80年代的NBA巨星如果穿越到现在,会怎么建队?
其实每个巨星的成功是很复杂的,能力强运气不好也不行,成功了说明天时地利人和都对了,缺一不可,放到现在能不能成功的成为巨星都不一定。如果乔丹当年学校球队的教练就是看不上他,不让他上场,或者干脆校队就不要他,那他可能就跟NBA无缘了。
外线我会选魔术师约翰逊搭配伊赛亚托马斯,内线是伯德麦克海尔加威尔金斯.80年代正处于NBA变动的时期,既保留着6,70年代的打法,同样也出现了以伯德魔术师代表的新一代篮球打法.那时候NBA收视率正在慢慢下滑,比赛比较沉闷,远古时代的超级巨星基本都已退役.当魔术师和伯德渐渐成长之后,黑白双煞的争斗才让NBA又重回美国大众的事业,再加上托马斯带领的坏孩子军团,人类电影精华的扣篮表演,可以说是这帮80年代的球星拯救了NBA.
题主的问题,多少带了点穿越的意味[捂脸]
不过既然是yy我们不妨来认真考虑一下。
建队目标:总冠军。这个是必须要考虑的,你要是一支普通球队,还是季后赛球队,还是一支总冠军球队。
工资帽:约1.1亿,奢侈税上线1.3亿。
建队核心:80年代,必须是乔丹。其他的球员魔术师,伯德当然也会在考虑范围之内,但是我认为选乔丹的会有80以上的可能性。
球队首发:
1,乔丹,不考虑新秀赛季的工资,以乔丹的能力放在现在我觉得4000万(只是当年,不考虑大鸟及任何递增,这种人才必须是5年合同起跳啊)应该问题不大,毕竟库日,利拉德(到24-25赛季居然已经到了5425万,我的天,其他人怎么安排?)已经4000+了。
2,中锋安东尼戴维斯,27岁还是比较年轻的,而且目前没有太多大伤,能力方面也是毋庸置疑的,参考当年薪资3500万。(参考到他现在签湖人跟搭配詹姆斯争冠有关,而且詹退役以后会将他做建队核心,所以薪资今年也就2700万)。
3,小前锋:阿里扎。没错,正是已经34的阿里扎。虽然已经年纪偏大,但是目前作为联盟不多的优秀3D球员,扎扎还是能够拿到1200万左右的工资。不占球权,per13,防守效率114,场均14.1分,的却是个不错的选择。
4,控卫,隆多。隆执导可以作为压阵大将,并且隆多依旧是联盟为数不多的优秀球场指挥官(咳咳,便宜,256w,可以承诺退役进教练组)。
首先要说明一点,也是很重要的一点:巨星到哪个年代,都是巨星,这是毋庸置疑的。
说完了这点,我们就可以开始进入正题了。
80年代的巨星啊,我想想都有谁,魔术师,伯德,贾巴尔,J博士,威尔金斯,乔丹,以赛亚-托马斯,大梦,还有好多,就不一一列举了。
我们来分析分析,就这几个人,放到现在的小球年代,该怎么打球?
这两个人都是组织后卫,不过呢,两个人可谓是完全不一样的风格。
托马斯速度极快,中投超准,他是有一手投篮的。托马斯生涯三分一直不好,不过因为年代的原因,他也不需要把三分练出来。
但是如果是现在,托马斯想练,不敢说顶级,也绝对是合格线以上的球员。
有速度,有投篮,能组织,这样的后卫,放现在是绝对的抢手货!
魔术师的“模板”就是本-西蒙斯啊,看看西蒙斯就知道魔术师在现在是怎么打球的了。魔术师只会比西蒙斯更强。
乔丹就不必说了吧,放到哪个年代,都是绝对霸主。
1.乔丹
2.皮蓬
3.斯托克顿
4.卡尔·马龙
5.巴克利
6.尤因
7.奥尼尔
这些绝对是80年代的巨星,那么大家会谁现在谁来建队最好呢,7个人 选择5个 排除2个 都排除谁 我现在给出自己的建议
首先乔丹,有神选神,无神选鲨 , 这个是公认的 。
然后皮蓬, 皮二爷,和乔丹搭档的非常好,这个是已经证明过的,然后必选斯托克顿,斯托克顿的,各项数据都是证明,斯托克顿+ 卡尔马龙 这对组合 也是相当给力的黑白双煞!
首发 分位 乔丹 控卫 斯托克顿 小前锋 皮蓬 大前锋 卡尔马龙 中锋奥尼尔
这些阵容要是从25岁打到35岁 我估计可以十连冠!
音乐剧剧本与话剧剧本的不同之处在于什么?
音乐剧本与话剧剧本是两种截然不同的戏剧创作形式,虽然二者同属于戏剧剧本范畴,但是又有明显的区别.话剧与音乐剧在时空建构、表演方式、情节结构等方面有各自不同的特点.音乐剧重在写意,话剧重在写形;音乐剧丰富的表现手段与话剧的时空限制、戏剧性冲突、戏剧动作等方面具有截然不同的表现手段.
音乐剧剧本在创作的时候除了要注意场景、空间、舞美等方面问题外,主要是要在创作唱词时要注意韵的问题,还有就是能用音乐表现的地方就不要太多的台词,而要交待所要表现的意境,好让作曲编曲者作编曲!话剧剧本则主要是创作出符合剧情的语言、场景、空间等
音乐剧:它有音乐伴奏,有强大的乐队为其演奏,有唱的歌曲和对白。他的表演要在生活的基础上提高一个层次,形体动作要夸张一些,它边有舞美与灯光布景。
话剧剧本:以感情的对话表演来演出,有特定的时间,地点,有一定的背景,有灯光背景,讲究生活化。
音乐剧和话剧区别、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合,把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来;对话剧、对白、肢体动作、表演等等因素给予同样的情重视。话剧是一门综艺合性艺术,于19世纪末20世纪初来到中国;主要叙术手段为演员在台上无伴奏的对歌白或独白,可以使用少量音乐、歌唱等。
我手头有一本音乐剧《长腿叔叔》场刊,拿这个来举个例子
原作家、剧本编写、编曲作词的都不是同一个人(也有一些编曲作词是不同人的)
但像《汉密尔顿》,剧本(整剧基本都以歌组成)、作曲作词、导演,都是林聚聚一个人哒
我想,编剧在写剧本时,先要把这个故事和舞台特质融合好,不能说这个作品在原著里很完整能成立,而在舞台上让人觉得隔应吧
这点之后,音乐剧之所以是音乐剧,有一点就是在剧情进行发展的时候是用音乐、演唱来推动的
不太存在编剧要保留歌曲位置、保证完整性的问题,创作团队分工合作各司其职
他们凑到一起就是为了一部音乐剧的创作,而不是说诶我编写个剧本,然后过了几个月几年的突然打听到个作曲的,或者有个作曲作词的来拜访,说咱一起搞出个音乐剧呗
创作团队在正式开始的时候肯定要讨论基本剧情、走向、所要传达的东西等等,不然很难统一。
编剧归编剧、作曲作词归作曲作词,万一这个编剧五音不全没学过乐理嘞哈哈哈哈哈哈难不成就失业了嘛 况且如果真能把两项兼得,那也太厉害了叭