摘要：
浪漫主义的绘画风格，真的很浪漫吗？知道徐悲鸿的马，你见过徐悲鸿的素描吗？具体如何？浪漫主义的绘画风格，真的很浪漫吗？你好亲，很开心回答你的问题浪漫主义之前的新古典艺术，以固定的优美... 浪漫主义的绘画风格，真的很浪漫吗？
你好亲，很开心回答你的问题
浪漫主义之前的新古典艺术，以固定的优美典雅美的模式，客观再现自然，强调客观摹写，理性和共性
新古典主义，夸大理性客观的作用，抹杀情感和个性，无论是技巧，构图，品味都遵循理想美的规范和秩序
而浪漫主义，是创作理念与古典主义抗衡对立的油画流派
新古典主义画家安格尔的画作《加拉的玻林娜·埃莲诺尔》
浪漫主义油画，注重表达画家自己的主观，人内心的心灵美，成功挑战了新古典主义油画普遍共同的理想美
浪漫主义油画，最重要的代表画家是德拉克洛瓦
我们可以从他的油画作品中，推断浪漫主义油画流派的绘画风格，创作理念
德拉克洛瓦的作品《但丁之舟》，取材于但丁《神曲》地狱篇
浪漫主义绘画有两个不同的概念和理解。，欧洲美术史上有这样几个不同时期，例如，古典主义时期，浪漫主义时期，印象派时期等等，其中的浪漫主义时期，主要代表人物是德拉克罗瓦，绘画风格追求宏大的场景，人物众多...。而另一种的浪漫主义绘画可理解为唯美主义风格和抒情风格。
浪漫主义绘画的提法始于十九世纪。其时西方古典写实主义油画已极盛渐衰。法国巴黎当时做为欧洲文化艺术中心，各种新兴画派兴起，新古典主义、印象主义以及野兽主义等画派相继产生。
在新古典主义中，以安格尔为代表的学院派，强调“复古”，画风庄重、严谨。以库尔贝为代表的“现实派”，注重反映现实生活题材，画风朴实、严肃。以德拉克罗瓦为代表的“浪漫派”，追求理想，画风张扬、夸张。所以这一派的油画又被称为“浪漫主义油画”。其实学院派现实派浪漫派都属于新古典主义写实油画的范畴，都是对古典主义写实油画的传承。
浪漫主义油画是一个统称，但并非所有的浪漫主义油画都像人们通常理解的那么“浪漫”。如德拉克罗瓦的代表作《自由引导人民》气势雄浑，激扬奔放，富有“浪漫”色彩，但表现的却是一个很严肃的主题。戈雅的《穿衣的玛哈》和《***的玛哈》也看不出有什么浪漫的气息。莫迪里安尼的画作色彩艳烈饱满，线条流畅洗练，倒是充满浪漫情调。还有维安的很多作品也带有浪漫主义油画特色。
很多画作并没有定性为浪漫主义绘画，但是在表现手法上却体现出浪漫主义风格，画面释放着浪漫主义情绪。写实油画如安格尔的《大宫女》、布格罗的《爱情》、格维德的《雅典娜女神》。印象油画如雷诺阿的《船上的午宴》、德加的《两个跳芭蕾的女孩》等等。
说到什么主义的绘画风格，最早期也只有西方艺术才有，仅仅在19世纪的西方艺术史上就出现了很多艺术风格，比如，新古典主义、浪漫主义、写实主义、印象主义，这些都是19世纪的特有产物，反映出当时的社会与思想，因而每种流派自身的特点无一例外都是19世纪的时代特点，那么浪漫主义的绘画风格，真的很漫漫吗？
浪漫主义的绘画风格
从字面上理解，浪漫主义是给人“浪漫”的意思，追求个性解放的浪漫主义，个性的解放，其实也可以理解为浪漫，带有生活享乐的意味，注重个人情感的表达，毕竟欧洲文艺复兴时期直至17世纪就结束了，到了19世纪，历经200年，人文主义思想精神必然要落实到实处，
所以，浪漫主义是反对新古典主义那种僵化、普遍的“绝对美”，从表现客观对象转向揭示人的心灵和自我，当艺术可以揭示人的心灵和自我时，就完全体现了艺术的价值了，不要总是说“艺术来源于生活”，却又和人们的思想精神、心灵毫无相关，只有触及到人的心灵，人们才会感受到艺术的真实存在，浪漫主义就是这样的艺术风格，
既然说到了浪漫主义，那就不得不说一下艺术***戈雅，他是浪漫主义绘画的先驱者，也就是创始人的意思，戈雅的情感细腻而又激烈，他喜欢将自己空前的想象力和压抑、阴沉的心境融为一体，都付诸他独创的夸张、怪诞的浪漫主义绘画上，至于为什么要这么做，或者只能说是戈雅的个性所致吧，
