摘要：
有人说，不要低估民众的艺术鉴赏能力。艺术真的雅俗共赏吗？初中如何写好一篇记叙文？有人说，不要低估民众的艺术鉴赏能力。艺术真的雅俗共赏吗？“钟子期”是谁？不过是一个戴斗笠、披蓑衣、背... 有人说，不要低估民众的艺术鉴赏能力。艺术真的雅俗共赏吗？
“钟子期”是谁？不过是一个戴斗笠、披蓑衣、背扁担、拿板斧的樵夫。遇到精通琴艺的晋国上大夫在江边弹琴，慨叹道“巍巍乎若高山，洋洋乎若江河。”于是“知音”这个典故便有了，在钟子期死后，伯牙不再鼓琴，更让世人感叹。
古琴《高山》、《流水》是不是艺术？而钟子期不过是一个樵夫，也可以和贵为晋国上大夫的俞伯牙成为知音。
1.艺术是真善美的一种表现形式，是情感或者思想的载体。绘画、文学、书法、雕塑、戏曲、曲艺、等很多形式都只是一种载体。
2.艺术并不是被束之高阁的贡品，更有教化、传递、治愚、开智的作用。而艺术品更是如此，不被广泛民众接受的艺术，其价值也就将大打折扣。
3.民众是大多数，艺术家是少数。艺术家表达的是自己的思想、境界和情感，是自我的。但是这样的自我里面，也是时代在大背景下一种集中展现，即便当代不会认可，在其作品流行的时候，也是成为了特定时代的情感寄托和大众认可。艺术品是给专家看的，但更是让大众欣赏的。
4.普通民众并不是代表没有学识和鉴赏能力，正所谓高手在民间，广大的人们群众里天赋异禀的人很多。
5.人的文化和背景不同，但是情感和对美的感受是相通的。就像钟子期，他可能不会弹琴，但是这丝毫不妨碍他能听懂伯牙弹的是什么。佛说顿悟，而艺术的鉴赏力也是有这样灵光一现的状态，而这种灵光一现，谁都可以有。
任何事物都有一个平衡点，雅和俗也一样，没有绝对的雅，也没有绝对的俗；雅到极致也许就是俗，俗到极点也许就是雅；雅中有俗，俗中有雅；何况什么是俗，什么是雅，《***》在文学家眼里是大雅，在道学家眼里是大俗，而在大部分人眼里，亦俗亦雅，你内心的认知决定你的判断，映射你的心理。
艺术是大家的艺术，俗和雅取决于它所针对的人群。
1.人们审美不同。有的人见识的比较多，所以对色彩与构图之类的绘画要素比较敏感，自然会比较喜欢那些优雅的艺术。有些人见识的少，相信自己眼睛与自己的感受，不会考虑色彩与构图之类的要素，自然会比较喜欢贴地气的艺术。
2.人们具有自己的主观判断力。比如一个喜欢机械美学的人在看到动漫人物之类的，不会觉得比机械好看。这是因为人们有主观性。
3.社会多样化的需要。***不同，每个人都是独立的个体，既然个体不同，自然不会有同样的一个模子的艺术，这是人们的需要，也是社会的需要，是艺术的自适应。
雅与俗没有明确的界限，一个人平时狠喜欢俗一点的艺术，但也不会拒绝雅的艺术，看多了雅的艺术，偶尔也会看一些俗的艺术。
艺术必须雅俗共赏！必须为人民服务！那些脱离人民大众、脱离社会实践、脱离真实存在的所谓艺术都将毫无生命力！
延安举行的文艺座谈会其宗旨在于解决中国无产阶级文艺发展和文艺为什么人的问题、普及与提高的问题、内容和形式的统一问题、歌颂和暴露的问题等。讲话对上述问题一一作了剖析，提出并解决了一系列带有根本性的理论问题和政策问题，明确提出了文艺为工农兵服务的方针，强调文艺工作者必须到群众中去、到火热的斗争中去，熟悉工农兵，转变立足点，为革命事业作出积极贡献。讲话总结了五四以后中国革命文艺运动的历史经验，发展了马列主义的文艺理论。
“像鲁迅所批评的梁实秋⑶一类人，他们虽然在口头上提出什么文艺是超阶级的，但是他们在实际上是主张资产阶级的文艺，反对无产阶级的文艺的。文艺是为帝国主义者的，周作人、张资平⑷这批人就是这样，这叫做汉奸文艺。在我们，文艺不是为上述种种人，而是为人民的”。
“中国的革命的文学家艺术家，有出息的文学家艺术家，必须到群众中去，必须长期地无条件地全心全意地到工农兵群众中去，到火热的斗争中去，到唯一的最广大最丰富的源泉中去，观察、体验、研究、分析一切人，一切阶级，一切群众，一切生动的生活形式和斗争形式，一切文学和艺术的原始材料，然后才有可能进入创作过程。否则你的劳动就没有对象，你就只能做鲁迅在他的遗嘱里所谆谆嘱咐他的儿子万不可做的那种空头文学家，或空头艺术家”。
注:部分内容选自***《在延安文艺座谈会上的讲话》1942年5月
因此，人民群众是最为高明的鉴赏家！他们的眼睛是雪亮的！他们知道什么是美的和什么是丑的！以及，什么是高尚的和低俗的！那些低级趣味的东西他们是***的，不认可的！所以说，真正的鉴赏家是人民大众！只有他们喜爱的艺术作品才是传世之作！“人民只有人民，才是创造历史的动力”！
