈,经长期流传,逐渐演变成为一种缓慢、典雅的女性舞蹈。其种类较多，一般为4人舞。还有一种 由流浪艺人流传下来的少年剑舞，其风格似武术，具有战斗性。
中国舞和古典舞有分别吗？它们是一样的吗？
中国舞包涵中国古典舞和民族民间舞，专业舞者一般不讲中国舞，都是区别对待的，一般少儿舞蹈会统称中国舞，而古典舞在国外一般是指古典芭蕾，在我国是中国古典舞与汉唐古典舞
什么是“中国舞”？
中国舞=基本功+民族、民间舞+古典舞+芭蕾基训+舞蹈技术技巧中国舞包括：形体训练，体能训练（软度、力度、平衡、重心、协调性、速度灵巧性及每一关节、每块肌肉和每条韧带进行的训练）中国古典舞（身韵、敦煌、汉唐、昆舞）中国56个民族民间舞
也就是说古典舞就是属于中国舞，中国古典舞China classic dance作为我国舞蹈艺术中的一个类别。
是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”，它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。
戏曲和武术是建立中国古典舞训练的基础，中国古典舞的基础训练充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色。基训中的技术、技巧有着独具一格的民族特性，与其它舞种中的技术、技巧有着很大的不同。
中国舞就包涵了古典舞
古典舞是以中国戏曲和武术为基础但它叫中国古典舞，还有一种叫古典舞，属于芭蕾舞中的一种叫古典芭蕾，所以中国古典舞属于中国舞中国也包含了所有中国元素的舞蹈
中国舞包括中国古典舞和中国民族民间舞，作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的民族风格的特色舞蹈。
中国古典舞，狭义的说是古代宫廷的舞蹈。按每个朝代不同而各异。现在最常见的（根据古代遗留下来的文献等经过现代人的总结提炼）——汉唐古典舞，最具代表的《踏歌》《霓裳羽衣舞》；古典舞应该也是属于汉族舞蹈，因为她独具特色，所以从汉族舞中分离出来。古典舞就是古代宫廷***舞蹈 ，是皇室 贵族才能看的舞蹈 。
中国古典舞敦煌舞派是在古代就已经存在的舞蹈形式吗？
不是的
敦煌舞已列入中国的古典舞体系中。本文就对魅力无穷的敦煌舞蹈渊源和历史进行深入的辨析,再现这一古老而现代、优美华丽的舞蹈艺术形象。
敦煌舞的历史背景与我国隋唐时期的舞蹈有着密不可分的联系。敦煌莫高窟的壁画中随处可见隋唐时期舞蹈者的影子，甚至还有很多隋唐时期西域舞蹈者的影子。隋唐时期，我国疆域空前辽阔，并且以博大的胸怀包容世界各国（族）的不同文化，而当时敦煌莫高窟的发展也达到了鼎盛，敦煌莫高窟目前存有隋唐时代的洞窟最多，有三百多个。敦煌舞主要来源于敦煌壁画中的舞姿，而莫高窟现存隋唐时代的洞窟和壁画最多，因此，隋唐舞蹈成为后世敦煌舞蹈的基本舞蹈模版。
敦煌舞怎么跳出感觉？
1.敦煌舞的舞蹈形式和旋律非常感性丰富，需要表演者通过舞蹈来表达出音乐所传达的情感与内涵。
2.首先要了解音乐的情感和内涵，然后通过学习舞蹈基本功，理解舞蹈风格，熟练掌握舞蹈的技巧和特点，最后是加强练习，在一定的时间内达到了熟练的程度，就可以在表演中跳出感觉。
