摘要：
0基础，想学芭蕾和古典舞，有什么建议吗？芭蕾的八大要素的讲解中国古典舞与芭蕾的联系何在？0基础，想学芭蕾和古典舞，有什么建议吗？在舞蹈班里，尤其是成人舞蹈班，这两种舞蹈课的学员都有... 0基础，想学芭蕾和古典舞，有什么建议吗？
在舞蹈班里，尤其是成人舞蹈班，这两种舞蹈课的学员都有一定的重合度。但这两种舞蹈其实完全是两种路子。虽然说作为业余爱好来讲，同时学习也无可厚非。但为防止舞蹈串范儿了，建议大家最好在同一时段只选择一个舞种学习。选择上的话，主要还是看自己想学什么了。古典舞一般都极具东方特色，而且很符合我们的传统审美标准。温婉灵动，如果是喜欢带有典雅韵味的舞蹈，也对团扇、水袖等这些古典舞中常出现的道具可以接受，而且也喜欢古风音乐的话，可以选择古典舞。
（图片源自网络）0基础的芭蕾舞班一般都是以体态训练和基础语言为主，熟悉之后会开始教一些简单的舞蹈组合。如果是喜欢端庄优雅的舞蹈，而且特别想改善体态，期待身材在学习期间内有较大变化的话，可以选择芭蕾舞。
（图片源自网络）简单来说，就0基础学员来说，我认为古典舞更修内在，芭蕾更修表面。另外，大家在确定选择之前，也可以了解一下古典舞和芭蕾舞的基础知识，看一些经典的舞蹈作品之类的。其实刚开始学习的话，不管是芭蕾还是古典舞，都会有一个适应的过程。只要能坚持下来，就会有很明显的蜕变哦~其实对于芭蕾舞和古典舞，基础都是很重要的，不能太着急。
我在学校舞蹈团学过四年的古典舞，有专业的老师指导。在学舞蹈的第一年全部都是在练基本功，例如站姿、柔韧性、擦地、下腰、深蹲等，这一年老师没有教成品舞，最多的就是跳跳简单的热身舞，类似于健美操那种。
我们当时也挺着急的，希望老师能早点教我们舞蹈，但是老师一直都说：不行，基本功没有达到，体态不好，不能随便乱学，如果一开始就瞎跳的话，以后容易定型，再想改过来就非常困难了。直到一年以后，老师看到时机成熟，才开始教我们舞蹈。其实基本功达到了，再学习舞蹈也就比较快了。
这些只是我个人的经验，我认为基本功是比较重要的。建议你一开始学舞蹈的话，找一个比较专业负责的老师，然后还有一群喜欢舞蹈的小伙伴，这样跳起舞来会非常快乐，学习起来也不会感觉到漫长，即便是基本功的训练，听到那些优美的音乐，也能感觉到生理和心理的愉悦。不过现在有一些唯利是图的辅导班，只图快，不管你的体态怎么样就直接教给你舞蹈，这是很不负责任的行为，希望你在选择的时候慎重一点。
以上是我个人的观点，希望能帮助到你哈，祝你在舞蹈中找到自己快乐的世界。
我也在学古典舞，不过你先不要急着两种舞蹈一起学，可以一个一个来学，精力可以更大限度的投入进去，我在西安泷舞学古典舞，老师教得好，学校环境也很棒，你可以了解一下泷舞，在网上或者美团上能搜到，学校教的真心不错
芭蕾的八大要素的讲解
可以把它们简单地归纳为开、绷、直、立、轻、准、稳、美八个字，这八个字可以说是每个芭蕾演员的基本功，是必须掌握的技巧，也是欣赏芭蕾外在和内涵美时必须明白的要领。
开、绷、直、立这四个基本要素，很多人都了解，对于美，自然不必多说。而轻、准、稳，可能大家知晓得并不多。轻是指跳舞要轻盈、自如。比如在做跳跃动作时，推地和落地最好不要听到什么声音。同时舞起来要轻松自如，即使演员很用力、很累，也尽量不要让观众看到感觉到。
准，是指准确完成每个动作和舞姿的规格要求。比如，芭蕾中手臂的移动是有严格规定的路线的。即使在做高难度的技巧时，也要求舞者的手臂严格按规定的路线走动，绝不能乱了方寸。
稳则是指动作要做得稳健扎实。芭蕾中有许多旋转动作要求舞者在旋转时保持好稳定性，结束旋转时也要稳稳地停在一个舞姿上。如果舞者转动时东倒西歪，停的时候也没有停稳，那这个旋转动作不但不是美的，而且是失败的。又如，女演员需要经常在单腿脚夹舞姿上停一会儿，那么如果她还没有停稳就掉下来，也会破坏观众美好的印象
中国古典舞与芭蕾的联系何在？
我现在的课程就是俩种舞种一起学习！其实，古典舞比较注重形态美，有其独特的神韵，在学习它的时候 ，会有呼吸，神态等等，有一种柔和的中国美。
芭蕾舞注重开绷直，作为基础训练还是可以的！芭蕾舞练好了会使人的肌肉线条修长，芭蕾的气息是向上提的，而古典舞的气息是松弛的！俩者联系在于除了细节方面的手位气息表演等不太一样，其他的学习的东西差不太多！不同的是，在古典舞里，我们把芭蕾的训练东西都看作像是在训练，而古典舞是在享受，在表演美。