让人奇怪的是戈雅创作了两幅几近一模一样的画，一幅画作是《***的马哈》，一幅画作是《穿衣的马哈》，这两幅画作都是同一个人物，同一种姿势，只是一个***，一个穿着衣服，这其中的寓意让人难以琢磨，有人说戈雅是多此一举，所以他这举动被后来的“写实主义”称之为是“无病***”，导致，浪漫主义有了“无病***”的意味。
中国大诗人李白就是个典型的浪漫主义诗人，李白生来就是一个超强主观意识加上天才创造性上，而这种性格天生就属于典型的自带浪漫主义者。
‘’’飞流直下三千尺，疑是***落九天。‘’
‘’朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 ‘’
这二句超级浪漫的诗句，我们中国人不但几乎都能脱口而出，可贵的是现实主义者们也从来没有指责李白是在吹牛逼、不可能、不现实……然后拿出迷信般的说法“不科学”！
实在不好意思，由于我们中国的‘’美盲‘’太多，加上当今流行的是物质主义风尚，本人不得不借用家喻户晓的浪漫主义代表性人物、大诗人李白说事。这是因为绝大多数的人真的
不知道浪漫主义绘画是怎么回事，就连很多艺术爱好者也搞不明白绘画上的浪漫主义。
精神上的 “主观意识加上创造” ，就是浪漫主义画家的绘画风格。（参照李白的精神世界）
接下来请欣赏精神世界非常主观的创造性作品，首先请看浪漫主义大诗人李白的字。
油画中的浪漫作品，尽管绘画手法不同，而在主观精神世界是异曲同工的。
这二位作者用自己的主观臆断对现实生活中的色彩世界进行了创造性的改变，表现了一种自我内心深处的‘’童话世界‘’。
知道徐悲鸿的马，你见过徐悲鸿的素描吗？具体如何？
当年中国学画 尤其学西方绘画的人极少 而徐两者结合都学 而使其名声显赫 放今天 已无那般耀眼 其油画 《愚公移山》，《李自成》看着动作僵硬 单调。。。
作为一个艺术工作者，我觉得徐悲鸿绝对可以称得上艺术大家的，他是中国去国外学习油画艺术最早的艺术家之一。在我看来，徐悲鸿最擅长的第一是他画的马，在中国画家中，他画的马是最好的，开创了一个全新的艺术风格，他画的马气势恢宏，苍劲有力，前无古人，后无来者。徐悲鸿的素描作品在我看来，也是很多人难易比拟的，几乎所有学画的人，都必须好好研究一下他的素描，其功底之深，是很多画家都很难相提并论的。
最后我认为像徐悲鸿这样的***，他的为人，他的爱才与惜才。他对艺术的追求与探索，让多少艺术家为之敬佩。
你好，亲，很开心回答你的问题
每一个画家，都有自己独特的艺术标签
一提起画家梵高，就会联想到他画笔下的麦田，向日葵，星空
一提起画家高更，就会联想到他画笔下的塔希提岛土著居民的原始风情
一提起画家徐悲鸿，当然会联想到他画笔下，栩栩如生，气势奔腾的骏马，赋予了骏马积极向上的龙马精气神
徐悲鸿画笔下的骏马，其姿态生动灵活，气势奔放宏伟，如同齐白石画笔下的虾，活灵活现在纸上游离，徐悲鸿画笔下的骏马，仿佛在纸上活灵活现地奔跑
在中西方美术史上，许多画家都是综合型全能画家，比如画家伦勃朗，不仅仅在油画艺术上创造了非凡的成就，伦勃朗还是一位铜版画家
画家徐悲鸿同样是一位综合全能型画家，不仅在大写意骏马堪称一绝，在中国美术教育做出了卓越的贡献
画家徐悲鸿，是中国近代时期最早赴欧洲学习西方传统学院派绘画体系的画家
其实我是从徐悲鸿画的素描，了解徐悲鸿的。徐悲鸿认为：素描是一切造型艺术的基础，他能够培养正确的观察与思维，分析与综合的能力。徐悲鸿本人也许曾经过八年严格的西方素描训练。因此，徐悲鸿非常推崇素描的学习。并且形象的比喻素描是建造房屋的基础。在教学方面，徐悲鸿也一直提倡素描作为造型基础课。他的素描从人体石膏、***模特写生到人物肖像，流畅的线条，松紧变化的处理，都流淌着艺术的生动。图是徐悲鸿所画的素描作品之一。
徐悲鸿的马不但在中国第一在全世界也无人能比。有不同的看法也正常。因为每个人的审美标准不一样。他属于艺术天赋很高的人。从他的文章水平和画的落款内容都表明有很深的文化底蕴。在他的绘画中常引詩经的内容很多。是当代举足轻重的***和美术教育的殿基人。
