中国古典舞是柔的还是有力量的?
1.中国古典舞是以阴柔占主导地位的,柔中寓刚的舞蹈。从舞蹈表现形态看,中国古典舞节奏鲜明,动静结合,动中有静,静中有动,技艺交融,刚柔并济,圆润流畅,曲折变化。
2.中华民族是一个内外兼修的民族。除了顾及外在条件的塑造,中国人也从不忽视内在修养的积累。中国古典舞在这基础上,也以刚柔并济、动静相宜、物我一体、身心合一的特色展现中国人的美学追求。
中国古典舞除了讲究外在的手、眼、身、法、步,它更加重视其与内在的意、劲、精、气、神的合一。
“欲左先右,欲提先沉”的韵律更带出了中国人含蓄的气质和“以神领形,以形传神”的内在精神
古典舞难学还是民族舞难学?
技巧要求不同 :古典舞要求技巧性更高,而且对演员的软度要求也更高。尤其是韧带和身体的柔韧度,古典舞中肢体的表达更加委婉柔美。民族舞由于舞种的不同,要求也不同,有的需要对器械有较强的控制力(如蒙古舞的顶碗),有的需要较好地把握身体姿态(如傣族舞的“三道弯”)。 民族舞相对于古典舞来说节奏性会更强,动作幅度更大更有力度一些。外形上来说的话,应该是古典舞的身体要求柔韧性要高一些。
女:
学生身高最低158 最高173;学生体重最低80斤 最高110;学生学习长短最低半年;学生专业 基本软开度达到前、旁、后、160度
男:学生身高最低170 最高185;学生学习长短最低半年;学生专业 基本软开度达到前、旁、后、140度;学生弹跳能力中跳不低于40厘米
古典舞和民族舞的演员表现的感情基调不同 :古典舞演员在舞台上需要更多的情绪的变化,有喜、有悲,处理感情要更加细腻。一个眼神、一个微笑都要相当地到位。 民族舞的整体感情基调是高昂的、活泼的、奔放的,充满喜气,不带忧郁。
其实没有基础学什么都会有点难,民族舞协调很重要。在平常人眼里民间舞像是大家都学得会,大家都可以跳,广场舞也会有民族舞的动作。但是如果要真正学起来不是那么容易的,要领会每个民族的特性,他们的生活习惯甚至连穿着也有关联。
学习表面上的动作其实并不难,只要手脚协调有一定的就行。难的是跳什么像什么,跳一种民族的要有那个民族的风韵和气质那才是真正学到了。
但如果比起芭蕾舞和古典舞的话是可以少一些基础的东西,如果喜欢可以学学看!我是舞蹈专业的,有什么问题可以问我,希望可以帮到你!
古典舞大腰怎么转?
1. 古典舞中大腰通常需要转动,但是古典舞大腰的转动离不开身体的协调以及技巧的掌握。
2. 具体怎么转需要根据不同的古典舞编舞来进行,但是基本的要点如下:先要放松双臂,然后上半身向后仰倾,同时双手提起,让双臂形成一个弧形从身体侧面向上伸张,接着上身顺时针或逆时针方向转动,但脚不能离地不动。
3. 一位古典舞***曾说过,只有不断练习才能掌握古典舞的技巧,而只有掌握了古典舞的技巧,方能舞蹈更加完美。
所以在练习古典舞时,应该多加练习,积累经验以及技巧。