摘要：
古筝的指法怎么练习？晋剧指法？编排二胡弓指法有统一标准吗？还是依个人理解编制？学习二胡按什么顺序或主线好？或以调号为顺序？辅带弓指法技巧？古筝的指法怎么练习？古筝指法有很多，四点练... 古筝的指法怎么练习？
古筝指法有很多，四点练习，拨弦练习，遥指，扫摇，多指摇等，咱们能说的也太多了，所以由简入繁说一点吧。
先说古筝学习先从认弦和食指弹琴开始，慢慢加大指，中指，无名指乃至小指，这个过程是慢慢来的，手指弹琴一定要指尖往掌心拨弦，四点练习过程中要求手背不能翻，手腕不能抬太高，用哪个手指伸哪个手指。拨弦练习初期要求手指贴弦，有力的弹琴，在手型标准的基础上逐渐加快速度。
遥指要求颗粒饱满，连贯而音不断，初期练习建议放慢速度，保证每个音的清楚，弹奏方式是先劈后托，动手腕而不是手指，建议沉腕提肘放松肩膀，先两个四个音的慢慢练，在每个音都弹响的基础上加速。
其他指法都是建立在这些基础上，这些练好了其他就会顺利很多。
希望能帮到你。
应＂悟空小秘书＂邀答！
古筝的指法怎么练习？
这道题问得太大了，文章的篇幅受限制的，这里就说点基础的吧！
古筝也象我们二胡，都有极其丰富的表现力，而各种民族乐器都有自己的演奏技巧。真想学古筝，必须拜师，必须有古筝教本、上面都有相关理论。
1⃣️右手
用右手的拇、食、中指来以不同力度拨动琴弦而发出不同声响的旋律、做到食、中、无名指自然向掌心弯曲，由小关节主动发力，拇指的方式是相反垂直于琴弦。
右手常用技法：托（拇指）、劈、挑、抹（食指）、剔、勾（中指）摇，撮，刮等、
2⃣️左手
用左手在琴码左侧，顺应弦的张力来控制音色变化，进行装饰，美化旋律，表现各种曲调的风格特点。左手是有预备动作的，保持手型虎口打开，呈C型，大臂自然放下带动指尖，掌握力度均匀，先弹后按。
左手技法：按、滑、揉、颤等
古筝指法，除了需要练习方法，
还需要坚持每天都要练习。
勾托练习：注意八大度大跳跃准确，两指弹奏的音量应该基本一致，不要一重一轻。
抹托练习：拇指与食指的位置不要碰撞，换弦时手指与手臂同时移位。
大撮练习：拇指与中指的夹弦力度统一，否则两个手指会出现不整齐，力度不统一，注意练习曲的时值变化。
小撮练习：与大撮练习要求相同，可分夹弹练习，提弹练习进行训练。
勾托抹托：四个音力度统一，小关节弹奏手不要上下跳动，换弦时小臂移动。
托劈练习：托与劈的力度统一，劈的指尖力度大些，托劈要按谱面 的时值准确演奏。
同指连弹：在演奏十六分音符时不要弹成带符点的十六分音符，指尖立起些弹奏。
晋剧指法？
晋剧是中国传统戏曲剧种之一，其指法是指演员在表演过程中所用的手势和动作。晋剧的指法受到中国传统文化和戏曲的影响，具有独特的特点。晋剧的指法主要包括：点、拿、托、推、割、勾、拍、扬、插、按等动作。这些手势和动作通过精确的技巧和协调的动作来表达角色的情感、性格和动作。
晋剧的指法注重细腻和秀美，演员通过手指的灵活运动来表现角色的内心世界和情感变化。指法的技巧包括指尖的运动、手腕的转动、手指的弯曲和伸直等。
晋剧的指法也有一定的象征意义，不同的手势和动作可以代表不同的意义。例如，扬指手势代表威严和自豪，拿手势代表掌控和支配，插手势代表勇敢和果断等。
总的来说，晋剧的指法是晋剧表演中不可或缺的重要组成部分，通过手指的灵活运动和精确的动作来表达角色的情感和形象，使观众更好地理解和感受剧情。
晋剧呼胡指法外玄为3，里玄为6，食指对应外玄为5，里玄为1，中指对应外玄为6，里玄为2，无名指对应外玄为7，里玄为3。小指对应外玄为高音1。4，和低音7在腰码处，外玄为4，里玄为低音7，食指滑操作
编排二胡弓指法有统一标准吗？还是依个人理解编制？