3.同时，需要不断思考、感悟、练习，把自己的性格和情感融入到舞蹈中，让舞蹈更加地充满了生命和活力。
这样，才能从内在的深处，表现出旋律的真正内涵和感悟，跳出感觉。
回答如下：敦煌舞是一种古典舞蹈，跳出感觉需要注意以下几点：
1. 要具备良好的身体素质和基本功，如柔韧性、协调性、力量、平衡等。只有这样才能更好地表现舞蹈动作和情感。
2. 注重细节，如手指、眼神、[_a***_]的动作等，这些都是敦煌舞中非常重要的部分，要注意细节的处理，使舞蹈更加精致和优美。
3. 着重表现情感，敦煌舞是一种表现性很强的舞蹈，要能够将角色的情感表现得淋漓尽致，让观众感受到舞蹈传递的情感。
4. 发挥自己的个性和特点，在跳敦煌舞时要有自己的风格和特点，不要一味地模仿别人，要有自己的表现力和创造力。
总之，要跳好敦煌舞需要不断地练习和摸索，不断提高自己的舞蹈技巧和表现力，才能跳出感觉。
要想跳出敦煌舞的感觉，需要注意以下几点：
1.掌握基本的动作要领和技巧，熟练掌握跳敦煌舞的节奏和节拍，尤其是对于手指、手臂、肩膀等部位的表现力要求高，要在舞蹈中灵活运用，协调舞姿。
2.在舞蹈过程中，充分发挥自己的表现力和感性，把自己的情感注入到舞蹈中，创造自己的舞蹈风格。
3.要与舞蹈伴侣配合默契，理解对方的意图和节奏感，共同实现舞蹈的和谐演绎。
4.在舞蹈的演绎过程中要注重呼吸和肢体的协调，注意舞蹈的韵律和动感，让自己在舞蹈过程中得到身心的放松和愉悦。
总之，跳敦煌舞需要熟练掌握技巧，注重自身的表现力和情感，以及与伴侣的默契配合，只有这样才能跳出敦煌舞的感觉。
敦煌舞需要通过练习和感悟，才能跳出感觉。
敦煌舞是中国传统文化的一种艺术表现形式，需要跳者有良好的身体协调性和深厚的文化底蕴，要想跳出感觉需要不断地练习并感性认识。
敦煌舞是一种汇集了汉满藏等民族文化元素的舞蹈，除了需要掌握舞姿、节奏等技巧，还需要学习相关的文化知识。
跳敦煌舞需要通过练习不断地磨练，同时也需要对于文化的理解越来越深入。
中国古典舞就是古代舞蹈吗？
谢邀
这个说法并不完全
首先古典舞分为四大流派“身韵”“汉唐”“敦煌”“昆曲”，这其中结合了很多元素。
而古代舞蹈具体的一些常识可以参考
***s://***.dance365***/detail/article?momentId=59005
所以两者之间并不能完全划等号。
《相和歌》是一部代表汉服中国古典舞，因为中国古典舞配汉服，汉乐等等元素。舞者穿着汉服或者官服舞之。而《诗经》对中国古代舞描述的诗句：“简兮简兮，方将万舞”、振振鹭，鹭于下，鼓咽咽，醉言舞。舞，动者容也。从诗经描述来看。古代舞发源于原始社会的民间部落。中国古代古典舞起官方舞场或者军方舞场。表演者和观赏者皆为朝廷体制内食禄者。
当然不是，现在所谓的古典舞，就是穿着汉服，用一些古风歌曲，学习汉朝舞蹈的一些动作。而古代舞蹈则大不同，南北地域差距极大，三国演义就考究了很多舞蹈知识，曹操的舞蹈和孙权的舞蹈还有蜀国的舞蹈各有特色，且大不相同。到了魏晋以后，神经病舞蹈甚行，就跟现在吸了毒一样。之后历朝历代，歌舞都不同，比如唐朝就有点北方少数民族的味道。而宋朝则多一些江南温婉之靡靡之音。元朝不说了，你们想也知道是什么情况。明朝舞蹈则在官方衰落，民间兴起，舞狮子，秧歌，杂技什么的在那时候的民间比较多见。清朝不想说，自己看电视。