艺术作品不但专家能鉴赏，而且民众也能鉴赏。不要低估民众对艺术作品的鉴赏能力，高手在民间的大众之中。艺术是雅俗共赏的审美属性，高雅的艺术能给有艺术素养的人带来精神上的审美理想，通俗的艺术能给民众带来欢乐和享受。
一、在民间中不乏有些艺术鉴赏能力高的人，他们当中有些人对艺术的鉴赏能力接近或高出专家的水平。艺术鉴赏无论是专家还是民众都要具备艺术素养、长期的艺术实践、艺术的鉴赏能力，才能鉴赏出艺术作品的艺术价值高低，还能鉴赏出艺术作品的真***。
二、高雅的艺术作品能激发人们的情感，能被艺术魅力所感染，促使人们对美好的崇高的事物产生一种审美理想。高雅的艺术可分为油画和国画、书法、古今中外经典音乐、芭蕾舞和民族舞、雕塑和摄影等形式。
三、随着时代的发展，普通人的思想观念也在改变，精神文化也不断地提高，对通俗艺术的欣赏和享受越来越产生兴趣爱好，已成为普通人生活中不可缺少的需要。普通人对通俗艺术的欣赏能力逐步提高，并对通俗艺术更加喜欢和欢迎，满足了普通人对艺术审美情趣的需要。
初中如何写好一篇记叙文？
主要原因就是因为现在的学生:太懒！
不想写，不锻炼，怎么会写好文章呢！
每个星期才练一篇，而且只有六七百字。
我们每个人的平均语速是一分钟二百字，这个写作量就相当于说了三四分钟的话。
你能说他有多难吗？
所以说，写作最大的问题就是缺乏写作的锻炼。
每天写一篇，不出一个月你就能迅速地提高。
而且非常明显。
第二个原因就是，读书读的太少。
现在社会已经发展到做任何事情都要讲究模型，那么记叙文也是逃脱不了这个命运，所以作为一个初中生，我们要写好一篇记叙文的话，首先我们应当明确的就是记叙文中有哪些要素。
上面一幅图中已经很明确的标示出了记叙文的六个要素，阅读的方式是从左侧竖着读，时间地点，人物，起因，经过，结果。
每个学生如果在写作文，写记叙文的时候，首先我们应当明确的是上面所列的六个要素，这些要素在整个作业过程中必须清晰的表达出来，否则就不能构成一篇记叙文，或者不能构成一篇比较完美的记叙文。
有的人会提出一些反驳的意见，但恰恰相反，这些要素是最精炼的，是经过多少人锤炼出来的结果，我们没有必要反对，我们只要利用好就可以。
当我们已经明确了一篇文章构思过程中的六个要素之后，那么我们就要对我们的写作技巧进行一些适合的选择。
因为初中已经把我们在写作过程中所使用的一些写作技巧进行了简单的描述，这里面写作技巧涉及的是每个人在作文时候的方法，每个人的技巧都不一样，上面的图中只是供您参考，真正的写作还需要你自己去研究，自己去提炼，自己去提升。
当然我们还需要明确的就是一篇好的记叙文，他所需要的就是让人们在阅读的时候有一种感觉，这种感觉就是身临其境的感觉，如果实在达不到这个要求的话，那么就在写作技巧上下功夫吧。
所谓的写作技巧，就是上面的第二幅图中所列举的一些内容。
中学时代记叙文是语文作文的主要文章类型，在语文成绩中占比很大。怎么才能写好呢？
一、记叙部分
1、故事清晰。记叙部分是记叙文的重要部分，可以釆用空间、时间等顺序记叙，要表达清楚故事内容，不能模糊。
2、环境描写。文中不能缺少环境描写，否则就会成为流水仗，利用环境衬托心情，用词要优美。
3、心理描写。必须适当添加故事人物心理，使故事活起來。
二、抒情部分
写记叙文不过是为了表达一个l宗旨或是作者的一个想法，所以重点要放在最后两三段，进行感情描述，深刻描写人物心理，并得出一个道理，点题。
三、书写技巧
1、顺序。按时间顺序或空间顺序逐一描写，思路清晰。
2、倒叙。将重头戏前置，吸引读者兴趣，勾起他人好奇心。
写好记叙文要从最简单的生活小事为切入点，比如教孩子写记叙文这样教就比较简单；你吃早饭没，早饭吃的啥东西，跟谁吃的，早餐好吃吗！在哪吃的早餐。让学生学会描述吃早餐这件事，然后说出记叙文的要素，说清楚何时、何地、何人、何事，就能说清楚一件事，就能写好一篇文章。鼓励大胆的写，写了之后再改，文章是写出来的，也是改出来了。
中学生与小学生记叙文的区别在于：
小学生只要把***六要素交待清楚就可以了。而中学生则不仅要交待清楚六要素，更重要的一点是要有思想性，将***上升到一个思想认识的高度，包括人物的品质，个人的感悟，***说明的道理等。
要求如下：
1、首先是命题作文不跑题。如果字数符合要求，最低可进二类文。
2、在不跑题的前题下，选材新颖，这就可以进入一类文了。
3、详略得当，重点部分要细节描写。恰当运用修辞手法。
4、结构巧妙。悬念式可以抓住读者眼球。一般来讲分为5~8个自然段。
5、文章结尾点睛升华。
以上是中学生记叙文的[_a***_]要求。
