摘要：
当今社会形式，古典音乐作曲有什么收入渠道呢？什么背景音乐能够把惊鸿舞和扇子舞完美衔接起来？当今社会形式，古典音乐作曲有什么收入渠道呢？无论是现代音乐还是古典音乐，创作出来后能否被社... 当今社会形式，古典音乐作曲有什么收入渠道呢？
无论是现代音乐还是古典音乐，创作出来后能否被社会及广大市民接受，若接受了就会有收入，不被接受就不会被有收入。
音乐属于艺术范畴，艺术作品首先是艺术价值而不是经济价值。当艺术价值达到一定程度后才能转发为经济价值。因此，所有的艺术作品先考虑应该是艺术价值。如果只考虑其经济价值，在任何社会环境中都不会有好的结果。
古典音乐有中国古典音乐与其他民族（如奥地利，印度等）古典音乐。每个民族的古典音乐风格不同。中国古典音乐主要表现在弹拨乐器上，比如古筝古琴琵琶演奏等，除此外还有二胡演奏等。奥地利则表现在交响乐形式，印度则是吹打乐（如风笛演奏）方面等。创作中国的古典音乐现在难度很大，受社会条件限制。不要说创作新作品，就是己有的作品（如高山流水十面埋伏等）又有多少人（家庭）喜欢？因为现在的乐器种类很多，包括电子琴等，如果今天社会较为流行的乐器，我认为是钢琴小提琴萨克斯电子琴，围绕这些琴的演奏而创作，还有可能有点经济价值。
古典音乐在中国，好像没有多大市场，所以说，从事古典音乐创作，从商业或经济的角度，怕是难有好收成。
就像梵高在当年，穷的跟叫花子一样，到后来他的作品才值钱，可惜却是为他人做了嫁衣，自己已成往事，这让人感到悲凉。
因此，也不知道鼓励你创作是对的还是反对你是对的，建议随心。
爱好与职业一致当然是最好，但作为现实中的人，不得不考虑生计，如果仅仅是爱好，有别的职业可以养活自己，那就不要放弃这个爱好，这是一件绝对高雅的事！
古典音乐作曲，在中国做古典音乐做曲的真的可以第一次听说。
首先很负责的告诉你，古典音乐作曲没有任何的收入渠道。
一: 版权受众，古典音乐爱好者会选择经典的匈牙利音乐，肖邦，柴可夫斯基纯音乐独奏或交响。
二: 新版改编 李云迪，朗朗一大号人排着队，况且古典乐玩的就是现场音乐震撼，要不大家花钱买票听歌什么，李云迪不可能带个伴奏去演出，即便母带录制也必然是真声分轨录，尊重音乐本身，后面写一大堆乐手那样，这个古典乐编曲就是个伪命题。
三:自媒体，我看有人说自媒体古典乐挣钱，自媒体能把一个作品一个人捧起来就真的烧高香了，在于其他的延伸粉丝价值和作品价值。我负责的告诉你，走不通，太小众，即便现在流量明星也不敢轻易的说带古典音乐翻火，这不现实，也是对经典的亵渎。
四:歌曲制作，都已经说了，古典音乐是不可***的经典，没个几十年一堆教授头衔，每天练琴六小时以上，是没资格去讨论的，更别说用midi去制作，中国百八十个交响乐团，从地方，个人，文工团体，到国家，内行人干不出这种，古典乐编曲太业余，不挣钱还挨揍的事。
你好，我是热爱音乐更热爱生活的音乐人。
在乐团工作的这几年，我也接触过一些非常棒年轻作曲家，在和他们聊天的过程中，也聊到了你的这个问题，毕竟这是一个非常实际的事情，其实如今的音乐圈尤其是古典音乐圈并不好混。
那么他们靠什么来收入呢，一是积极找寻和各大乐团合作的机会，因为你写出来的乐曲一定要有人演奏才可以呈现出来，才可能去演出然后变现，我见过好多作曲家也都是这么过来的；二是写歌剧，抛开疫情因素，如今中国的艺术圈正处在大发展大繁荣的阶段，好多地方剧团也都开始在源源不断的找素材去排演歌剧，然后拿艺术基金，再去排下一部，这其实也是一个非常好的门路；三是从古典元素中发掘一些可以和民乐、现代流行乐融合的点，然后去创造出自己的音乐。古典音乐作曲其实可以从不同的角度出发去创造价值。四是做直播，现在疫情期间，好多人都去做直播了，我觉得你要不也开个直播，跟大家普及一下古典音乐知识。
以上就是我一点浅薄的理解，希望可以对你有所帮助吧。
什么背景音乐能够把惊鸿舞和扇子舞完美衔接起来？
提问者好：
个人感觉啊“向天再借五百年”这首歌的曲子很陪衬古代剧情中惊鸿舞。开始曲温婉柔情，亮体镇静，起始后刚正有力，脱颖而出，给人眼前一亮 完美无瑕之感觉，断后招手的动作、配比上宠妃这角色、使舞姿唤妖娆视觉成效和谐统一，魅惑萌馨！帝王当时眼都直了，立马冒出来一句话，你还有多少我不知道的。
还有一首“女儿红”这个也可以衔接上，阿诺多姿的s身段，匹配女儿红这个名字很适合哎！有一种浪漫主义风格，演义者风韵犹存，德才兼备，把女儿之美释放的情感，表达的淋漓尽致。
