摘要：
古典舞倾身要领？中国古典舞专业有什么课程？中国古典舞如何创建与引进？古典舞倾身要领？古典舞是一种优雅、庄重的舞蹈形式，它注重身姿、身段和舞步的精确性和平衡感。以下是一些古典舞的倾身... 古典舞倾身要领？
古典舞是一种优雅、庄重的舞蹈形式，它注重身姿、身段和舞步的精确性和平衡感。以下是一些古典舞的倾身要领：
1. 脊柱挺直：古典舞要求脊柱保持挺直，头颈放松自然。注意腹部与胸部的拉伸，使得整个身体线条流畅。
2. 完整的动作：古典舞的动作通常是完整的，要确保每个动作的起始和结束都清晰、准确。每个动作都应该黏贴在一起，没有断裂感。
3. 呼吸控制：在舞蹈过程中，要学会通过控制呼吸来提高舞蹈的表现力。深呼吸可以帮助舞者放松身心，更好地表达情感。
4. 平衡感：古典舞注重平衡，舞者需要保持身体的重心平稳，避免晃动和摇摆。通过锻炼核心肌群，提高平衡感。
5. 灵活性和技巧：古典舞要求舞者展现出优雅的身体柔韧性和控制力。通过拉伸和力量训练来增强身体的柔软性和舞蹈技巧。
6. 腿部和脚部的技巧：古典舞中，舞者需要有优雅的腿部动作和准确的脚部技巧。练习腿部肌肉力量和灵活性，以及脚下沉稳和掌握舞蹈步法。
7. 表情和情感：古典舞强调表情和情感的传达。舞者要学会将情绪融入到舞蹈中，使其更具感染力和表现力。
以上是古典舞的倾身要领，通过积极的实践和反复的训练，舞者可以不断提升自己的舞技和艺术表现力。
中国古典舞专业有什么课程？
中国古典舞专业学所学主要课程：
专业课：中国古典舞身韵、舞蹈基本功训练、技术技巧、现代舞、剧目排练、中国古代舞蹈审美等课程、舞蹈学基础知识、舞蹈解剖学等课程。
文化课：大学英语、马克思主义基本原理、思想道德修养与法律基础、大学语文、计算机应用基础、艺术概论等
中国古典舞如何创建与引进？
中国古典舞（Chinese classical dance），起源于中国古代，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。 中国古典舞的发展：它的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。 至周代开始，到汉、两晋乃至唐代五代宫廷设立专门的乐舞机构，集中和培养专业乐舞人员，并对流行于民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈进行了整理、研究、加工和发展，形成了宫廷舞蹈。
新中国成立以后，五十年代初期，舞蹈工作者为发展、创新民族舞蹈艺术，从蕴藏丰富的中国戏曲表演中提取舞蹈素材，借鉴中华武术进行了研究、整理、提炼，并参考芭蕾训练方法等，建立起一套中国古典舞教材。
同时，编排演出了《宝莲灯》、《小刀会》、《春江花月夜》等一系列具有中国古典舞风格的舞剧和舞蹈。
伴随八十年代的开放政策，中国古典舞也不断地发生了变化，开始从外形到内蕴地向新空间拓展。
古典舞的初始形态，动作简单、内容直接，古代的宫廷舞蹈为了祈福避祸，经常在祭祀的时候进行这种舞蹈，从周朝开始，至汉朝、晋朝、唐朝，舞蹈都有显著的发展，宋元时期的古典舞更是达到了巅峰，并在舞蹈中加入音乐、戏剧的元素，变得更加丰富，是当时的主要***模式之一。
古典舞在剧目的编排上面，依旧以传统为主，主要表现的是一些民间故事、历史故事等，具有中国古典文化艺术的气质，其神韵讲究由由体入神，以形传神，从形与神的配合，让整支舞蹈更加自如流畅。