这个应该这样说吧，技术境界达到一定程度后，都是英雄所见略同，使用的弓法指法都是差不多的，人们也常常说八九不离十，最先推出的就成了流行“版本”。至于丝毫不差的绝对标准，也许没有吧，就比如不同的演奏家，对现成的“标准曲目”，有时候也可能稍微改动，弄出不同的“版本”来。总而言之，弓法和指法，一是要很好的表现乐曲，二是要顺应两手的生理反应，比如生理反应常常很微妙，有时候改一下会很别扭。
现成的二胡独奏曲中，其丐法都有标明，照奏即可。乐队伴奏，合奏也有标明，为了乐队方便和统一，一般都标明***。
一般乐曲演奏首始曲子，都拉为主，当然也有推弓，一般为特殊效果，像北京金山上，推弓起。
弓法目的，1，演奏方便通畅应手。2，特效。3，特需。统一美观。掌握这些就足矣。
熟能生巧。高水平者就是标准。
应＂首页邀答＂！
编排二胡弓指法有统一标准吗？还是依个人理解编制？
1⃣️人们都叫拉二胡，专家通常拉弓起，推弓结束，但也有些开头推弓起，比如开头为半拍，常叫弱起，可用推弓。（《红梅随想》开头）
2⃣️一首曲分给几个演奏家也不一定制定出统一的弓指法，比如切分音符，前面一个八分音符，后面两个十六分音符，如分弓要三弓奏出，如把后两个十六分变成连弓，只用两弓。你看《江南春色》中段的快弓，切分节奏把一拍十六分音符分成两弓，三弓，四弓，有的切分成跨小节用连弓，总之不管怎么改变弓序，有一点不变的是节拍，你边唱谱边打拍子，如果唱准了节拍，这段曲子就不是正常的进行曲快弓，而是有了舞蹈节奏的脚步踩点的律动，演奏起来就得心应手，如果你对舞蹈没有印象，怎能编排出这个旋律？
《春诗》的6／8拍子和《烛影摇红》的舞蹈律动旋律的弓序，因为编排合情合理，奏者，听者，舞者都感到得心应手轻松活泼。没有基本功夫，你随便拉推，强弱拍就乱套了。
3⃣️再说指法，专家定指法首先是根据传统把位指法为先，结合新的一指一把的新的把位法，这样比如出现这一把中四个音为五度音程，手指够不到，运用了新把位法就可以此如：1235，一指按的1后滑到2音，用＂一一二四＂指按出，还有一种1235用一二三四指，还有一种1235可用一一二二奏出滑音效果，这就看曲子是什么风格的，要热烈奔放就分弓奏出颗粒感，如《江南春色》描写水乡风光时1235就可奏出委婉的滑音会更加优雅迷人。
4⃣️拿到一首歌曲，没有弓指法，你不会编排就按曲谱的连、分音符，如懂乐理，就自己根据习惯编出弓指法，自己使用的曲谱，又不上大堂也就无人指责。我们平时多看专家的乐谱，多总结其中的奥妙，长期坚持实践，一定会有进步的。
谢谢你的阅读🙏！
学习二胡按什么顺序或主线好？或以调号为顺序？辅带弓指法技巧？
先右手后左手。就是先练好基础弓法，在练指法。无论弓法还是指法都要长期苦练才行，除非你会其他的一些乐器。
至于以什么调式顺序。我觉得先DGA。其它再说，原因是GA的指法和D有一条弦是相同的，这样循序渐进比较好。并且，包含了三种不同的最常用手型。其它的音阶都是由这三种手形组合而成。
学习二胡最好是要先从点到面，然后再从浅到深的学习顺序。即把基本指法，弓法掌握好，可以用一把弦，熟练掌握d,g两种调即15.弦和52弦两种基本调法。随后按一指定音法逐步掌握其他4种。在大致了解这些方法后，再向深处一步步加深，即从一把换二把，三把。如果只满足一般要求，能掌握二，三种弦，换到二，三把就不错了，但只是这些，没有三两年是做不到的，所以学二胡一是要刻苦，二是要坚持。
谢谢邀答。这个[_a***_]，淄博泥人李朋友说得很好了。学习二胡，除了要掌握一定的乐理知识外，就是要从头学习，先学会正确的持琴姿势和按弦的动作，把空弦音拉正，再拉第一把位的各音。无论你先学D调，还是先学G调，都要把每个音拉准，拉饱满，把弓子运满。所有这些动作，必须学规范，可找专业人士做指导，否则，养成不好的习惯动作，就影响了今后的提高了。把基本的学好了，再学指法，弓子的技巧，由浅入深，由少积多，定能迅速提高。希望能对你有所帮助。
