说唱、街舞让位乐队,你觉得圈层文化综艺如何突破短周期?
在观众已经看腻了“综N代”***秀时,综艺开始切入小众流行文化,可谓新鲜感十足。深耕圈层文化做到极致就有市场,而优质的圈层综艺出圈也越来越成为可能,这是因为小众文化本身就带有稀缺性,能够吸引流量。在年轻人越来越追求个性的当下,好的圈层综艺与其说是一种迎合、满足,不如说是对小众文化的一种有价值的传播和正向引导。
有思想,有内涵内容的综艺节目比较长久,现阶段我国需要有文化底蕴的文艺节目丰富青少年的思想,中华文化博大精深,正确的导向是一个民族赖以生存的基础!坚决***“奶头”经济,只有正确的才是长久的!
其实我也是会关注某奇艺上的综艺节目的,近年来,各大视频平台不断的创作新的爆点来吸引更多的用户加入,商业化气息过分的浓厚,比如16年开始的《中国有嘻哈》,那是最成功的一次说唱类比赛,可是我很服气郭德纲相声里说的那句话:文武第一武无第二,没错,单看节目效果来说,无与伦比,的确是导演部和剪辑部最天衣无缝的配合,可是谁也没想过第一次的繁荣只会导致第二次的难度增加,选手参加完比赛各种不服气,观众看到自己觉得实力强劲的选手因为各种赛制的被悄然淘汰,这些都是导致嘻哈周期的减退,可能人们在没有看过嘻哈节目之前觉得嘻哈确实是门艺术,艺术都是需要门槛的,可是看过了之后,总之我觉得我也会为了那一百万试一下!
同样,音乐类的选秀都如此,现在抖音快手平台上的人才辈出,因为主流音乐圈的人都在忙着赚钱,这才让一些草根艺人有了红起来的机会。
不久之前,听到了梁博的《出现又离开》,我觉得,这是华语乐坛的一股清流。
我们每个人每天的生活里都需要音乐,请别过度的消费这类艺术,我觉得音乐在我孤独的时候开心的时候是一记安慰良药,我不想失去他,停止炒作,让音乐回归最纯朴的方式。
总结一下,回答问题,如何能让其周期变长:
1,公平的竞技
2,拒绝不够等级的评委
3,一视同仁
我想学舞蹈,不知道从哪里开始,基本功是什么?
每个***都是从零基础开始,年龄不是跳街舞的门槛,你要关注的是自己的兴趣,喜欢那一类舞,然后找一位专业的老师,上他的basic课程,兴趣使然,放松心态,会有效果。
首先,basic课程很重要,是对初学者的启蒙,也是街舞习惯的养成,这会影响到今后跳舞是否会进步,严重会导致由于坏习惯而伤害到身体。所以,建议挑选一位有经验的,既开设提高班,又有basic课程的老师。这样在你上课2个月basic后可以直接去尝试他的提高班。老师的上课习惯,节奏,你比较熟悉,而老师对你的情况也有认知,不需要磨合期,这样进步会很快!
其次,刚刚开始学习的小伙伴们,一定不要去逼迫自己去记忆老师课堂上教授的所有动作。在你没有对新事物有初步认知前,去努力做一件不可能的事是很痛苦的,一节课下来,身体跟不上,脑力有花费很多,对街舞的兴趣就消失殆尽了,脑袋里只有一个想法,就是“这么难,老师教的太快了,上课好累!!!我跟不上,我学不会等等。”这个时候,调整心态很重要,街舞是个有门槛的运动,这个门槛不是其他,就是心理。很多人因为害羞,不敢尝试,看到其他人跳舞很好,害怕自己出丑,借口说自己身体不协调,不会跳舞。
舞蹈,是人类身体对于情绪最本能的表达,在我们开心兴奋到无法用语言表达时,会常常说手舞足蹈,这就是舞蹈最本真的样子。人类在接受信息的过程中,语言只占到20%,剩余的80%是由肢体表达,一个小小的动作会蕴含许多内容!一部哑剧,在2小时里没有一句台词,你一样可以感受到主人公的喜,怒,哀,乐。这就是舞蹈的魅力,也是人类身体的意义所在!
最后,希望大家能勇敢去尝试新的事物,去冲破自己对于真实自我的恐惧,你大可不必去在意他人的眼光,跳舞是自我的相处,当你自己去作用自己的身体的时候,这是自我的一种交流,你会更了解自己,更加尊重自己的内心感受,接纳自己,包容自己!自信的前提本就是自知,舞蹈就是自已和自己的对话。
当你一个人在舞房的时候,一切都安静下来,这段时间只属于你自己,没有工作,没有家庭,你就是你自己,对着镜子,看着自己,你的开心和悲伤不用去隐藏,感谢自己的努力,对自己说很棒!我们都在努力的活着,但都不知道为谁而活。。。
还想送给大家一句我的街舞导师送给我的话,YOLO,you only live one time!
有点鸡汤了,哈哈哈,但,是我最想和每个喜欢街舞的朋友想说的!